Kung saan Pinagsasama ang Crypto, NFT At Mga Mamahaling Brand

Habang isang dekada na ang nakalilipas, ito ay parang isang bagay mula sa isang sci-fi action na pelikula, ang metaverse ay naging isang bonafide na bahagi ng modernong mundo. Sa partikular, noong 2021, nakitang ganap na nahawakan ng meta-mania ang sektor ng negosyo, kung saan ang Facebook ay nag-aanunsyo ng mga proyektong nakatuon sa metaverse at maraming nilalamang nauugnay sa inilabas na metaverse. 

Metaverse 2022:

Hindi na ang setting ng isang sci-fi epic, ang metaverse ay nagiging kasing totoo ng materyal na mundo. Ngunit ano ang metaverse? Sa madaling sabi, ang metaverse ay tumutukoy sa mga virtual na mundo na idinisenyo para sa mga tao na makipag-ugnayan—kasing dali ng ginagawa nila sa totoong mundo. Higit pa ito sa paglalaro o pakikipag-chat sa mga avatar. Higit sa lahat, nangangahulugan ito ng pagbili ng mga asset, pagpapakasal, paglalakbay, at lahat ng nasa pagitan. Kabilang ang fashion at mga kaugnay na industriya.

Sa lahat ng ito, madaling makita kung paano naiimpluwensyahan ng metaverse ang totoong mundo at kasama sa impluwensyang ito ang sektor ng luho. Sa ibabaw, ang dalawa ay maaaring mukhang hindi lahat na konektado. Ang luho, sa kaibuturan nito, ay tungkol sa pagiging eksklusibo ng karanasan at kapag ang metaverse ay bukas sa lahat, paano iyon isinasalin?

Fashion Metaverse:

Sa katotohanan, ang metaverse ay isang teknolohikal na pagsulong at ang teknolohiya ay palaging isang paraan upang magpahiwatig ng karangyaan. Mula sa pinakabagong mga smartphone hanggang sa mga accessory na nagkakahalaga ng daan-daang dolyar, ang dalawang mundo ay palaging magkakaugnay. Kahit na sa nakalipas na dekada habang nakakita tayo ng higit pang mga pagsulong na nakabatay sa blockchain, ang karangyaan ay nai-signal sa isang paraan o sa iba pa. Dati ay isang nobelang konsepto sa internet, ang mga cryptocurrencies ngayon ay kadalasang nagkakahalaga ng libu-libong dolyar at ang paghawak sa mga ito ay naging isang paraan upang magpahiwatig ng kayamanan, na ang 'crypto bros' ay nangingibabaw sa social media. Sa paggamit ng NFT bilang mga collectable sa internet, ang pagkakaroon ng isang piraso mula sa isang top-rated na koleksyon ay parang pagmamay-ari na ng Warhol o Basquiat. Sa madaling salita, anumang bagay na maaaring ibenta para sa maraming pera ay maaaring maging isang simbolo ng katayuan at ang mga ito ay dumating upang isama ang cryptos at NFT's. 

Sa paraang nakikita ko, ang sektor ng luho, lalo na ang mundo ng fashion, ay tiyak na napansin at lumukso sa uso. Halimbawa, noong 2021, naglabas si Gucci ng isang fashion film bilang isang NFT sa pamamagitan ng Christie's na pinamagatang 'PROOF OF SOVEREIGNTY: A Curated NFT Sale by Lady PheOnix' na ibinebenta sa halagang $ 25,000. 

Louis Vuitton kumuha ng katulad na ruta, naglabas ng laro na pinamagatang Louis the Game bilang pagdiriwang ng ika-200 kaarawan ng founder ng luxury label. Sa loob ng laro, ang mga manlalaro ay hindi lamang maaaring maglaro bilang si Vuitton mismo ngunit mahahanap ang ilan sa 30 NFT na naka-embed sa loob ng laro. 10 sa mga NFT na ito ay idinisenyo sa pakikipagtulungan sa Beeple, isang sikat na digital artist ngunit wala sa 30 ang maaaring ibenta. 

Sa wakas, Burberry nakipagsosyo sa kumpanyang Mythical Games para maglabas ng laro na pinamagatang Blankos Block Party. Ang laro ay hindi lamang minarkahan ang unang pagkakataon na ang isang marangyang fashion house ay kumukuha sa sektor ng paglalaro ngunit naglalaman din ng mga limitadong edisyon ng NFT ng Burberry. 

Habang mayroong ilang debate tungkol sa konsepto ng mga NFT at iba pang mga konseptong nakabatay sa blockchain, malinaw na nakikita ng mga fashion house ang paggamit sa kanila. Ang interes na ito ay malamang na madala sa metaverse space na may kamangha-manghang mga posibilidad. Ito ay dahil habang ang mga metaverse ay nakabatay nang maluwag sa 'tunay' na mundo, may maliit na limitasyon sa kung ano ang maaaring gawin dito. Sa kasalukuyan, ang ilang mga kumpanya ng fashion ay inilubog na ang kanilang mga daliri sa metaverse, na may mga kagiliw-giliw na resulta. 

Mayroon ding mga bagong mapagkukunan na sumisibol upang serbisyo ang mga pangangailangan ng mga tatak ng fashion na gustong pumasok sa metaverse at NFT space. Pagkatapos ng lahat, ang paglikha ng mga NFT at ginagawa itong tugma sa metaverse at hindi lahat ng fashion house o designer ay may mga recipe ng isang Gucci o Burberry. 

Dito pumapasok ang mga digital fashion house tulad ng Internet Made. Ang Internet Made ay isang paparating na metaverse fashion brand at creative hub na nakatuon sa pagtulong sa mga creative na magdisenyo ng mga fashion NFT. Nilalayon ng brand na maging isang kilusan para sa mga fashion designer at artist, ngunit pati na rin ang mga misfits at crypto fans upang ipahayag ang kanilang sarili sa mga bagong paraan at maghanda para sa mga bagong virtual na kapaligiran.

"Sa pamamagitan ng pangunguna sa isang bagong merkado ng fashion at komunidad para sa pandaigdigang talento, umaasa kaming maglatag ng pundasyon para sa isang bagong kultura ng fashion at bawasan ang hindi napapanatiling mga kasanayan sa offline na industriya ng fashion, tulad ng mataas na carbon emissions at napakalaking pag-aaksaya ng mga mapagkukunan," sabi ni Rok Bozic, co-founder ng Internet Made.

Sa pagtatapos ng araw, ang mga tao ay nangangailangan ng mga damit na isusuot, kahit na sila ay mga avatar lamang sa isang NFT na mundo. Salamat kay Bozic at sa kanyang partner na si Tim Brdnik, magagawa ng mga designer ang paglipat na ito nang madali at makinabang mula sa bagong shift na ito. Ito ay kapaki-pakinabang din para sa kapaligiran dahil ang industriya ng fashion ay binatikos sa loob ng maraming taon para sa mga basura at carbon emissions nito. Sa metaverse fashion, ang pananamit ay maaari na ngayong malikha at maranasan sa ganap na virtual na kapaligiran, at sa gayon ay lumikha ng isang nobela, napapanatiling ugnayan sa pagitan ng disenyo ng fashion, produksyon, at paggamit.

Ang mga mamimili ay binibigyan din ng mas magandang paraan upang makabili ng NFT fashion sa sandaling ilunsad ito. Karaniwan, ang mga user ay kailangang mag-sign up sa isang partikular na platform upang bumili ng mga NFT at pagkatapos ay ilipat ang mga ito nang hiwalay sa metaverse. Sa totoong buhay, ang mga mall at tindahan ay nag-aalok ng kaginhawahan ng pagbili ng mga damit at accessories nang mas madali. 

Mas kapana-panabik para sa akin na ngayon, ang isang proyekto na tinatawag na MetaDojo ay nagdadala ng kaginhawaan na ito sa metaverse. Ginagawa ito sa pamamagitan ng pagbibigay sa mga kumpanya ng parehong handa na gamitin at nako-customize na 3D na mga gusali na maaaring i-deploy sa anumang metaverse at i-embed sa mga website at maging sa mga social media channel. Ang mga developer ay nagbibigay ng isang pagpipilian ng iba't ibang mga configuration upang ang mga tatak ay maaaring i-customize ang interior, exterior at iba pang mga bagay.

Sa mga gusaling ito, maaaring ipakita ang mga koleksyon ng NFT sa parehong paraan na nagpapakita ng mga damit ang mga tindahan at iba pa. Nangangahulugan ito na kapag ang mga gumagamit ng metaverse ay gustong mamili ng mga digital na damit, magagawa nila ito nang kasingdali ng ginagawa nila sa totoong buhay.

Ang mga puwang ay maaari ding gamitin para sa mga virtual na kaganapan at pagpupulong. Nangangahulugan ito na ang mga fashion runway show ay maaaring gawin sa parehong gusali kung kailan ibinebenta ang mga damit. Nilalayon din ng MetaDojo na mag-alok ng mga kumpanya ng virtual assistant na maaaring, halimbawa, maghatid ng pagkain sa panahon ng kaganapan. Dahil naging sikat ang mga virtual na palabas sa fashion sa panahon ng pandemya ng COVID-19, pinag-uugnay nito nang maayos ang lahat ng konsepto.

Ngunit ang lahat ng ito ay posible lamang kung ang mga mamimili ay walang mga mapagkukunan at edukasyon tungkol sa industriya ng crypto at blockchain sa pangkalahatan. Sa kabutihang palad, lumalabas ang mga pagpipilian upang matugunan ang pangangailangang ito. Ang Crypto eXpress, halimbawa, ay nagbibigay-daan sa mga user na hindi lamang bumili at magbenta ng daan-daang cryptocurrencies ngunit gumawa din ng mga pagbabayad at paglilipat sa crypto.

Nangangahulugan ito na ang mga mamimili ay madaling makabili ng kanilang mga luxury goods gamit ang crypto na kasing dali ng ginagawa nila sa fiat currency. Bilang karagdagan, nag-aalok ang CryptoXpress ng access sa isang in-built na NFT market para sa parehong pagbili at pagbebenta. Ang kumbinasyong ito ng mga tool sa pananalapi at pag-access sa merkado ay nangangahulugan na ang mga customer ay magiging mas konektado kaysa dati. 

Sa pagitan ng mga tool upang lumikha ng NFT fashion at ang mga mapagkukunan upang ibenta ang mga ito, ang espasyo ay malapit nang umunlad nang higit pa kaysa dati, kasama ang sektor ng luxury. Tulad ng ipinaliwanag ni Sergey Baloyan ng ahensya ng X10, isa sa pinakakilalang kumpanya na dalubhasa sa pag-promote ng mga proyekto sa Web3, NFT at DeFi na ang synergy na ito ay kapaki-pakinabang para sa parehong mga creator at consumer.

"Ang mga bagay tulad ng mga NFT, at DeFi ay may napakaraming benepisyo para sa mga mamimili at kung makukuha nila ang lahat ng ito sa isang lugar tulad ng metaverse, kung gayon ito ay mas mahusay. Makukuha ng mga tao ang gusto nila nang sabay-sabay - ito ang ginagawa namin sa aming mga proyekto," sabi niya.

Pagtingin sa Kinabukasan:

Bagama't medyo bago ang metaverse, malinaw na ang fashion ay magiging bahagi ng hinaharap nito. Pagkatapos ng lahat, ito ay isang malaking bahagi ng ating kasalukuyang mundo at ang metaverse ay sinadya upang i-modelo ito sa isang antas. Ang pagdagsa ng impluwensya ng fashion sa metaverse ay dadalhin hindi lamang ng mga mismong taga-disenyo ng fashion at bahay kundi pati na rin ng maraming kumpanya na gagawa ng mga mapagkukunan para sa kanila na gawin ang digital na hakbang na ito.

Sa huli, ang pinakamalaking benepisyaryo ay ang mga mamimili na maaaring masiyahan sa metaverse nang malaya at mas naka-istilong kaysa dati.