Darating ang AI Para sa Mga Trabaho sa Komersyal na Sining. Maaari ba itong itigil?

Mas maaga sa tag-araw na ito, isang piraso na nabuo ng isang AI text-to-image application nanalo ng premyo sa isang state fair art kumpetisyon, pagbubukas ng Pandora's Box ng mga isyu tungkol sa pagpasok ng teknolohiya sa domain ng pagkamalikhain ng tao at ang likas na katangian ng sining mismo. Kahit na kaakit-akit ang mga tanong na iyon, ang pagtaas ng AI-based na mga tool sa imahe tulad ng Dall-E, Midjourney at Stable Diffusion, na mabilis na bumubuo ng mga detalyado at magagandang larawan batay sa mga paglalarawan ng teksto na ibinigay ng user, ay nagbibigay ng mas praktikal at agarang alalahanin: Mahusay silang humawak ng isang makintab, photorealistically-render na dagger sa lalamunan ng daan-daang libong komersyal na artista na nagtatrabaho sa entertainment, videogame, advertising at publishing na industriya, ayon sa ilang mga propesyonal na nagtrabaho sa teknolohiya.

Gaano ito magiging epekto sa pandaigdigang malikhaing ekonomiya na tumatakbo sa kamangha-manghang imahe? Isipin ang tungkol sa 10 minuto ng mga kredito sa dulo ng bawat modernong Hollywood blockbuster. 95 porsiyento ng mga pangalang iyon ay mga taong nagtatrabaho sa paglikha ng visual na imahe tulad ng mga espesyal na epekto, animation at disenyo ng produksyon. Pareho sa mga videogame, kung saan hinahasa ng mga komersyal na artist ang kanilang mga kasanayan sa loob ng maraming taon upang makakuha ng mga plum na trabaho tulad ng concept artist at character designer.

Ang mga trabahong ito, kasama ang mga mas tradisyunal na gawain tulad ng paglalarawan, pagkuha ng litrato at disenyo, ay kung paano binabayaran ang karamihan sa mga visual artist sa ekonomiya ngayon. Ang isyu ay may mga internasyonal na implikasyon sa ekonomiya. Ang ilan sa mga mas production-oriented na trabaho sa sining ay nasa malayong pampang na ngayon sa mga mababang-sahod na merkado, kung saan sila ay tumutulong upang simulan ang mga malikhaing industriya sa mga lugar tulad ng Timog Africa at Bangladesh.

Sa lalong madaling panahon, ang lahat ng gawaing iyon ay magagawa ng mga hindi artista na nagtatrabaho gamit ang makapangyarihang mga tool na nakabatay sa AI na may kakayahang makabuo ng daan-daang mga imahe sa bawat istilo na maiisip sa loob ng ilang minuto - mga tool na kunwari at masigasig na nilikha upang bigyang kapangyarihan ang mga ordinaryong tao na ipahayag ang kanilang visual na pagkamalikhain. At ang mga tool na ito ay mabilis na umuunlad sa mga kakayahan.

Ito ay hindi isang isyu para sa malayong dystopian hinaharap. Tilad (isang proyekto ng MicrosoftMSFT
– at hindi pangkalakal na OpenAI na sinusuportahan ng Elon Musk), kalagitnaan ng paglalakbay at ang iba ay nasa limitadong deployment sa loob ng ilang buwan, na may mga imaheng naka-post sa buong internet. Pagkatapos noong Agosto, isang open-source na proyekto, Stable Diffusion mula sa stability.ai, inilabas sa publiko ang set ng modelo nito sa ilalim ng permissive creative commons na lisensya, na nagbibigay sa sinumang may web browser o mid-grade na PC ng mga tool upang lumikha ng mga nakamamanghang, minsan nakakalito na mga larawan sa kanilang mga detalye, kabilang ang para sa komersyal na paggamit.

“Exponential ang progress,” sabi ni Jason Juan, isang beteranong art director at artist para sa mga gaming at entertainment client kabilang ang Disney at Warner Bros. taon ng pagsasanay sa sining o pagkuha ng mga may mataas na kasanayang artista. Magbabago rin ang kahulugan ng sining, dahil maaaring hindi na ang mga kasanayan sa pag-render ang pinakamahalaga.”

Napansin ng mga artista. Si Greg Rutkowski ay isang komersyal na ilustrador sa industriya ng paglalaro, na kilalang-kilala para sa kanyang nakakaakit na mga pagpipinta ng pantasiya para sa mga proyekto tulad ng Hasbro'sMAY
Magic: Pagtitipon Ang at Dungeons and Dragons. Noong nakaraang linggo, ayon sa database ng paghahanap ng imahe ng AI Library.ai, ang pangalan ni Rutkowski ay lumabas ng daan-daang libong beses sa mga paghahanap ng prompt ng imahe, na nangangahulugang daan-daang libong mga larawan ang nalikha na nagsa-sample ng kanyang natatanging istilo.

"Lubos akong nag-aalala tungkol dito," sabi ni Rutkowski. “Bilang isang digital artist, o sinumang artista, sa panahong ito, nakatuon kami sa pagkilala sa internet. Sa ngayon, kapag nag-type ka sa aking pangalan, mas marami kang nakikitang trabaho mula sa AI kaysa sa trabaho na ginawa ko mismo, na nakakatakot para sa akin. Gaano katagal hanggang sa bahain ng AI ang aking mga resulta at hindi makikilala sa aking mga gawa?"

Binigyang-diin ni Juan na ang interbensyon ng tao ay mahalaga at kinakailangan pa rin upang makamit ang ninanais na mga resulta mula sa anumang bagong teknolohiya, kabilang ang AI. "Ang anumang bagong imbensyon ay hindi papalitan kaagad ang kasalukuyang industriya. Isa itong bagong daluyan at magpapalago rin ito ng bagong ecosystem na makakaapekto sa kasalukuyang industriya sa paraang hindi natin inaasahan. Ngunit ang epekto ay magiging napakalaki.

Binigyang-diin ni David Holz, tagapagtatag ng Midjourney, ang puntong iyon isang eksklusibong panayam. “Sa ngayon, ginagamit ng aming mga propesyonal na user ang platform para sa concepting. Ang pinakamahirap na bahagi ng [isang komersyal na proyekto ng sining] ay madalas sa simula, kapag hindi alam ng stakeholder kung ano ang gusto nila at kailangang makakita ng ilang ideyang ire-react. Makakatulong ang Midjourney sa mga tao na mag-convere sa ideyang gusto nila nang mas mabilis, dahil ang pag-ulit sa mga konseptong iyon ay napakahirap."

Ang mga artista na sina Sean Michael Robinson at Carson Grubaugh, na naglalathala ng isang comic book na tinatawag Ang Abolisyon ng Tao gamit ang imagery na nabuo ni Grubaugh gamit ang mga prompt sa Midjourney platform, ay mas pesimista.

"Ang uri ng trabaho na ginagawa ko, mga solong larawan at mga ilustrasyon, na nawawala na dahil dito," sabi ni Robinson. "Sa ngayon, ang AI ay may kaunting problema sa pagpapanatiling pare-pareho ang mga imahe, kaya ang sunud-sunod na pagkukuwento tulad ng mga komiks ay nangangailangan pa rin ng maraming interbensyon ng tao, ngunit malamang na magbago iyon."

Nakikita ni Grubaugh ang buong bahagi ng creative workforce na sumingaw. “Concept artists, character designers, backgrounds, lahat ng bagay na iyon ay wala na. Sa sandaling napagtanto ng creative director na hindi nila kailangang magbayad ng mga tao upang makagawa ng ganoong uri ng trabaho, ito ay magiging katulad ng nangyari sa mga darkroom tech noong lumapag ang Photoshop, ngunit sa mas malaking sukat."

Sinabi ni Grubaugh, na nagtuturo ng sining sa antas ng kolehiyo, na nawawalan siya ng pag-asa tungkol sa epekto sa bagong henerasyon. "Sa totoo lang, hindi ko alam kung ano ang sasabihin sa mga estudyante ngayon," sabi niya.

Kamakailan ay kinapanayam nina Robinson at Grubaugh ang kilalang magaling na artist/illustrator na si Dave McKean, isa sa mga pinakaunang gumagamit ng mga digital na diskarte noong 90s, tungkol sa paksang ito. "Bakit may magbabayad para sa isang artist na magdisenyo ng pabalat ng libro o album jacket kung maaari ka lang mag-type ng ilang salita at makuha ang gusto mo?" sabi ni McKean. “Ito ay magpapakain sa lalong mapang-api na departamento ng marketing na gustong makakita ng 50 comps ng lahat, at ngayon ay maaari na silang magkaroon ng unlimited comps. Hindi maiiwasan ang pangangailangang pinansyal niyan.”

Lubos na hindi sumasang-ayon si Holz at naniniwala na ang mga platform ay makikinabang sa mga artista, kumpanya at lipunan sa huli. “Sa tingin ko, may mga taong susubukan na putulin ang mga artista. Susubukan nilang gumawa ng katulad sa mas mababang halaga, at sa palagay ko ay mabibigo sila sa merkado. Sa tingin ko ang merkado ay pupunta sa mas mataas na kalidad, higit na pagkamalikhain, "sabi niya.

Sa kabila ng potensyal para sa pagkagambala, kahit na ang mga tao sa industriya na nakikinabang sa pag-automate ng malikhaing gawa ay nagsasabi na ang mga isyu ay nangangailangan ng legal na paglilinaw. "Sa panig ng negosyo, kailangan namin ng kaunting kalinawan tungkol sa copyright bago gamitin ang gawang binuo ng AI sa halip na gawa ng isang tao na artist," sabi ni Juan. "Ang problema ay, ang kasalukuyang batas sa copyright ay luma na at hindi nakakasabay sa teknolohiya."

Sumasang-ayon si Holz na ito ay isang kulay-abo na lugar, lalo na dahil ang mga set ng data na ginamit upang sanayin ang Midjourney at iba pang mga modelo ng imahe ay sadyang hindi nagpapakilala sa mga pinagmumulan ng trabaho, at ang proseso para sa pag-authenticate ng mga larawan at artist ay kumplikado at masalimuot. "Magiging cool kung ang mga imahe ay may metadata na naka-embed sa mga ito tungkol sa may hawak ng copyright, ngunit hindi iyon bagay," sabi niya.

Naniniwala si Rutkowski, na nakatira at nagtatrabaho sa Europe, na maaaring kailanganin ang pagkilos ng gobyerno para protektahan ang mga interes ng mga artista. "Naiintindihan ko kung paano ginagamit ng mga programang ito ang mga likhang sining at mga imahe upang bumuo ng kanilang mga modelo, ngunit dapat mayroong ilang mga proteksyon para sa mga buhay na artista, sa amin na nagtatrabaho pa rin at sumusulong sa aming mga karera. Ito ay higit pa sa isang etikal na isyu. Dapat itong i-regulate ng batas. Ito ang dapat nating piliin."

Ang data scientist na si Daniela Braga ay nakaupo sa White House Task Force para sa AI Policy at itinatag ang Defined.AI, isang kumpanyang nagsasanay ng data para sa mga serbisyong nagbibigay-malay sa pakikipag-ugnayan ng tao-computer, karamihan sa mga application tulad ng mga call center at chatbots. Sinabi niya na hindi niya isinasaalang-alang ang ilan sa mga isyu sa negosyo at etikal sa paligid ng partikular na aplikasyon ng AI at naalarma siya sa kanyang narinig.

“Sinasanay nila ang AI sa kanyang trabaho nang walang pahintulot niya? Kailangan kong dalhin iyon sa opisina ng White House, "sabi niya. “Kung ang mga modelong ito ay sinanay sa mga istilo ng buhay na mga artista nang walang paglilisensya sa gawaing iyon, may mga implikasyon sa copyright. May rules para diyan. Nangangailangan ito ng legislative solution.”

Sinabi ni Braga na ang regulasyon ay maaaring ang tanging sagot, dahil hindi posibleng teknikal na "i-untrain" ang mga AI system o lumikha ng isang programa kung saan maaaring mag-opt-out ang mga artist kung ang kanilang trabaho ay bahagi na ng set ng data. "Ang tanging paraan upang gawin ito ay upang puksain ang buong modelo na binuo sa paligid ng hindi sinasadyang paggamit ng data," paliwanag niya.

Ang problema ay, ang source code sa hindi bababa sa isa sa mga platform ay nasa labas na at napakahirap na ibalik ang toothpaste sa tubo. At kahit na matugunan ang makitid na isyu ng pagbibigay ng bayad sa mga nabubuhay na artista, hindi nito malulutas ang mas malaking banta ng isang simpleng tool deskilling at demonetizing ang buong propesyon ng komersyal na sining at paglalarawan.

Hindi ganoon ang nakikita ni Holz. Ang kanyang misyon sa Midjourney, sabi niya, ay "subukang palawakin ang mapanlikhang kapangyarihan ng mga species ng tao" at gawing posible para sa mas maraming tao na mailarawan ang mga ideya mula sa kanilang imahinasyon sa pamamagitan ng sining. Binigyang-diin din niya na nakikita niya ang Midjourney bilang pangunahing platform ng consumer.

Ang OpenAI, ang kumpanya sa likod ng produkto ng Dall-E, na tumanggi na makapanayam para sa kuwentong ito, ay katulad ng posisyon sa sarili bilang nagtatrabaho "upang matiyak na ang artificial general intelligence ay nakikinabang sa lahat ng sangkatauhan." Ipinapahayag ng Stability.ai, ang kumpanyang bumubuo ng Stable Diffusion, ang kanilang misyon bilang "gawing naa-access ang makabagong machine learning para sa mga tao mula sa buong mundo." Tinanggihan din ng StabilityAI ang komento.

“Sa tuwing naririnig ko ang mga tao na nag-uusap tungkol sa 'pagdemokratize ng access' at 'transparency,' nag-aalala ako," sabi ni Grubaugh. "Ang karaniwang ibig sabihin nito ay tinutulungan ng malalaking kumpanya ang kanilang sarili sa aming data at ginagamit ito para sa kanilang kapakinabangan."

Ang karaniwang mga argumento na pabor sa AI ay ang mga system ay nag-automate ng mga paulit-ulit na gawain na hindi nagugustuhan ng mga tao, tulad ng paulit-ulit na pagsagot sa parehong mga tanong ng customer, o pagsuri sa milyun-milyong bag sa mga checkpoint ng seguridad. Sa kasong ito, sabi ni Robinson, "Darating ang AI para sa mga masasayang trabaho" - ang malikhaing-kapaki-pakinabang na mga trabahong ginagawa ng mga tao at pinag-aaralan ang kanilang buong buhay upang makuha, at posibleng magkaroon ng anim na numerong halaga ng utang ng mag-aaral upang maging kwalipikado. At ginagawa ito bago magkaroon ng pagkakataon ang sinuman na bigyang pansin.

"Nakikita ko ang isang pagkakataon na kumita para sa mga tagalikha, sa pamamagitan ng paglilisensya," sabi ni Braga. “Pero kailangan may political support. Meron bang industrial group, association, some group of artists na pwedeng gumawa ng proposal at i-submit, kasi kailangan itong tugunan, siguro state by state kung kinakailangan.”

"Walang alinlangan na ang AI ay magkakaroon ng malaking positibong epekto sa dami ng mga lugar ng ating buhay," sabi ni McKean, "ngunit lalo itong pumapalit sa mga trabahong ginagawa natin at nakakahanap ng kahulugan... Sa tingin ko hindi tayo dapat sumuko ang ibig sabihin ay magaan. Kailangan may fight-back."