Ang 'Nergal' ni Behemoth ay nagdetalye ng Bagong Studio Album at Ang Mga Walang Katulad na Realidad Ng Paglilibot Post-Pandemic

Bukod sa pagiging isa sa pinakasikat na extreme metal band sa genre, sa maraming aspeto ang Behemoth ay dapat ituring na isa sa mga metal's most forward thinking bands ng henerasyong ito. Dahil lumampas sa mahigpit na hangganan ng kanilang pinagmulang itim na metal, nilinang ng Behemoth ang isang puwang sa loob ng mabibigat na musika na umaamoy ng hindi tipikal na mga pamantayan ng genre at mga sonic amalgamation. Gayunpaman, maaaring magtaltalan ang isang tao na ang walang humpay na ambisyong musikal ng Behemoth ay bahagi lamang ng kanilang hindi natitinag na tagumpay, kasunod lamang ng kanilang patuloy na mga tema at pagmemensahe. Ang frontman at lead songwriter na si Adam Darski, aka 'Nergal,' ay paulit-ulit na ipinakita ang kanyang sarili bilang ehemplo ng anti-establishment sa loob ng modernong metal, habang patuloy na nag-aapoy sa alab ng panlipunan at relihiyosong diskurso.

Sa layuning iyon, sa paglipas ng mga taon ang Polish na musikero ay nahaharap sa isang patas na bahagi ng mga legal na pakikipaglaban sa mga awtoridad ng Poland, partikular na nauukol sa mga singil sa kalapastanganan sa relihiyon. Bagama't kilala ang Poland sa pagkakaroon ng isa sa pinakamataas na bilang ng mga batas ng kalapastanganan at pang-insulto, ipinakita ng Behemoth ang kanilang sarili na nababanat at naging napakalaking puwersa na mayroon sila ngayon sa loob ng bato at metal. Pagkatapos likhain ang isa sa mga magnum opus sa siglong ito sa 2014's Ang Satanista, Ipinagpatuloy ng Behemoth ang kanilang mahalagang hakbang pagkatapos ng bawat kasunod na ikot ng album. Sa kanilang huling album, I Loved You At Your Darkest (2018), ipinakita ng banda ang kanilang malinis na live na produksyon na ganap na maisasakatuparan sa kanilang 2020 live stream na palabas, Sa Absentia Dei. Ngayon sa paglabas ng kanilang ika-12 studio album, Opvs Contra Natvram, Mukhang patay na ang Behemoth sa pagkuha ng kanilang tagumpay at sining sa mas mataas pa.

Nakipag-usap si Nergal sa Forbes upang talakayin ang kamakailang mga tagumpay ng banda at paparating na tour cycle, at higit sa lahat ay nagbigay-liwanag siya sa patuloy na krisis sa pananalapi ng paglilibot sa post-pandemic landscape.

Nasaan na ang mga bagay para sa Behemoth kamakailan sa paghahanda para sa paparating na album-tour cycle?

Well it's very exciting but then again we really want to hit with full force. Nagsusumikap pa rin kami nang husto ngunit ang mundo ay wala sa lugar kung saan namin ito iniwan — ang mundo ay nasa kakaibang lugar at napakaraming kawalan ng katiyakan. Gumawa kami ng US tour kamakailan at ito ay talagang mahusay, ito ang aming pinakamalaking headlining tour kailanman. Ito ay isang co-headlining tour kasama ang Arch Enemy at sa ilan sa mga merkado tulad ng Los Angeles kami ay nag-headlining at mayroon kaming halos 3,500 na mga tiket na nabenta. Iyon ang pinakamalaking Behemoth show sa US kailanman, kaya ito ay isang tagumpay sa maraming larangan, ngunit sa pananalapi ay hindi ito ang inaasahan namin. Nahihirapan pa rin kami, sa totoo lang, at alam kong lalabas pa rin kami sa halos tatlong taong pahinga na ito at sana ay makarating kami doon, ngunit tanungin mo ako sa tanong na ito sa loob ng anim na buwan o labindalawang buwan at sasabihin ko sa iyo kung nakarating kami doon. Sa ngayon ay napakaraming porsyento ngunit tiyak na naghihingalo akong magtanghal ng mga bagong kanta at lumang kanta nang live at paghaluin ito, dinadala namin ang pinakamalaking produksyon sa European tour na ito kasama ang Carcass at Arch Enemy, kaya oo, gawin natin ang pinakamahusay nakikita at nakikita natin.

Tulad ng sinabi mo, mukhang malaking tagumpay ang huling North American tour na pinamunuan mo kasama si Arch Enemy, ngunit nagkaroon ba ng mapanlinlang na gastos sa pananalapi sa tour na ito?

Oo maraming dagdag na gastos, lalo na ngayon. Ang lahat ay tumataas lamang, ang mga presyo ay tumataas lamang nang husto, ibig sabihin noong nakita ko ilang araw na ang nakalipas na ang Anthrax ay pagkansela kanilang European tour dahil sa logistics at hindi inaasahang gastos, alam ko kung ano ang kanilang pinag-uusapan at may mga taong gustong pumunta “ano!?” I mean they find it weird, I don't find it weird, it's become more and more of a struggle to deliver production quality, and sorry, kahit na ang tour ay naka-pack kailangan mo pa rin ng dagdag na bagay para makuha ito. Maliit na laki ng mga banda na napupunta sa dalawa-tatlo o apat na cap room na hindi gaanong kaliit, ngunit ito ay medyo maliit, ang mga ito ay nasa pinakaligtas na posisyon ngayon dahil halos hindi sila nagdadala ng anumang produksyon. Sa Behemoth, sinusubukan naming gumawa ng Australian leg sa unang bahagi ng susunod na taon at sa ngayon ay mukhang hindi ito nangyayari dahil sa ekonomiya, at lumilipad kami ng 12 o 13 tao, at ang mga presyo ng flight ay in-f**king- matino. I don't know maybe at some point we need to cut down the production, I would f**king hate doing that kasi obviously we have to continue touring or otherwise we will not make any money, and if we don't make. kahit anong pera ay hindi na natin magagawa ang propesyon na ito.

Huwag kang magkamali, hindi ako nakaupo dito na nagrereklamo at nagbubulung-bulungan, hindi ko kinukuha ang toro sa pamamagitan ng mga sungay at gagawin ko ang pinakamahusay na out ng malinaw, ngunit muli ito ay isang pulutong ng kawalan ng katiyakan kaya let's just ikrus ang aming mga daliri para sa pinakamahusay. Halimbawa, sa US ay gumagapang lang kami sa buong sitwasyon ng COVID kaya nilaktawan namin ang paggawa ng mga VIP sa aming huling tour, kung sakali. Syempre hindi nito mapipigilan ang isa sa amin o ibang banda na nagkasakit pero kalaunan ay kakalat. Nung nag tour kami we decided 'kaya mo pa bang tumayo? pwede ka pa bang mag function? Oo, pwede ka bang pumunta sa entablado at magtanghal? Okay, kung gayon, wala kaming kakanselahin.' Wala naman kaming inaanunsyo, bakit? Dahil hindi natin ito kayang bayaran. Sabihin nating kanselahin namin ang paglilibot sa loob ng isang linggo hanggang sa gumaling ang taong 'x' at 'y' at pagkatapos ay magpatuloy kami ngunit kami ay nabaon sa pananalapi. Kaya kung hindi ka nalaglag sa mukha mo at malapit ka nang mamatay, kumuha ka na lang ng gamot at pagdaraanan natin, at iyon ang nangyayari at iyon ang hindi sasabihin sa iyo ng maraming banda na ginagawa nila dahil ayaw nilang ma-bash ng mga tao tulad ng 'ito ay hindi makatwiran' o 'ito ay hindi ligtas.' Hindi, hindi namin kayang kanselahin ang paglilibot dahil may nagka-COVID. Kakanselahin na sana ni Arch Enemy pero hindi nila ginawa, buti na lang sa tour, at gumaling ang tao pagkalipas ng tatlo o apat na araw at naging maayos ang lahat.

Kung kinansela sana nila? Ayan yun. Kaya't kailangan naming maging maingat doon at nagpasya kaming i-cut ang pagpipilian ng VIP ticket at ngayon ito ay isang mensahe para sa lahat ng mga tao doon. Tandaan lamang na kung minsan ang paglilibot ay medyo tapos na kahit na o marahil ay isang maliit na plus, ngunit kung kayo ay bumili ng mga VIP kung minsan ito ay nakakatipid sa aming mga puwit sa paglilibot. VIP is a package, I mean we're doing those in Europe, we still don't know how we going to do it kasi sasalubungin tayo ng mga tao, malamang na walang yakapan at baka dumistansya lang pero dapat nating gawin ito dahil kailangan nating bayaran ang ating mga bayarin. Basta para sa akin single ako, ako lang ang single sa banda, but all the rest may mga pamilya, mga anak, mga mortgage, loan, bills, everything. Parehas lang kami ng ibang tao, pareho kami ng obligasyon, walang pinagkaiba, hindi glamorous ang buhay. Ito ay isang pakikibaka, at sa ekonomiya ang buong mundo ay naguguluhan ngayon sa digmaan at pag-urong, ngunit muli, itigil ang pagrereklamo, mayroon kaming isang napakalaking tour 45 na palabas na magkasama sa Europe at South America kasama ang Arch Enemy. Ito ay isang malakas na bayarin, kung magagawa mo ito mangyaring kumuha ng isang tiket at bumaba at mag-enjoy sa f**k out sa tour na ito — ang extreme metal tour ng taon.

Ito ay talagang isang mahalagang aspeto na ibinalita mo dahil maraming tao ang hindi alam ang mga bagong realidad na ito at mga gastos sa pananalapi sa backend para sa paglilibot, at kung gaano kalaki ang kanilang nadagdagan mula noong COVID.

May ikukuwento ako sa inyo, hindi ko alam kung aware ang mga tao pero nangyayari ito at naging precedent. May isang artista na dapat ay sumusuporta sa isa pang malaking artista at siya ay bababa mula sa Europa sa US at siya ay naka-book na ang bus na ito para sa paglilibot. Ang kumpanya ng bus ay magtataas ng halaga ng bus, sa palagay ko ay halos dinoble nila ito, at ang artista ay nasa bingit ng paggawa nito sa pananalapi kaya siya ay parang 'holys**t ano ang dapat kong gawin? Okay, I'm going to do it regardless' because of commitments, fans, etc., and then the bus company came back to him and said 'hoy, may isa pang banda na talagang sobra ang bayad sa bus mo, gusto mo ba makipaglaban o itaas iyon?' At parang 'ano!?' Ang pagsasabi ng 'it's mean' ay parang walang sinasabi, ngunit iyon ang naging negosyo.

Ito ay f**ked up, ito ay ganap na walang uliran upang makita. Walang crew, walang staff, dahil ang mga tao ay tumakas lamang pagkatapos ng pandemya at nakakuha ng regular na trabaho, at walang paraan, walang mga bus, walang kagamitan, walang ganoong sandali sa kasaysayan ng musika o sa paglilibot na negosyo kailanman. So may kinakaharap talaga tayo dito na historical, I mean I really hope na baka maka-zoom ulit tayo in two years at pagtatawanan na natin, pero ngayon wala ng dapat pagtawanan. Ang isa pang pagmumuni-muni na mayroon ako ay tatlong taon na ang nakakaraan at bago mo makita ang isang banda na kanselahin ang isang palabas o kanselahin ang isang paglilibot, ano ang iyong reaksyon? Naalala ko, kasama ang sarili ko na "ano!?" Muntik kang masaktan niyan, I mean ano ang dahilan para magkansela ng tour? Sa mga araw na ito sa mga festival at tour, makikita mo ang mga banda na bumabagsak, nagkansela, pinapalitan at ang mga tao ay parang "okay, sa susunod." Hindi na nagre-react ang mga tao diyan dahil naging bagong pamantayan na.

Pagpasok sa bagong Behemoth album na ito...Nakausap ko na ang maraming banda sa aspeto ng paggawa ng musika sa panahon ng pandemya, partikular sa pagkakaroon ng mas maraming oras kaysa dati para magsulat at magrekord. Para sa marami, ito ay isang dalawang talim na espada ng 'masyadong maraming oras ay maaaring humantong sa masyadong maraming pagtatanong o hindi kinakailangang muling pagsulat,' ngunit mayroon din itong pakinabang sa pagbibigay ng mas maraming pagkakataon para sa sonic at creative exploration.

Ay, naguguluhan din ako dun. Halo-halo ang nararamdaman ko at sa palagay ko sa pagtatapos ng araw ay lumabas ito bilang isang malaking kalamangan para sa amin, at ang resulta ay ang rekord ay hindi katulad ng anumang iba pang mga rekord namin, at ito rin ay ibang-iba ang tunog at laban sa tunog. pati na rin ng merkado. Ang f**king na ito ay naka-compress at 'clicky' na tunog sa bawat snare at sipa na tunog, lumaktaw ka sa record at pareho lang ito, magkapareho ito. Ayoko niyan. Kapag tumugtog ka ng live hindi iyon, pabagu-bago, buhay ang musika maliban na lang kung gusto mong gawing robotic, kung cool ka Rammstein, kung Ministry ka, ganyan dapat. Kaya gusto ko talagang gawing napaka organic ang record at kailangan mong gumastos ng maraming pera. Kailangan mo ng malaking budget dahil kailangan mo ng isang lalaki na hindi lang isa pang heavy metal producer, kailangan mo ng isang lalaki na may ibang diskarte. Kaya naman pinili namin si Joe Barresi, isang lalaking kilala sa paggawa ng Nine Inch Nails, Queens of the Stone Age, Slipknot, maraming mainstream rock bands. We really wanted that, something else, something unpredictable and we got that so I'm very happy with it.

And I did enjoy that because we were recording the record and walang deadline, so I took forever doing vocals, and I can honestly say that this is my best vocal performance ever. Kapag pumupunta ako sa studio, pinipilit ko nang husto ngunit maaari kong patayin ang aking boses sa loob ng dalawang oras, kaya sa halip na gawin iyon ay sumisigaw na lang ako ng mga 45 minuto sa Lunes at babalik na lang ako sa studio makalipas ang isang linggo, o dalawa. linggo mamaya. Iyon ay ang aking regular na gawain, para lamang sa mga vocal cords upang makapagpahinga at makapagpahinga at makakuha ng nourished muli. Iba ang tour, laging parang crispy scratch at kahit hindi 100 percent at nasa 70 percent ang boses mo, na-maintain mo pa rin for weeks and months, walang problema. Ngunit kung ito ay isang talaan talagang gusto mo ng 100 porsiyento bawat sesyon. Ngunit iyon ang dahilan kung bakit hindi ko maisip ang aking sarili na gumagawa ng mga vocal sa loob ng dalawang linggo, araw-araw, bawat kanta araw-araw. Hindi, dahil alam kong sa Lunes ang aking vocal ay ito, Martes ito, atbp. Kaya kong gawin iyon ngunit ang aking pakiramdam ay 'ito ba ang aking pinakamahusay? Hindi, kaya kung i-stretch ito ay para sa kapakinabangan, ngunit inabot kami ng pito hanggang walong buwan para lamang sa pagsubaybay, at iyon ay magpakailanman ngunit ang lahat ay nagkalat. So next time, if we did this record within eight months, next time I want to do it within four or five tops, then I know it's going to be perfect kasi baka gusto ko medyo ma-stress, not too much stress but just mas balanse.

Ang pakikipagtulungan kay Joe Barresi ay tiyak na isang kahanga-hangang pagpipilian, at sa tingin ko ito ay sumasalamin sa rekord na may mga dynamics at nuances na ipinakita.

Alam mo kapag nakikinig ako sa bagong Megadeth natutuwa ako na lahat ay pantay-pantay, o Rammstein, oo astig. Pero kung makikinig ako sa Watain gusto ko kung paano nila i-approach yung sound nila, buhay yun and I think that's cool and that's what I hope na meron ang record namin. I see kids f**king commenting “in this and this section I can't hear the kicks, why do they sound loud later here?” At para akong 'dahil ganyan ka maglaro ng drums!' Hindi kailanman ganito maliban kung isa kang robot, at pagkatapos kapag naglaro ka ng mga blast beats ay bumaba ang snare, hindi ka tatamaan ng f**king tulad ng kapag naglalaro ka nang mabagal at may uka. Sanay lang sila sa compressed Spotify sound kapag 'boom' lang ang lahat, tapos pagkatapos ng isang oras na pakikinig sa musikang ito hindi mo na alam kung ano ang maganda o masama dahil 'srreeecch' lang ang lahat. Ngunit ito ay isang hamon at sa tingin ko ito ay nagkakahalaga ng pagkuha. Natutuwa ako dito, gumastos kami ng malaki para dito ngunit ako ang huling nagsabi na maaari sana kaming makatipid ng mas maraming pera mula sa malaking badyet na nakuha namin — salamat sa Nuclear Blast — at ginastos namin ang lahat ng pera para sa mga video .

Madaling nagawa sana namin ang dalawang video, sumama sa isa pang producer na nagustuhan namin nang dalawang beses na mas mura, at uuwi ako dala ang pera ko sa bangko tulad ng 'oh, kung mangyari ang nangyari, mabubuhay ako sa loob ng isang taon. ' Kaya kong gawin iyon, alam ko, ngunit hindi namin ginawa. Kung may pera ka at artista ka, mag-invest ka. Stage show invest, videos invest, wag magmura, mag isip ng malaki! Palagi kong sinusubukang mag-isip nang mas malaki kaysa sa akin. Usually my vision is way bigger than my imagination, it's risky it's like walking on ice and you're not aware if it's thin or if it's going to carry you, but that's the reason why I became an artist, to take a mother f* *king panganib. Ang paglalaro ng ligtas ay hindi para sa akin, hindi ko nais na gawin iyon. Speaking of, may mga banda na play it safe and it's cool, I never really complained when Motörhead pretty much delivered the same record every time, I was always happy and same goes with AC/DC. Ngunit sa tuwing alam kong lalabas na ang bagong Gojira, alam kong iba ang inaasahan ko. Alam ko na talagang may ganitong istilo ang Gojira at kaya magkatulad ang Behemoth at Gojira. Oo, ito ang Gojira at ito ang tunog ng Behemoth, ngunit sa tuwing makakakuha ka ng ibang record, anuman ang mangyari. At pag-uusapan, ang huling tala ng Gojira sa akin ay ang kanilang ganap na pinakamahusay, at ang matalinong si Andy Wallace ay ang master ng soundscapes. Gusto ko talagang sundin ang mga pattern na iyon, at sa tingin ko si Joe Duplantier ay medyo katulad, siya ay mahilig sa pakikipagsapalaran at ako ay nakikipagsapalaran.

Pinagmulan: https://www.forbes.com/sites/quentinsinger/2022/09/23/behemoths-nergal-details-new-studio-album–the-unprecedented-realities-of-touring-post-pandemic/