Ang Kamo Mphela ng Black Panther 2 Soundtrack, Walang Kapantay na Amapiano Songtress, Nagsalita Sa Tagumpay

Ang Kamo Mphela ay ang larawan ng propesyonal na kasiningan. Ang mga cameramen at seguridad ay sumusunod sa kanyang pangunguna, na kung saan ay mabilis na ito ay kaaya-aya bilang ito ay malakas, naghahanda - tinatanggap na - para sa kanyang wakas na dokumentaryo. Pinapataas ng Spotify ang kanyang musika. At ang mga internasyonal na yugto sa Ghana, Portugal, at London ay umaawit ng kanyang mga kanta pabalik sa kanya.

Isang malaking American audience ang ipinakilala sa kanya at sa iba pang African super-talents tulad DBN Gogo at Fireboy DML on Black Panther 2soundtrack ni. Si Kamo ay isang kinikilalang tagalikha sa pinakamainit na eksena ng musika sa South Africa, ang Amapiano, sa loob ng ilang panahon, bagaman. Siya at ang DBN Gogo ay dalawang beses na lumabas sa soundtrack album. Ang Amapiano ay anyo ng House and dance music na tulad ng Afrobeats bago ito, ay pumapasok sa pandaigdigang mainstream mula sa Africa.

Kamo ay mas dakila kaysa sa pagiging isang mang-aawit, isang mananayaw, o isang negosyante. Isa siyang madiskarteng isip, isang malikhaing kaluluwa, at isang sensitibong puso na marunong sumayaw at kumanta tulad ng utang ng mga muse sa kanya. Isa siyang multi-talent.

Forbes: Paano ka nagsimula?

Kamo Mphela: Nagsimula ako bilang isang mananayaw. Alinmang tunog ang sasabog sa South Africa, palagi akong kasama nito. And as a dancer at that time, halatang kailangan mong abutin ang music scene at iyon ang naging interes ko. Nagsimula akong sumayaw sa Amapiano, at ito ay isang vibe.

At pagkatapos, sumabog ako sa isang viral dance video. At nagpasya na lang akong pumasok sa musika para mabago ko ang lugar ng sayaw at kultura para magkaroon tayo ng mas maraming pagkakataon at sumayaw sa sarili kong musika – para makapaglakbay ako sa mundo.

It was more of a strategy thing 'cause if I just stayed as a dancer, I don't think I'd be in certain spaces where I'd take as seriously as a brand.

So, I had to turn into a musician and so far it's really working out. Oo gusto ko ito.

Forbes: Paano mo iniisip ang tungkol sa pandaigdigang pag-export ng iyong brand?

Mphela: Iniisip ko sa pamamagitan ng mga pagtatanghal. Iyan ang isa sa aking pinakamalakas na diskarte para sumabog sa buong mundo dahil sa ganoong paraan ako na-expose sa mga bagong merkado at tao. Kapag hinanap nila ang aking pangalan sa pamamagitan ng pagganap, lumilikha ito ng napakaraming pagkakataon para sa mga tao.

Ang pag-alam kung sino ako – iyon ang aming pinakamalaking diskarte sa ngayon. At iyon ay lilipat sa, ngayon, sa mga tampok na may mga internasyonal na artist para sa aking pangalan na mag-pop up nang mas madalas.

At marahil ay gumagawa din ng musika sa Ingles, iyon ang aking napagtanto sa paglalakbay sa mundo, na talagang kailangan nating baguhin ang Amapiano sa ganoon, para ito ay sumabog sa buong mundo ayon sa gusto natin.

Sa Afrobeats, pinaghalo nila ang Ingles at ang kanilang wika. At iyon ang dahilan kung bakit ito ay nasa sukat na ito. Kaya, gusto ko ang Amapiano – na maging isang industriyang kasing laki ng Afrobeats – maaaring kailanganin nating isama ang Ingles upang ito ay mapunta sa mundo.

Kung nagpe-perform ako sa Barcelona, ​​Spain, kailangan ko ring gumamit ng English para maabot ang mga tao para magbigay ng vibe 'pag hindi nila talaga maintindihan ang musika. Ngunit kung sasabihin ko ang mga bagay-bagay sa Ingles, talagang nakakakuha sila ng vibe, at nagkakaroon ng koneksyon sa pagitan ko at nila, kung saan inilalagay ako nito sa isang mas mataas na posisyon.

Forbes: Paano napupunta ang mga pag-uusap sa iyong koponan tungkol sa pagba-brand?

Mphela: Maganda ang pananamit ko dahil gusto ko, balang araw, kung tatabi sa akin ang isang Nicky o Beyonce, na tumingala sa parehong kalidad. Wala akong makita sa ilalim. Kailangan lang nitong sabihin na may saysay siyang nakatayo sa tabi ng taong iyon. Hindi ito maaaring magmukhang, oh sino yun?

Kaya, kadalasan ito ay tungkol sa kontrol sa kalidad: kung paano ako tumingin, kung paano ako tunog, kung paano ko binibigkas ang aking sarili sa harap ng mga tao, at ang pagpoposisyon kapag nakita ako ng mga tao, ano ang kinukuha nila mula rito? Ni hindi man lang ako pumasok sa isang kwarto. Ano ang kinukuha mo mula sa tatak ng Mphela sa kabuuan? At pakiramdam ko ay mukhang maganda na ako, nakangiti, napakahusay magsalita. Talagang inilalagay ako nito sa ibang posisyon sa lahat ng iba sa eksena ng Amapiano.

Forbes: Ang industriya ng musika sa Amerika, ang industriya ng musika sa South Africa ay maaaring parehong panlalaking uri ng mga mosh pits.

Mphela: Ang problema kasi, lalaki talaga si Amapiano. At ngayon lang ito nagbubukas dahil ang mga babae ay gumagamit ng Instagram at Tik Tok at ang espasyo sa social media upang ilabas ang kanilang mga sarili. Sa una kasi, kailangan mong magkaroon ng feature na may malaking male artist para makilala ka. Nag-post si Uncle Waffles ng video. Sumabog siya.

Nag-viral siya, and that was an opportunity for her 'cause they took advantage of the social media space. Maaari mo lang talagang baguhin ang iyong buhay.

Forbes: May negatibong side din ang social media.

Mphela: Ito ay talagang mahirap labanan ito off, ngunit may ilang mga bagay na ngayon na ako ilagay down. Kung trending ako, kung negative na ang unang comment, iiwan ko na lang phone ko para hindi ako maapektuhan. At tinulak ko nalang kung saan ako pupunta.

Forbes: Paano nagbago ang negosyo sa South Africa?

Mphela: Lahat kami ay gumagawa ng Amapiano sa likod na silid. Hindi ito malaking studio. At iyon din ang kakaiba sa amin. Parang hindi masyadong engineering, sobrang tunog. Isang kwarto lang sa likod kasama ang iyong laptop at ang mikropono – hinahawakan ito nang ganito, at natamaan ka. Pagkatapos ang buhay ay nagbabago magpakailanman.

Hindi ako naniniwala sa mga pangunahing label. Feeling ko lang nakita na natin yung ginawa nila sa Hip Hop. Isa akong independent artist. Nagsarili na ako sa nakalipas na apat na taon, at ginagawa ko pa rin ang lahat ng ginagawa ng iba.

Ginagamit ko lang ang pera mula sa aking mga gig at ibinalik ito sa aking tatak. At sa tingin ko ang isa sa pinakamalaking problema ay ayaw ng mga tao na walang pera. At iyon ang nahuhuli sa amin ng mga pangunahing label ay ang pera. Ngunit kung kukuha ka ng pera mula sa iyong tatak upang ibalik ito at mamuhunan sa iyong tatak, wala ka sa posisyon kung saan kailangan mo ng isang pangunahing label dahil lahat ng iba pa ay magagawa mo.

Kami mismo ang naglalabas. Ginagawa namin ang lahat nang mag-isa. Malamang na napapirma lang ako sa isang major label sa ibang bansa, dahil ibang laro iyon na walang nakakaintindi. Ngunit hanggang sa South Africa, ang mga pangunahing label, hindi.

Ang pag-uusap ay na-edit at nakalaan para sa kalinawan.