PAGLIKHA NG NILALAMAN PARA SA ALTERNATIVE DIGITAL MEDIA

Nakatuon ang karamihan sa mga producer sa paggawa ng content para sa mga full-length na pelikula o serye sa telebisyon, na lumilikha ng labis na mga producer (supply) kumpara sa mga potensyal na distributor ng content na iyon (demand). Ang kawalan ng timbang na ito ay humahantong sa mga hindi maiiwasang resulta sa ilalim ng batas ng supply at demand, na naglalagay sa mga producer sa isang natatanging kawalan. Dahil sa lumalagong paraan ng pamamahagi sa digital age na ito, ang mga producer ay magkakaroon ng bentahe kung sila ay nakatuon sa paglikha ng nilalaman para sa mga alternatibong platform. Madalas kong naririnig mula sa mga umuusbong na producer na may malalaking plano para sa susunod na prangkisa ng "Star Wars" bago nila mabasa ang kanilang mga paa sa mas maliliit na proyekto, na hindi mangyayari. Kung nakakuha sila ng traksyon at kredibilidad sa pamamagitan ng pagpapatunay ng kanilang mga chops sa pamamagitan ng paggawa ng nilalaman para sa mga alternatibong platform, magkakaroon sila ng higit na pagkilos sa paggawa sa ibang pagkakataon ng nilalaman ng pelikula at TV kung iyon ang kanilang kagustuhan.

Ang isang paraan upang makakuha ng traksyon ay ang paggawa ng shorts na maaaring ipakita sa mga social media platform, gaya ng YouTube o TikTok. Sa katunayan, maraming tao ang kumikita ng disenteng pamumuhay na nakatuon sa mga platform na ito, upang mapatunayan ng mga producer ang kanilang kakayahan sa pamamagitan ng paglikha ng nakakahimok na maikling nilalaman para sa mga platform na ito. Ang layunin ay dapat na makakuha ng isang milyong view, kung saan ang producer ay isang contender. Kung ang producer ay nangangailangan ng financing upang lumikha ng nilalaman, ang isang mahusay na pinagmumulan ng pagpopondo ay ang mga advertiser, na palaging nagugutom na isama ang kanilang mga produkto sa malawak na tinitingnang nilalaman at magbabayad ng hanggang $50,000 upang mabanggit sa nilalamang umaabot sa isang milyong view. Mayroong ilang mga kahanga-hangang nakamamanghang at sikat na mga video sa social media na karaniwang mga ad. Tingnan lang ang anumang bagay sa ilalim ng Ken Block sa YouTube, at makikita mo ang mga commercial ng kotse na may average na higit sa 60 milyong view.

Ang isa pang market para sa content ay ang malaking industriya ng 2D gaming (na nagpapaliit sa industriya ng pelikula), kabilang ang mga single-player na laro at multi-player na laro tulad ng Fortnite, Halo, at Call of Duty.

Ang mga producer ay maaari ding tumuon sa paglikha ng nilalaman para sa 3D virtual reality. Sa arena na ito, ang batas ng supply at demand ay nababaligtad, dahil mayroong kulang na pangangailangan para sa nilalaman at kakulangan ng mga producer. Mayroong walang limitasyong mga tanawin upang makagawa ng nilalaman para dito, kabilang ang walk-through na entertainment batay sa lokasyon (tingnan ang Dreamscape at The Void) at mga interactive na multi-player na laro gamit ang mga headset (tingnan ang Arizona Sunshine).

Magkakaroon din ng malaking pangangailangan na lumikha ng nilalaman para sa metaverse, dahil isa itong bago at lumalagong media. Isipin ang metaverse bilang isang larong multi-player sa bahay, ngunit gumagamit ng headset para sa isang 3D na karanasan. Mayroon akong mga kliyente ng producer na inalok ng milyun-milyong dolyar sa mga bayarin sa producer upang lumikha ng content para sa metaverse, na nagpapakita ng kapangyarihan ng batas ng supply at demand kapag binaligtad ang dynamics. Ang pangangailangan para sa nilalamang ito ay hindi mabubusog, kaya kailangan ng mga producer na makapasok sa ground floor.

Anumang content na ginawa para sa multi-player media (2D man o 3D), ay may panganib na ang mga user ay makakahanap ng paraan para gamitin ang content para abusuhin ang ibang user (gaya ng sekswal na panliligalig sa avatar ng ibang tao, na nangyari na), at ito ang pang-aabuso ay maaaring magbunga ng mga paghahabol ng mga user laban sa lumikha ng nilalaman o laban sa isa't isa.

Ang isa pang potensyal na media upang lumikha ng nilalaman ay ang mga non-fungible na token ("NFTs"), na mga natatanging digital na link sa blockchain sa nilalaman (karaniwang mga static na larawan o maikling clip) na matatagpuan sa isang computer server sa isang lugar. Binibigyan ng mga NFT ang may-ari ng mga karapatang magmayabang na magkaroon ng isang "awtorisadong" token, bagama't karaniwang hindi pagmamay-ari ng bumibili ang copyright sa nilalaman, at kahit sino pa ay maaaring tumingin ng parehong nilalaman online, kaya ang pagmamay-ari ng isang NFT ay katulad ng pagmamay-ari ng isa sa isang limitadong pag-print ng mga lithograph.

Kung talagang gustong mauna ng mga producer, dapat nilang matutunang gamitin ang kapangyarihan ng artificial intelligence (“AI”), dahil ang AI ay gumagawa na ng nakakahimok na content sa text, musika, at video, at hindi na magtatagal ang AI. ay pinagsusuklay ang lahat ng tatlo upang lumikha ng buong pelikula. Sa katunayan, isang engineer sa GoogleGOOG
nagpahayag sa publiko sa kanyang paniniwala na ang AI ay naging sensitibo, dahil ang AI computer ay nag-text sa kanya ng "pinakamalalim na takot na ito ay i-off." Ang isa sa mga pangunahing legal na isyu ay ang pagtukoy kung sino ang may-ari ng nilalamang nilikha ng AI, kapwa para sa mga layunin ng copyright at para sa pagtukoy kung sino ang maghahabol para sa mga claim batay sa nilalaman, tulad ng paninirang-puri o paglabag sa mga karapatan ng third-party. Halimbawa, ang may-ari ba ay ang taong sumulat ng software, nagmamay-ari ng computer, nag-upload ng pinagbabatayan na data, o namamahagi ng resultang gawain? Ito ay isang mahalagang isyu, dahil sa kahulugan, ang AI ay lumilikha ng bagong nilalaman sa pamamagitan ng pagbabago ng nilalaman na pinapakain dito, upang madali itong lumikha ng nilalaman na lumalabag sa mga karapatan ng mga third party, kabilang ang mga copyright. Ang mga korte ay kasalukuyang nakikilala sa pagitan ng pagkopya sa pagpapahayag ng isang naunang gawain (hindi pinapayagan) kumpara sa pagkopya ng ideya (pinapayagan), ngunit ito ay mahirap na magtaltalan na ang isang AI computer ay maaaring maunawaan ang mga ideya.

Bilang karagdagan, maaaring lumikha ang AI ng nilalaman na lumalabag sa mga karapatan ng publisidad ng mga third party. Halimbawa, maaaring lumikha ang AI ng isang karakter na pinaghalong Brad Pitt at George Clooney, kung saan maaaring pareho silang may mabubuhay na claim. Ang isa pang isyu na kailangang ayusin ay kung paano haharapin ng mga guild ang nilalaman na hindi gumagamit ng sinuman sa kanilang mga miyembro ngunit nagsasama ng pinagsamang mga piraso ng kanilang mga naunang pelikula.

Para sa lahat ng nilalamang tinalakay sa itaas, mayroong tatlong pangunahing isyu sa paglabag na dapat bantayan. Ang una, at pinakamahalaga, ay ang pag-iwas sa mga claim sa copyright, na maiiwasan sa pamamagitan ng hindi pagsasama ng dati nang nilalaman. Ang pangalawa ay ang pag-iwas sa mga claim sa karapatan sa publisidad, na maiiwasan sa pamamagitan ng hindi pagsasama ng pangalan, boses, o larawan ng mga umiiral na tao. Ang pangatlo ay ang pag-iwas sa mga claim sa trademark, na maaaring iwasan sa pamamagitan ng hindi paggamit ng mga trademark sa paraang nagmumungkahi na ang may-ari ng trademark ay nag-sponsor o nag-endorso ng nilalaman. Lahat ng tatlo sa mga claim na ito ay ginawa na batay sa nilalaman sa lahat ng media na tinalakay sa itaas. At sa lahat ng kaso, maaaring hindi sinasadyang nilalabag ng AI ang lahat ng naturang karapatan, na nagpapataas ng isyung tinalakay sa itaas kung sino ang mananagot.

Hinihimok ko ang mga producer na sumulong at lumikha ng nilalaman sa mga alternatibong media na ito, upang ang batas ng supply at demand ay gumagana sa kanilang pabor.