Ang franchise ng Creed ay higit pa sa isang Rocky spinoff

LOS ANGELES — Isa itong underdog na kuwento para sa ika-21 siglo.

Ang serye ng Creed ay isang himala sa Hollywood sa maraming paraan. Ito ay isang kapaki-pakinabang na spinoff ng minamahal, dekada-gulang na seryeng Rocky, ngunit mayroon itong sariling modernong istilo at sensibilidad.

At, habang binibigyang-pugay ang bituin at ang mga kuwentong nagbigay nito ng pundasyon, binaligtad nito ang script sa isang walang katapusang white working-class mythos sa pamamagitan ng pag-highlight ng Black talent sa magkabilang panig ng camera.

Warner Bros. ' Ang paparating na "Creed III," na ipapalabas sa mga sinehan sa Marso 3, ay makikita rin ang nangungunang aktor nito na manguna bilang direktor, isang hakbang na ginawa rin ni Sylvester Stallone noong 1979 sa pagpapalabas ng "Rocky II." Ang pelikula ay magiging directorial debut ni Michael B. Jordan.

"Si Michael B. Jordan ay nagtrabaho sa ilang mga kamangha-manghang serye sa telebisyon at mga pelikula at palagi kong sinasabi na ang pinakamahusay na paaralan ng pelikula ay nasa set," sabi ni Shawn Edwards, isang kritiko ng pelikula na nakaupo sa board ng Critics Choice Association and co. -nagtatag ng African American Film Critics Association. "Sa tingin ko, ilang oras lang bago [siya] tumalon sa likod ng camera."

Ang daan ni Jordan patungo sa upuan ng direktor ay sementado ni Ryan Coogler, na sumulat at nagdirek ng unang pelikula ng Creed, gayundin si Steven Caple Jr., na nagdirek ng pangalawa. Si Coogler, na hindi pa naglalabas ng kanyang debut film na "Fruitvale Station," na pinagbidahan din ni Jordan, ay lumapit kay Stallone tungkol sa isang Creed spinoff.

Makalipas ang ilang taon, sa wakas ay napagtagumpayan niya siya. Si Stallone ay kasama sa pag-star sa unang dalawang pelikula at nagsulat ng "Creed II" na screenplay. Si Stallone ay hindi kasama sa ikatlong pelikula ng Creed at tinanggihan ang kahilingan ng CNBC para sa komento.

Ang unang pelikula, ang “Creed” noong 2015 ay sumunod kay Adonis, ang anak ng matagal nang karibal ni Rocky at kalaunan ay kaibigan, si Apollo Creed. Sinuri ng kuwento ang buhay ng isang ulilang batang lalaki na naninirahan sa anino ng isang alamat ng boksing at nakikitungo sa sarili niyang kwentong hindi nakakumbinsi habang hinahangad niyang sundan ang yapak ng kanyang ama at pumasok sa ring.

Ang "Creed" ay sumasalamin sa karamihan ng mga salaysay ng orihinal na mga pelikulang Rocky, na nakatuon sa isang tinatawag na "ham-and-egger" mula sa mga kalye ng puting manggagawa sa Philly na naging isang heavyweight contender at, kalaunan, world champion.

Ngunit tinugunan din ng bagong prangkisa ang mga isyu tungkol sa karanasan sa Itim at pagkalalaki ng Itim.

“Nakaka-refresh na makita ang pokus na ito, hindi sa aming tradisyonal na paraan ng pag-iisip tungkol sa representasyon ng Itim sa mga tuntunin ng nakaraan at makasaysayang pakikibaka laban sa diskriminasyon at pang-aapi," sabi ni Brandy Monk-Payton, isang propesor sa Fordham University na dalubhasa sa representasyon ng Black media. “Sa tingin ko sila ay naka-embed sa paraan kung saan [ang mga karakter ng pelikula] gumagalaw sa mundo … ngunit sa parehong oras, hindi ito ang sentro ng kuwento. Ang pinagtutuunan ng pansin ng kuwento ay itong lahat na nagtatapos sa isang pakikibaka at tagumpay."

Masasabi lang ang ganoong uri ng kuwento kapag ang mga Black artist ay bahagi ng proseso ng produksyon at nagtataglay ng mga tungkulin sa pamumuno sa loob ng mga studio, sabi ng mga tagaloob at eksperto sa industriya.

Sinabi ni Sheldon Epps, isa sa mga kilalang Black director sa buong telebisyon at teatro, na nitong huling dekada lamang siya nakakita ng pagbabago sa pagkakaiba-iba ng Hollywood.

"Matagal na ako kaya sa ilang sitwasyon, isa ako sa iilan, o isa sa nag-iisa, Black directors o Black leaders ng isang arts institution," sabi niya. “Sa ilang taon, isa lang sa ilang palabas sa telebisyon ang nagawa ko, tulad ng 'Friends' at 'Frasier.' At iyon ay nakalulungkot na totoo sa maraming, maraming taon.

Sinabi ni Epps na dahan-dahang nagbago nang mas maraming mga Black na direktor ang natanggap para manguna sa mahabang oras na mga dramatikong palabas sa telebisyon, kabilang ang Paris Barclay (“Cold Case,” “The West Wing”) at Eric Laneuville (“Lost”). Itinuro din niya ang mga Black auteurs gaya ni Ava DuVernay bilang mga taong tumaas sa mga posisyon ng kapangyarihan at ginamit ang posisyong iyon para iangat ang iba. Ang serye ng DuVernay na "Queen Sugar" ay may patakaran na tanging mga babaeng direktor ang kukunin para magtrabaho sa palabas.

"Ang pakikilahok ng higit pang mga artist ng kulay sa proseso ng paglikha ng mga kuwento, hindi lamang sa paggawa ng mga ito, ngunit ang pagsulat ng mga ito, ay mahalaga, dahil ito ay nagpapalawak ng canvas," sabi ni Epps. "Sa halip na magkaroon ng makitid na pagtingin sa mga Black na tao, o Latino na mga tao o Asian na mga tao, dahil ang mga kuwento ay isinusulat mula sa loob ng mga mundong iyon, nakakakuha tayo ng mas malawak, mas malawak na pananaw sa lahat ng iba't ibang komunidad ng ating bansa."

At mga kwento tungkol sa mga Itim na bida magbenta ng mga tiket.

Ang “The Woman King” ay nakakuha ng halos $100 milyon sa buong mundo sa panahon ng pagpapalabas nito sa mga sinehan noong nakaraang taon, at ang dalawang pelikulang “Black Panther” ni Coogler, sa ilalim ng Marvel banner, ay magkasamang nabuo higit sa $ 2 bilyon sa pandaigdigang takilya.

Parehong nakabuo ang "Creed" at "Creed II" ng higit sa $100 milyon sa domestic box office, ayon sa data mula sa ComScore. At ang ikatlong pelikula ay inaasahang bubuo sa pagitan ng $25 milyon at $35 milyon sa pagbubukas ng katapusan ng linggo nito.

“Pinalawak nito ang madla,” sabi ni Rolando Rodriguez, chairman ng National Association of Theater Owners. "May isang tiyak na karagdagang enerhiya na inilabas sa loob ng komunidad ng Hispanic at African American."

Ipinalagay ni Rodriguez na habang ang mga Black ay bumubuo ng 13% ng populasyon, ang mga Black moviegoers ay kumakatawan sa humigit-kumulang 20% ​​hanggang 22% ng kabuuang mga benta ng ticket para sa "Creed III." Katulad nito, ang komunidad ng Hispanic ay katumbas ng humigit-kumulang 19% ng populasyon, ngunit kumakatawan sa 25% hanggang 28% ng mga tiket ng pelikula na nabili.

"Talagang nakakatulong iyan sa pangkalahatang pelikula, dahil hindi ito nag-aalis sa ibang mga manonood," sabi niya, na binanggit na ang ibang mga demograpikong grupo ay lalabas pa rin para sa pelikula, kaya hindi ito kapalit ng mga manonood.

“Nasasabik ako tungkol dito dahil nakakatuwang panoorin ang ilan sa mga magkakaibang pelikulang ito kung saan makikita ng mga kabataang lalaki at babae ang kanilang sarili sa screen na kinakatawan bilang mga nangungunang aktor at aktres,” dagdag ni Rodriguez. "Na maaari kang maging isang tao na maaaring maging, sana, isang CEO o isang bida sa pelikula, producer o direktor ... Sa tingin ko ito ay nagpapadala ng isang napakahalagang mensahe sa lipunan."