Ipinagdiriwang ng Direktor na si Rob Marshall ang Oscar-Winning 'Chicago' Sa Pagiging 20

“Parang himala pa rin na nangyari talaga,” confessed director Rob Marshall as we discussed Tsikago at ang ika-20 anibersaryo ng musical ng pelikula.

Ang kanyang malaking screen na bersyon ng Broadway classic ay hindi lamang nangyari ngunit napunta sa kabuuang $306.8 milyon laban sa isang $45 milyon na badyet. Nanalo rin ito ng maraming parangal, kabilang ang anim na Oscars.

Itinakda noong 1920s Chicago, pinagbibidahan ito nina Catherine Zeta-Jones at Renée Zellweger bilang dalawang magkaribal na Death Row inmates na nananabik sa celebrity at ang malilim ngunit hindi kapani-paniwalang guwapong abogado ni Richard Gere na si Billy Flynn.

Naabutan ko si Marshall para malaman kung bakit siya ang 'musical whisperer' ng Hollywood, na nagsusugal sa mga pipe ni Richard Gere at sa kanyang hindi inaasahang paglalakbay sa Oscars.

Simon Thompson: I find it incredible that Tsikago ay nagdiriwang ng 20 taon, at pagkatapos ng dalawang dekada, itinuturing pa rin itong pamantayang ginto para sa mga kontemporaryong musikal ng pelikula.

Rob Marshall: Nakakatuwa dahil noong nagsimula akong magtrabaho sa pelikula, hindi ko akalain na magiging ganito kahaba ang buhay. Ito ay isang panganib. Sa isang paraan, ito ang aking unang tampok na pelikula, at nagmumula ako sa teatro, at mahal na mahal ko ang piyesang ito. Ito ang paborito kong musikal na lumaki noong bata pa ako. Nakita ko ang orihinal ng ilang beses, sa totoo lang, sa entablado, ang bersyon ni Fosse, at nagustuhan ko ito. Nagdirekta ako ng produksyon ng Tsikago sa Los Angeles kasama si Bebe Neuwirth, kaya kilalang-kilala ko ito. Nang ako ay hilingin na gawin ito, ako ay talagang nag-iinterbyu upang idirekta ang bersyon ng pelikula ng Umarkila, at sabi ko, 'Bago natin pag-usapan ang Rent, pwede ba nating pag-usapan Tsikago?' Ito ay nakaupo doon, at hindi pa ito nalutas. Paano mo gagawin ang piyesang ito sa pelikula? Nagkaroon ako ng ideya kung paano ito gagawin, na, sa madaling sabi, ay pinanghahawakan ang orihinal na konsepto ng musikal. Ang lahat ng mga numero ay mga numero ng musikal na vaudeville, at kailangan nilang manatili sa entablado. Naramdaman ko na ang pelikula ay kailangang sabihin nang linear sa dalawang magkaibang realidad, ang surreality sa entablado at ang realidad sa loob Tsikago sa huling bahagi ng 20s. Malaki ang mga animated na musikal ng pelikula noon, ngunit patay na patay ang mga live-action na musikal. Habang sinisimulan namin ito, naaalala kong iniisip ko, 'Walang makakakita sa pelikulang ito, ngunit gagawin namin ito nang buo hangga't maaari.' Iyon ang plano ko, kaya't kaibig-ibig na ito ay tumagal at minamahal, kaya't nagpapasalamat ako para doon. Parang milagro pa rin ang nangyari.

Thomson: Mayroon bang sumubok at huminto sa iyo na gawin ito? Gaya ng sinasabi mo, wala na sila sa uso, at ang mga musikal ay isa sa mga pinaka-mapanghamong benta sa industriya ng pelikula.

Marshall: 100 percent na tama ka. Isa sila sa pinakamahirap na genre na dapat gawin, at ginugol ko ang buong karera ko sa paggawa nito. Literal na nasa fine line ka sa pagitan ng pagiging a Sabado Night Live sketch anumang oras (laughs). Nakapunta na kaming lahat sa isang movie musical kung saan nagsimula silang kumanta, at medyo nakakahiya, parang, 'Bakit sila kumakanta?' Ito ay pakiramdam na hindi pinagkakakitaan, kakaiba, at kalokohan, kaya ito ay isang maselang genre. Kailangang magkaroon ka ng solidong konseptong ideya, kaya naiintindihan namin at nabibigyang katwiran kung bakit sila kumakanta. Dapat itong kumita at maging walang putol. Alam kong nabaliw ako na tanggapin ito, ngunit naramdaman ko na marahil ay may paraan ako para gumana ito sa konsepto, na siyang pinanghahawakan ko.

Thomson: Tsikago nanalo ng anim na Oscars. Itinuturing mo ba ang iyong sarili bilang "musical whisperer" ng Hollywood dahil napakaraming iba pang direktor ang sumubok at nabigo, at patuloy kang tumatama sa marka?

Marshall: (Laughs) Hindi ko alam. Medyo ipinagmamalaki ko na marahil ay itinulak namin ang pinto sa mas maraming musikal na ginagawa. Ang katotohanan na ito ay matagumpay at ito ay nagtrabaho ay nagbigay-daan sa higit pang mga musikal sa paglipas ng mga taon na magawa, na napakahusay. Ang mga ito ay maselan at kailangang hawakan nang may labis na pangangalaga.

Thomson: Kailan mo nalaman na ito ay gumagana? Test screening ba ito? Iyon ba ang opening weekend? Ipagpalagay ko na medyo kinakabahan ka noong opening weekend?

Marshall: Naaalala ko ang pakiramdam na ang pelikula ay kumakatawan sa piraso na ito nang maganda, ngunit wala akong ideya na ito ay yayakapin. Sa katunayan, sinabi ng mga boss ng Miramax, 'Dapat nating talakayin ang kampanya ng mga parangal,' at sinabi ko, 'Para sa anong pelikula?' Hindi ko alam na Chicago ang pinag-uusapan nila. Ito ay isang mabagal na paso, kailangan kong maging tapat. Nag-debut lang kami sa LA at New York noong opening weekend. Ilan lang ang mga sinehan sa bawat isa, at ang nakakabaliw doon ay may mga linya sa paligid ng bloke dahil gusto ng lahat na makita ito. Ngayon ay araw at petsa at nagbubukas sa lahat ng dako, ngunit ang pagbuo ng kaguluhan at ang salita ng bibig, ay talagang nakatulong sa pelikula. We didn't open wide until January tapos lumabas lahat ng nominations kaya nakakaloka. Naisip ko, 'Wow. Sige.' Naaalala ko ang sinabi ni Richard Gere, habang gumagawa kami ng isang press conference sa London, 'Basta alam mo, Rob, hindi ito normal na ganito. Ang pagtanggap na natatanggap namin ay iba sa karaniwang nangyayari.' Ako ay bago sa ito na hindi ko alam.

Thomson: Naaalala ko iyon habang ako ay naninirahan at nagtatrabaho sa London noong panahong iyon at nasa press call na iyon.

Marshall: nagbibiro ka? Wow. Naaalala ko ito nang husto. Ito ay sa Claridge's.

Thomson: Pareho kaming taga-Swansea sa South Wales ni Catherine Zeta-Jones, kaya ilang beses nang nagkrus ang landas namin pauwi.

Marshall: Oh, mahal ko ito. Wala akong ideya.

Thomson: Parehong nakasakay sina Catherine at Renée Zellweger sa oras na iyon. Kahanga-hanga ang kanilang ginawa at napako ito. Nakagawa si Richard ng mga bagay na pangmusika ngunit hindi kilala bilang isang song-and-dance man. Sabihin mo sa akin ang tungkol sa mga pag-uusap mo sa kanya. Nagre-recent ba siya? Ang ilang mga tao ay maaaring makabawi mula sa isang potensyal na maling hakbang, ngunit ang mga lalaking hindi naghahatid ay kadalasang hindi nakakaranas ng ganoong kahirapan.

Marshall: Totoong-totoo. It was a very interesting experience for me because Richard is very interested in who the person is. Gusto niyang malaman kung sino ako at kung masusundan niya ako. Ang tanging alam ko lang na ginawa ni Richard ay kumanta at tumugtog ng kaunti Ang Cotton Club, pero naramdaman kong musical siya. Narinig ko na siya ang gumanap na Danny Zuko Grasa sa London, kaya alam kong may mga musical siya sa isang lugar. Pero alam mo kung ano? Pakiramdam ko ay nasasabik siya tungkol dito at nakikipagsapalaran, ngunit talagang gusto niyang malaman kung sino ako. Naaalala ko na nagkita kami para sa tanghalian sa downtown, at kakaunti ang mga tanong tungkol sa pelikula, sa aking take, at Billy Flynn dahil gusto niyang malaman ang tungkol sa akin. Agad namin itong tinamaan. Siya ay isang mainit at mapagbigay na lalaki. Hindi ko siya narinig na kumanta, kaya malapit lang ang studio kung saan kami naghahanda ng pelikula, at naisip ko, 'Bakit hindi ka pumunta sa studio?' Sinabi niya, 'Alam kong ginagawa mo; sinusubukan mo akong kumanta, ngunit hindi ako pupunta,' at ako ay parang, 'Tama ka.' Nakipagsapalaran ako. Hindi ko pa siya narinig na kumanta, pero alam kong tama siya para doon. Naramdaman ko ang kanyang simbuyo ng damdamin at pananabik, at napakalayo nito. Kapag nag-cast ako ng mga pelikula, ang pag-asa ko ay hindi ko kailangang gumawa ng desisyon; ang desisyon ay ginawa para sa akin dahil inaangkin ng aktor ang papel at sinabing, 'Akin ito.' Naramdaman ko iyon sa kanya.

Thomson: May Plan B ka ba kung hindi marunong kumanta si Richard gaya ng gusto mo, Rob?

Marshall: (Laughs) Gustung-gusto kong magtrabaho kasama ang mga aktor na bago sa musikal. ginagawa ko talaga. Nilapitan nila ito mula sa ibang lugar. Hindi sila nanggaling sa vocal place kundi character place. Karamihan sa mga paborito kong pagtatanghal sa pelikula at entablado ay ang mga Rex Harrison na hindi naman talaga mang-aawit, tulad ng sa Aking Fair Lady, kung saan sila nagsasalita-kumanta, o Carol Channing Hello, Dolly! o Zero Mostel in Fiddler sa bubong. Ang mga natatanging pagtatanghal na ito ay mga aktor na nagpapahayag ng kanilang mga sarili sa pamamagitan ng kanilang bersyon ng isang kanta. Hindi kailangang magkaroon ng magandang boses si Richard. Hindi ito isang American Idol, at iyon ay isang bagay na nawawala ngayon. Maraming mga quote-unquote na mang-aawit ang nagsisikap na mapabilib tayo sa himnastiko ng kanilang mga boses, ngunit sino ang nagmamalasakit? Kung hindi ka tao, wala akong nararamdaman; Saan 'yan? Nasaan ang mga tao na nagbibigay-buhay sa karakter sa pamamagitan ng kanta? Yun ang pakialam ko. Kapag may gumagalaw sa akin, isang bagay na humihinto sa isang palabas na malamig, ito ay dahil sa pakiramdam na mayroon ang tao habang sila ay kumakanta, hindi ang boses.

Thomson: Nahawakan namin ang katotohanang iyon Tsikago nanalo ng anim na Oscars. Iyon ang iyong unang karanasan doon. Ang iyong susunod na pelikula ay pinagbidahan ni Michelle Yeoh, at sa taong ito, kamangha-mangha, ang kanyang unang karanasan sa Oscars. Naipasa mo na ba ang mga first-timer na tip tungkol sa kung paano sumakay sa tren na iyon?

Marshall: Napaka-classy niya, kahanga-hanga, at isang matikas, mapagbigay, mabait, magandang babae na gusto kong makatrabaho at patuloy kong kilala sa paglipas ng mga taon. May ganitong kahanga-hangang karera si Michelle, at nakakatuwa na sa bandang huli lang ng buhay siya ay nakikilala sa ganitong paraan. Palagi ko itong kilala. Narito ang bagay; handa na siya. Napakaganda kapag ang isang tao ay nagsusuot ng tagumpay nang maganda, at suot niya ito nang maayos. Kapag maaga itong nangyari, maraming tao ang hindi alam kung paano ito haharapin. Alam ni Michelle na ito ay isang magandang sandali para sa kanya, ngunit alam niya na pagkatapos ay ito ang susunod na trabaho, at ito ay bahagi ng karera. I'm just so happy na ito ay dumating sa isang mabuting tao, isang taong tunay kong mahal at mahal sa trabaho.

Thomson: Pinag-uusapan natin ang katotohanan na 20 taon na ang nakalilipas, nagkaroon ng ganitong adaptasyon ng isang napakamahal na piraso ng trabaho. Ang iyong pinakabagong proyekto, na makikita namin ngayong taon, ay isa pang kilalang adaptasyon, Ang maliit na sirena.

Marshall: Ang kawili-wili para sa akin ay malinaw na natatandaan ko nang lumabas ang huling bersyon ng Disney noong 1989. Ito ay ang muling pagkabuhay ng mga musikal sa isang animated na anyo sa paraang nararamdaman ko. Tsikago ay muling pagkabuhay para sa mga live-action na musikal. Nararamdaman ko ang pagkakamag-anak nito dahil doon. Naaalala ko na nasa Broadway community ako noong panahong iyon, at lahat ay nasasabik Ang maliit na sirena, itong Broadway-style musical na hindi pa nagawa sa mga animated na pelikula. Napaka-excited na makitang nangyari iyon. Syempre, nanganak ito Kagandahan at ang mga hayop, Aladdin, at ang buong alon ng mga pelikulang ito. Ngunit talagang tama ka tungkol sa elemento ng sorpresa. Kapag nakikipag-usap ako sa mga 30 o 40-taong-gulang, na lumaki sa VHS na videotape sa malaking malambot na puting kahon, tiyak na napanood na nila ito ng isang milyong beses noong mga bata pa sila. Ang maliit na sirena ay isang babysitter para sa marami sa mga batang ito; alam nila ito sa loob at labas at mahal nila ito. Napakahalaga nito sa kanila sa parehong malalim na paraan na ang orihinal Mary Poppins umalingawngaw para sa akin. Iyon ang unang pelikula na napanood ko noong bata ako. Nakakabaliw kung ilang beses kong sinabi, 'Well, I'm working on The Little Mermaid,' at sinasabi ng mga tao, 'Oh, iyon ang paborito ko.' Lumalabas lang sa bibig ng mga tao. Iyon ang dahilan kung bakit ako ay naging maingat mula sa simula sa ito, upang tratuhin ito nang may labis na pangangalaga at paggalang. Siyempre, ito ay isang reimagined na bersyon, ngunit ito ay humahawak sa napakahalagang mga buto ng kung ano ito. Mayroon din kaming bagong materyal nina Alan Menken at Lin-Manuel Miranda.

Thomson: Pareho silang magaling, medyo maaasahan.

Marshall: (Laughs) Tama ba? Nakatutuwang makita ang iyong nalalaman, ngunit ito ay isang mas malaki, mas malalim, marahil mas emosyonal na bersyon. Ito ay isang magandang pelikula. Tuwang-tuwa ako na makita ito ng mga tao.

Ang ika-20 anibersaryo Tsikago Available ang Limited Edition Blu-ray SteelBook mula Martes, Pebrero 7, 2023