Documentary Explores Ang Buhay At Pamana Ni Mickey Mouse At Kanyang Lumikha

Sa loob ng halos 100 taon, nagbagong-anyo si Mickey Mouse mula sa hand-drawn na black-and-white na cartoon character tungo sa isang international pop culture icon na isa sa mga pinakakilalang figure sa mundo. Ang paglikha ng maalamat na animator na si Walt DisneyDi
Di
, ang Mickey Mouse ay nagbibigay ng kakaiba sa bawat tao.

Ang pag-usisa sa buhay at legacy ng personalidad ng palabas sa telebisyon ng mga bata na si Fred Rogers bilang editor ng award-winning ni Morgan Neville Hindi Mo Ba Maging Aking Kapuwa?, dinadala na ngayon ni Jeff Malmberg ang mga manonood sa isang paggalugad ng Mickey Mouse at ang symbiotic na relasyon sa kanyang lumikha na si Walt Disney sa Mickey: Ang Kwento Ng Isang Daga.

Nakatakdang ipalabas ang dokumentaryo sa Disney+ sa Biyernes, Nob. 18, kasabay ng “kaarawan” ni Mickey Mouse. Nobyembre 18, 1928 ang petsa na ginawa ni Mickey ang kanyang debut sa Disney's Steamboat Willie sa mga sinehan). Ang animated na pelikulang iyon ay ang unang synchronous-sound na pelikula, at tumulong na muling ilunsad ang na-flagging na karera ng animation ng Disney.

Nakipagtulungan si Malmberg kay Neville, na nagsisilbing producer kasama ang mga producer na sina Meghan Walsh at Chris Shellen, upang tuklasin ang kahalagahan ng kultura pati na rin ang mga kontrobersiya ng iconic na mouse. Ang dokumentaryo ay executive na ginawa ni Caitrin Rogers at nagtatampok ng maraming eksperto at mga animator ng Disney na nagbabahagi ng kanilang kaalaman tungkol sa kahanga-hangang kasaysayan ni Mickey Mouse.

Ang mga manonood ay tiyak na matututo ng isang bagong bagay tungkol kay Mickey Mouse sa pamamagitan ng kurso ng pelikula, kabilang ang kanyang kahanga-hangang koneksyon sa mga bilanggo na nakakulong sa mga kampong piitan noong Ikalawang Digmaang Pandaigdig, gayundin ang kanyang impluwensya sa sining at kulturang pop at maging ang kilusang kontra-kultura ng 1960s. Ang pagsisid nang malalim sa mga archive ng Disney, si Malmberg at ang kanyang mga tauhan ay lumabas na may bagong pananaw tungkol sa kung paano umunlad si Mickey sa paglipas ng mga taon, kapwa sa kanyang disenyo at sa personalidad. Nagsimula siya sa isang buntot at walang guwantes, halimbawa. Hinabi sa dokumentaryo ay isang behind-the-scenes na pagtingin sa isang bagong-bagong maikling pelikula na pinamagatang Mickey Sa Isang Minuto, na nilikha ng isang trio ng mga beteranong animator ng Disney na ang prosesong iginuhit ng kamay ng labor-intensive ay nakadokumento, kasama ang kanilang natapos na produkto na naglalarawan ng iba't ibang mga pag-ulit ni Mickey na naglalakad sa memory lane sa isang hallway ng Walt Disney Studios ay siguradong magpapasaya sa mga tagahanga.

Nagsalita sina Malmberg at Walsh tungkol sa pakikipagtulungan sa dokumentaryo at kung ano ang inaasahan nilang matuklasan ng mga madla Mickey: Ang Kwento Ng Isang Daga.

Angela Dawson: Maaaring magulat ang mga madla na malaman ang mga bagong bagay tungkol kay Mickey Mouse o Walt Disney mismo dito.

Walsh: Umaasa kami.

Dawson: Jeff, nakakita ka ba ng mga pagkakatulad sa pagitan ng Walt Disney at Fred Rogers, na parehong nagpasiklab ng mga imahinasyon ng mga bata sa ilang henerasyon?

Malmberg: Hindi ko naisip ang tungkol dito. Magkaiba ang hinahabol ng (dalawang pelikula) pero parang naglalaro sila sa iisang arena. Ang dahilan kung bakit nagtrabaho ako sa parehong mga pelikulang ito ay dahil gusto ko talagang umupo sa buong araw sa mga kuwento tungkol sa mga taong gumagawa ng mga bagay at kung ano ang ginagawa ng paglikha ng mga bagay na iyon. Mahirap ipaglaban ang epekto ng Walt Disney—na higit na positibo—sa ating mundo. Pero, at the same time, medyo ibang avenue ito sa pinuntahan ni Fred. Ang mga pelikula ay uri ng mga pinsan ng isa't isa sa isang tiyak na uri ng kakaibang paraan.

Dawson: Meghan, tungkol sa pag-aaral ng mga bagong bagay, ano ang pinaka nakakagulat na sandali sa iyong pananaliksik tungkol dito?

Walsh: Ang ikinatuwa ko tungkol sa proseso ng paggawa ng pelikula nito ay ang panoorin lamang ang sining na ginagawa—panonood ng mga animator na nilikha si Mickey, pinapanood ang proseso ng tinta at pintura—na talagang nakakakilig para sa amin. Bilang mga indibidwal na lumaki sa mga pelikulang Disney, ang pagkuha ng upuan sa harap na hilera upang panoorin ang proseso sa likod ng mga eksena ay talagang kapana-panabik. Ang pinakamalaking highlight sa pananaliksik para sa akin ay ang pag-aaral tungkol sa presensya ni Mickey sa Holocaust. Napakalaking rebelasyon iyon nang matagpuan ang mga larawang iyon ni Mickey Mouse sa Holocaust Museum. Upang makita kung gaano kalawak si Mickey noong Ikalawang Digmaang Pandaigdig sa Europa ay nakapagbibigay-liwanag. Obviously, alam mong sabay-sabay na nangyayari ang mga bagay na iyon, pero hindi mo talaga pinagsama ang dalawa at dalawa. Para maipakita namin ang archive na iyon, upang maipakita ang mga ilustrasyon na iyon, sa isang madilim na panahon sa kasaysayan ng tao ay napakalaki at mahalaga para sa amin.

Malmberg: Para sa akin, nakakatuwang subaybayan si Eric (Goldberg) at lahat ng nagtatrabaho sa Mickey Sa Isang Minuto maikli. Ako ay nabighani sa kasaysayan ni Mickey at marami dito ay hindi ko alam. Para makasama sila Eric, Mark (Henn) at Randy (Haycock) habang ginagawa nila ang short, parati kong naramdaman na nagkakaroon kami ng sense ni Mickey doon, in a present tense. Iyon ay talagang kawili-wiling makita dahil ito ay halos 100 taon na ngayon. Kaya, iyon ay talagang kahanga-hanga upang makita ito na maganap.

Dawson: Naplano na ba ang Mickey In A Minute bago ang dokumentaryo?

Malmberg: Nakaupo kaming lahat—si Megan, ang aking sarili, si Chris Shellen, si Eric Goldberg at ang iba pang mga animator—at napag-isipan lang na dahil ginagawa namin ang pelikulang ito, dapat kaming gumawa ng isang uri ng animation kasama si Mickey kaya (gumawa ng isang maikling pelikula tungkol kay Mickey) na namumulaklak. Habang sila Eric ay nagtatayo ng mga konsepto, ang ideya ng Mickey short na ito ay lumitaw. Ito ay kagiliw-giliw na masundan ang buong bagay na nangyari sa organikong paraan. Isang magandang bagay na tumulong sa pagsukat ng buong pelikula upang payagan ang mga manonood na makita ang proseso ng paggawa ng maikling ito, at makita ang iba't ibang Mickeys (sa pamamagitan ng kanyang ebolusyon).

Isang bagay na makitang pinag-uusapan ito ni Eric, ngunit ang makita siyang iginuhit ang iba't ibang Mickeys ay talagang kawili-wili. Wala akong maisip na mas mabuting tao na gagabay sa madla sa kasaysayan ni Mickey kaysa kay Eric Goldberg. Iyon ay isang kagalakan lamang araw-araw.

Walsh: Maswerte ako na nasa parehong landas na iyon ni Jeff. Para sa amin, nakakatuwang makita kung paano ginawa ang 2-D animation noong 2022 sa parehong paraan noong 1920s. Nakuha namin ang historical beat para dito ngunit kailangan din naming sundan kung paano gagawin ang isang 2-D animated short ngayon, at talagang nakakakilig iyon para sa amin.

Malmberg: Palagi kong iniisip na ang mga kasama natin sa mundo ng dokumentaryo ay may kakaibang proseso ngunit ang hand-drawn animation ay isa lamang antas ng partikular na kakaiba. Hindi ko pa rin masyadong naiintindihan, ngunit mas naiintindihan ko ito kaysa noong nagsimula kami. Ito ay isang kakaibang kumbinasyon ng matematika at kasiningan at lahat ng mga bagay na ito. Maayos lang. Gustung-gusto ko na ito ay ginawa ngayon tulad ng ginawa 100 taon na ang nakakaraan.

Dawson: Gaano karaming pahinga ang nakuha mo mula sa organisasyon ng Disney upang tugunan ang ilan sa mga isyu ng opensiba ng ilan sa mga naunang cartoon? Ano ang naging talakayan sa dating Disney CEO ng Walt Disney Company na si Bob Iger tungkol dito?

Malmberg: Isa ito sa mga unang galaw namin noong pinag-uusapan namin ni Morgan ang paggawa nito. Ito ay uri ng natural na nakaupo doon at napakahalaga ngunit ito ay uri ng hindi pinansin. Lahat kami ay pumasok dito bilang si Mickey ay isang masayang bagay ngunit may mga bagay na kailangang pag-usapan. Ito ay isang uri ng linya sa buhangin para sa amin. Hindi kami ganap na tututuon doon—ito ay isang dokumentaryo ng Mickey Mouse—ngunit kailangang bukas ang pintong iyon at ang mga bagay na iyon, kahit man lang mula sa pananaw ng Disney—ay kailangang nasa rekord bilang umiiral. Ang aming trabaho ay magtrabaho mula sa loob palabas. Itala ito at ituloy ang pag-uusap.

Walsh: Mahalaga sa amin na sabihin ang buong kuwento. Mahal namin si Mickey Mouse; ito ang dahilan kung bakit gusto naming gawin ang pelikula ngunit hindi namin maaaring balewalain ang mga nakakapinsalang bahagi sa kanyang kasaysayan. Hindi ito magiging patas na larawan ng karakter na ito. Sa kanilang kredito, pinayagan kami ng Disney na pumunta doon kasama ang pelikulang ito, na hindi pa nila nagawa noon. Sinisikap naming itulak ito nang kaunti at, sana, ipagpatuloy nito ang pag-uusap, at ang mga hinaharap na pelikula ay makakapaghukay ng mas malalim.

Dawson: Nalaman mo rin kung paano naging inspirasyon ni Mickey ang mga kontra-kulturang artista noong 1960s tulad ni Andy Warhol. Bakit mahalaga sa iyo na isama ang aspetong ito ng “the other Mickey” at ang kanyang impluwensya sa pop culture at art?

Malmberg: Sa totoo lang, iyon ang isa sa mga bagay na lagi kong nagustuhan kay Mickey. Bilang isang tagahanga ng sining, mahal ko ang Warhol Mickey. Gusto ko si (graphic designer) Milton Glaser's (16mm anti-war film) Mickey Mouse sa Vietnam. Tumingin ka sa on-brand na Mickey at may medyo off-brand na Mickey ngayon, at tumingin ka sa off-brand na Mickey at may kaunting on-brand na Mickey. Itinuturo nito ang katotohanan na siya ay bahagi ng kaunti sa atin. Maari natin siyang kunin at gamitin at alam natin kung ano talaga ang pinag-uusapan natin. Nang makapanayam ko si Milton Glaser (na namatay na), sinabi niya, "Siyempre ginamit ko si Mickey dahil si Mickey noong panahong iyon ang pinakamakapangyarihang simbolo na umiiral."

Iyan ang ginagawa nating lahat bilang mga artista—ang kumuha ng mga simbolo at gamitin ang mga ito bilang short-hand para mabilis tayong magkaroon ng mga ideya. Kaya, sa isip ko, ito ay palaging kasinghalaga ng pag-uusap tungkol sa mga bagay na maaaring malikha sa labas ng Magic Kingdom na may halaga sa kanila. Kapag tiningnan mo ang (Mickey Mouse) comic book sa mga kampong piitan, ito ay nakakagulat. Ito ay nasa ibang antas mula sa anumang bagay na tinalakay sa pelikula.

Kung titingnan mo ang pabalat ng comic book na ginawa noong 1940s, makikita mo na ginawa ito nang walang pahintulot ng Walt Disney. Kaya, kahit na noon ay nasa himpapawid. Naramdaman ko na ganoon din ang naramdaman ni Bob Iger. Pagmamay-ari niya ang isa sa mga Warhol. Ano Morgan at sa akin ay vibing sa ay ang lahat ng mga permutasyon ng at lahat sa pagdiriwang. Si Mickey ay isa ring madaling karakter na gamitin at i-twist sa ibang paraan. Ngunit kadalasan ito ay ginagawa sa isang talagang matalinong paraan kaya gusto naming tumuon sa bahaging iyon.

Dawson: Kung tatanungin kita, "Si Mickey ba?" paano mo tatapusin ang pangungusap na iyon?

Malmberg: Masasabi kong masaya siya.

Walsh: Ito ay nagbabago para sa akin araw-araw. Masasabi ko ngayon: nostalgia.