Pinananatiling Simple At Nakakatakot ni Ethan Hawke sa '70s-Set Thriller na 'The Black Phone'

Nakuha ni Ethan Hawke ang kanyang unang papel sa pelikula sa edad na 14, na pinagbibidahan ng sci-fi fantasy ni Joe Dante Explorers kasama ang kapwa bagong dating na River Phoenix. Isang mahilig sa pelikula bago pa man magtrabaho kasama si Dante, ang taga-Austin, Texas ay maraming natutunan mula sa filmmaker sa isang panahon (huli ng '70s) kung kailan ang sining ng paggawa ng pelikula ay misteryo pa rin sa karamihan ng lahat sa labas ng industriya.

“Bago pa ang VHS kaya kailangan mong manood ng pelikula sa isang sinehan o maghintay hanggang sa ipalabas ito sa TV, at walang BTS (behind the scenes),” ang paggunita ng aktor, na hinasa ang kanyang craft at naging matagumpay sa pagtatrabaho. aktor, na nakakuha ng apat na nominasyon sa Oscar, isang nominasyon ni Tony at marami pang ibang parangal.

Isa pa ring inilarawan sa sarili na geeky na mahilig sa mga pelikula, si Hawke ay mas masaya kapag napapaligiran ng iba na kapareho niya ng hilig sa pagkukuwento, sa pelikula man o sa entablado. Ang kasiyahang iyon ng kabataan na pinanatili niya sa loob ng kanyang 51 taon ay nagpapaliwanag kung bakit maraming gumagawa ng pelikula ang paulit-ulit na bumabalik sa mala-chameleon na aktor na ito, na komportable sa kanyang mga tungkulin maging dramatikong Shakespearean fare, science-fiction, romantikong drama, komedya o horror. Kamakailan ay nakita siya sa Viking saga Ang Northman at lumalabas sa bagong fantasy adventure series ng Marvel Buwan Knight.

Nakipagtulungan isang dekada na ang nakalipas sa manunulat/direktor na si Scott Derrickson at manunulat na si C. Robert Cargill sa horror film na Sinister, muling tinawag si Hawke na pumunta at maglaro. Sa pagkakataong ito, ipinakita niya ang isang nakakatakot na serial killer ng mga bata na kilala lang bilang The Grabber sa Blumhouse's Ang Itim na Telepono. Ang '70s-set thriller ay batay sa isang maikling kuwento ni Joe Hill (anak ni Stephen King) mula sa kanyang New York TimesNYT
bestseller 20^th Mga Century Ghosts.

Isang bigong salamangkero, ang The Grabber ay bumunot ng mga batang lalaki sa mga kalye ng suburban na Denver, at hinila sila palayo sa kanyang lungga kung saan niya sila pinananatili sa isang soundproof na basement, pinaglaruan sila sa pag-iisip, hanggang sa magpasya siyang patayin sila. Ang tanging nakikitang linya ng buhay para sa kanyang mga biktima ng teenager-age ay isang itim na teleponong nakadikit sa dingding, ngunit nakadiskonekta ito. Ngunit paminsan-minsan ay tumutunog ito, na may nakakatakot na boses ng isang batang lalaki sa kabilang dulo.

Ang pinakabagong biktima ng Grabber, ang 13-taong-gulang na si Finny (bagong si Mason Thames) ay nagsimulang makarinig mula sa mga naunang biktima ng The Grabber sa "patay" na telepono na sinusubukang tulungan siyang makatakas bago maging huli ang lahat. Samantala, ang nakababatang kapatid na babae ni Mason na si Gwen (Madeleine McGraw) ay nagtataglay ng telekinetic powers kung saan nasusulyapan niya ang mga biktima ng The Grabber, kasama ang kanyang kapatid, sa kanyang mga panaginip.

Ipinagbabawal ng ama ng mga bata (Jeremy Davies) si Gwen na gamitin ang kanyang psychic powers, na tila namana niya sa kanyang yumaong ina. Ang lokal na komunidad ay natatakot sa The Grabber—ito ay isang panahon bago ang mga cell phone at kung kailan ginugol ng mga bata ang karamihan sa kanilang oras pagkatapos ng klase nang hindi pinangangasiwaan at nakasakay sa kanilang mga bisikleta sa upuang saging. Ito rin ay panahon ng laganap na walang pigil na pambu-bully at mga magulang na nagbigay ng corporal punishment. Kaya, ang kalupitan ng The Grabber ay idiniin sa pelikula sa mga madugong gulo sa schoolyard at borderline na pang-aabuso sa bata. Ginawa ni Gwen ang kanyang misyon na hanapin ang kanyang dinukot na kapatid at pangunahan ang lokal na tagapagpatupad ng batas sa mahiwagang mamamatay bago maging huli ang lahat.

Ang Hawke's The Grabber ay nagsusuot ng devil's mask sa kabuuan at kakaunti ang nabunyag tungkol sa karakter na ito o kung ano ang nagbunsod sa kanya upang maging isang brutal na mamamatay-tao na bata, na nagpapataas ng pananabik.

Ang Itim na Telepono magbubukas sa mga sinehan Biyernes Hunyo 24.

Naabot sa pamamagitan ng Zoom sa New York kung saan tinatapos niya ang kanyang pinakabagong proyekto sa pelikula, nagsalita si Hawke tungkol sa pagkuha sa papel ng The Grabber sa Ang Itim na Telepono at nagtatrabaho sa tapat ng Thames, na gumagawa ng kanyang tampok na debut sa dark thriller na ito.

Angela Dawson: Ang Itim na Telepono tumpak na nakukuha ang late '70s vibe. Ang iyong karakter ay nagpapakita kung ano ang pinakakinatatakutan ng mga bata noong panahong iyon: ang misteryosong estranghero sa isang van. Maaari mo bang pag-usapan ang pagiging bahagi nito at muling pakikipagtulungan kay Scott Derrickson?

Hawke: Kasing edad ko si Mason noong taong iyon. Naaalala ko ang sinabi sa akin ng aking ina na mag-ingat sa mga van at huwag hayaang may magbigay sa iyo ng kendi. Ito ay ang pagsilang ng modernong serial killer na nasa buong balita at nakuha nito ang lahat ng aming mga imahinasyon at lumikha ng maraming takot sa amin.

Napakasimple ng pelikula. Nagustuhan ko ang pagiging simple. Parami nang parami, iniisip ko lang ang mahusay na sining, musika man o pagpipinta o pelikula, may kasimplehan ito, kapag ito ay gumagana. Na-touch ako sa magkapatid na ito na nagbabantay sa isa't isa. Napapaligiran sila ng mga matatandang walang kakayahan, kung hindi man aktibong mapanira, at nakahanap sila ng paraan para mahalin ang isa't isa at pagalingin ang kanilang mga sarili, at nandiyan para sa isa't isa kahit na hindi sila sinusuportahan ng mundo.

Ipinaalala nito sa akin Stand Ko. Mayroong isang aspeto ng pelikula na parang isang klasikong coming-of-age na kuwento na itinakda bilang isang horror movie, at nakita ko ang ganoong uri ng paggalaw, dahil kung madaig mo ang The Grabber, malalampasan mo ang anumang bagay.

Dawson: May marahas na pelikula. Ito ay hindi lamang ang iyong karakter ngunit ang iba, kabilang ang ama na binugbog ang kanyang anak na babae at ang brutal na pambubugbog sa bakuran ng paaralan.

Hawke: Sa tingin ko, iyon talaga ang dahilan kung bakit ginawa ni Scott ang pelikula, na antas ng pagkabalisa at takot na inilalagay sa mga bata. Napapaligiran sila nito sa isa't isa. Naaalala ko na natatakot akong maglakad papunta sa paaralan dahil sa dalawang bata na gustong hampasin ka sa likod ng iyong ulo habang nakasakay sila sa kanilang mga bisikleta. Ito ay tungkol sa uri ng takot na mayroon ang mga kabataan sa paraan ng pakikitungo nila sa isa't isa at sa paraan ng pagtrato minsan ng mga magulang sa kanilang mga anak.

Kung ang mga horror movies ay may halaga, ang halaga ay nabubuhay sa pagtulong sa amin na harapin ang aming pagkabalisa at takot at pagpapakita sa amin na ito ay isang emosyon na maaaring i-navigate. Sa tingin ko iyon ang ikinatuwa ko dito. Kapag (isang horror movie) ay mahusay na ginawa, maaari kang matuto mula dito. Hindi ka talaga nasa panganib ngunit ang iyong puso ay tumibok na parang ikaw, at may natutunan ka mula rito, at sa gayon ito ay parang isang nakakakilig na biyahe. Kung ito ay mahusay na ginawa, ito ay nag-iiwan sa iyo ng mga ideya at damdamin na maaaring hindi mo naramdaman.

Dawson: You star alongside this young actor, Mason Thames, You started out as a youngster when you are about his age. Naramdaman mo ba, parang nakatingin ka sa salamin?

Hawke: Ginawa ko. Nakasuot siya ng (parehong istilo) na damit na suot ko noon—nakasuot ng parehong uri ng t-shirt, nakasakay sa parehong uri ng bisikleta. Ang mga sasakyan sa lansangan ay parang kotse ng tatay ko.

Isa sa mga napansin ko kaagad ay kung gaano karaming kaalaman ang mga taong kaedad niya tungkol sa mga pelikula. Wala akong unang ideya kung paano ginawa ang isang pelikula sa unang pagkakataon na lumakad ako sa isang set ng pelikula. Nagtataka akong tumingin sa paligid ngunit alam ng mga ito (mga artistang bata) ang lahat. Sasabihin ni Mason, "Hoy Scott, bakit hindi natin ito itulak?" Lumaki lang sila sa bokabularyo ng mga pelikula bilang bahagi ng kanilang buhay, na ang aking henerasyon ay hindi talaga.

Dawson: Humingi ba siya ng payo sa iyo?

Hawke: Isa sa mga bagay na pinakanaaalala ko tungkol sa pagiging ganoong edad ay kung gaano karaming mga matatandang tao ang magbibigay ng payo sa akin at wala akong ideya kung ano ang kanilang pinag-uusapan. Ang tungkol sa payo ay kung hindi ito hihilingin, maaari ka ring sumipol. Hindi lang mahalaga. Ang mga batang ito ay mas may kaalaman tungkol sa kung ano ang panoorin kaysa sa akin.

Nais kong dalhin sa kanya tungkol sa Rosemary's Baby at Ang kumikinang, at si Mason ay nasa 15 iba pang horror movies na sa tingin niya ay mas mahusay kaysa doon. Kaya, siya ay isang batang may tiwala sa sarili. There's something that makes a really good child actor. Siya ay dapat na hindi kapani-paniwalang tiwala at hindi masyadong maaga. Kapag wala silang anumang pagpapakumbaba, ang mga bata ay talagang nakakainis. Kaya, mayroon siyang perpektong kumbinasyon ng ganap na kumpiyansa na walang panlilinlang pati na rin ang tunay na pagkamausisa at pagpapakumbaba. Isa siyang napakagandang scene partner.

Sinabi ko kay Scott, “Gampanan ko ang bahaging ito ngunit ang pinakamahalagang bagay na gagawin mo ay ihagis ang batang ito dahil kung ang batang ito ay hindi kahanga-hanga, walang sinuman ang magnanais na manood ng pelikulang ito. Kahanga-hanga si Madeleine (McGraw), na gumaganap bilang nakababatang kapatid na babae, sa pelikulang ito. Ang pelikula ay sumakay sa kanilang pag-ibig, kanilang kaluluwa.

Dawson: Nagsusuot ka ng maskara—talagang maraming iba't ibang maskara—bilang The Grabber. Bilang isang artista, kumusta iyon para sa iyo dahil hindi masyadong nakikita ng manonood ang iyong mukha sa pelikula?

Hawke: Noong nasa theater school ako, nag-aral ako sa mask-work. Ito ay talagang kakaiba (nakasuot ng maskara). Kakaiba ang pagnanakawan ng lahat ng mababaw na elemento ng iyong pagkatao ngunit mayroon ding kakaibang kalayaan at tiwala na ibinibigay nito sa iyo. Nagbabago ang boses mo. Naaalala ko na talagang naantig ako nito bilang isang kabataan—ang kalayaan at kapangyarihan, at ang epekto nito sa ibang tao kapag hindi nila nababasa ang iyong mga damdamin.

Talagang sinubukan kong hayaang mabuhay ang henyo ni Scott sa disenyo ng maskara na ito. Ang maskara ay palaging nagbabago. Ang kalahati sa ibaba, ang kalahati sa itaas, ang iba't ibang panig nito. Palagi kong nararamdaman na naglalaro ako ng taguan sa mga manonood. Not to be corny, pero doon nabubuhay ang takot natin—sa hindi alam, ang mga bagay na hindi natin maintindihan.

Ang maganda sa script ay wala kang alam tungkol sa The Grabber. Hindi mo alam ang pangalan niya. Alam mong pekeng salamangkero siya at may nakakatakot sa mahika at mga payaso. Sinubukan ko lang maglaro sa archetype na iyon.

Dawson: Sa pagsasalita tungkol kay Scott Derrickson, muling pinagsama ng pelikulang ito ang inyong dalawa pagkatapos ng 10 taon, kasunod ng Masama. Naramdaman mo ba ang koneksyon sa pagitan ng dalawang pelikula?

Hawke: Para silang magkakapatid ng lubos. Ito rin ang parehong screenwriter, (C. Robert) Cargill, na kaibigan ni Scott. Noong ginawa ko ang Sinister, matagal na ang nakalipas mula noong nakasama ko ang dalawang tao na walang kahihiyang nagpapahintulot sa kanilang sarili na mag-geek out at mahilig sa mga pelikula. Ginugol ko ang karamihan ng aking kabataan sa paggawa nito. Gustung-gusto kong nasa isang silid na may mga taong hindi natatakot o nahihiya na gawin iyon. May kapangyarihan sa pagpayag sa iyong sarili na ganap na maging isang nerd, at mahalin ang mga bagay-bagay. Ang gusto ko kay Scott at Cargill ay ang mga ito ay mahusay na tagahanga ng mga pelikula. Sila ay mga estudyante ng mga pelikula at mahilig sa mga pelikula. At nakakatuwang umarte para sa mga taong mahilig sa pelikula.

Ang una kong guro ay si Joe Dante at mahilig lang siya sa mga pelikula. Gusto niya ito kapag ang camera ay gumulong. (Filmmaker) Richard Linklater ay ang parehong paraan. Nararamdaman mo ang napakalaking pakiramdam ng pasasalamat sa napakagandang trabaho na mayroon kami. Kaya, parang kapatid ko ang mga pelikulang ito. Sa isang paraan, masasabi kong ang Sinister ay isang mas madilim na pelikula. Ito ay mas madilim at nihilistic at nakakatakot at (Ang Itim na Telepono), kahit na ito ay tungkol sa mga kabataan, ay kakaibang isang mas mature na pelikula. Pareho silang napakasimple. Sa tingin ko ang isang magandang, nakakatakot na kuwento ay dapat na simple, kaya gusto ko iyon tungkol kay Scott.

Dawson: Ano ang susunod mong ginagawa?

Hawke: Nagsu-shooting ako ng pelikula kasama sina Julia Roberts at Mahershala Ali na tinatawag Iwanan ang Mundo. Magtatapos na kami ngayong linggo.