Hammerhedd Nag-aalok ng Isang Sulyap Sa Maliwanag na Kinabukasan ng Metal Sa Sophomore LP, 'Gayunpaman'

May masasabi tungkol sa chemistry na nabuo sa pagitan ng magkapatid sa rock at metal bands. Maging ito ay sina Alex at Eddie Van Halen, Vinnie Paul at Dimebag Darrell ng Pantera, o mas kamakailan lamang sina Joe & Mario Duplantier ng Gojira, marami sa mga pinakakilalang gawa ng rock at metal ay isang relasyon ng pamilya. Si Hammerhedd, ang paparating na progressive groove metal outfit mula sa Kansas City, MO, ay ang pinakabagong banda ng 'magkapatid' ng genre at posibleng isa sa pinakakahanga-hangang banda. Ang magkapatid na Eli, Abe, at Henry Ismert ay bumubuo sa kabuuan ng Hammerhedd, at sa kabila ng mga nasa huling bahagi lamang ng kanilang kabataan at unang bahagi ng twenties, ang magkapatid na Ismert ay nakakita na ng isang alon ng kritikal na papuri, at ibinahagi pa nila ang entablado sa ilan sa mabibigat na musika ng pinaka-maalamat at kilalang banda gaya ng In Flames, Power Trip, at Knocked Loose.

Habang si Hammerhedd ay talagang bahagi ng pinakabagong henerasyon ng mga alagad ng metal, ang banda ay naligaw mula sa pakikibahagi sa mga komersyal na trope ng metal at modernong mga uso. Sa halip, pinapaboran ng sonic makeup ni Hammerhedd ang kakaibang kumbinasyon ng mga impluwensya sa lumang paaralan tulad ng Metallica at Pink Floyd, mga kontemporaryong gawang Gojira at Mastodon, at maging ang malakas na impluwensya ng jazz sa kanilang pinakabagong LP. Gayunpaman, sa pinakabagong sophomore album na ito, Gayunpaman, Ang tunog ni Hammerhedd ay nagsisimula nang gumawa ng buong hakbang patungo sa pangakong bago at hindi pa natukoy na teritoryo. Ang uri ng pananabik na dumaloy sa bagong record na ito ay maaari lamang ilarawan bilang ang pakiramdam ng pandinig na malapit nang maging 'classic' na banda sa paggawa. Sa pamamagitan ng mga eclectic arrangement na lumampas sa walong minutong marka, at mga pumming riff na kalaban ng mga metal na pioneer na Pantera at Meshuggah, nagagawa ni Hammerhedd na hikayatin ang mga tagapakinig sa isang trance ng emotive heaviness na kakaunting banda ang kayang gawin sa panahong ito.

Sa pagsisikap na matuto nang higit pa tungkol sa isa sa mga pinaka-promising na bagong banda ng metal, Forbes nakipag-usap kay Hammerhedd vocalist/guitarist na si Henry Ismert tungkol sa pagpapalaki ng banda sa loob ng mabibigat na musika, pati na rin sa kung ano ang hinaharap para sa banda pagkatapos ng paglabas ng kanilang pinakabagong record, Gayunpaman.

Quentin Singer: Tiyak na may masasabi tungkol sa pagiging magkakapatid sa isang metal na banda, lalo na kung titingnan mo ang mahigpit na pagkakabit ng tunog na nagmumula sa mga groove based na banda tulad ng Pantera, Sepultura, at Gojira. Sa tingin ko ang parehong synergy ay matatagpuan sa Hammerhedd sa pagitan ninyong tatlong magkakapatid.

Henry Ismert: Sasabihin ko na swerte na tayong lahat na magkakapatid, at hindi ko sasabihin na may negatibo talaga dito. We don't have to compromise, we pretty much tell it exactly how it is at kapag nag-away kami ay tapos na sa loob ng 2 minuto at walang nararamdamang katawan ang nananatiling nasasaktan. Pakiramdam ko ay iba kung may mga kaibigan sa banda. Hindi pa namin kinailangang kumuha ng sinuman at iyon ay isang napakalaking abala na kailangang gawin ng karamihan sa mga banda. Pare-pareho kaming tatlo sa banda, hindi namin akalain na kaming dalawa ang sumulat ng kanta, pantay-pantay lang. Hindi namin kailangang mag-schedule ng jam, wala kaming dapat i-schedule dahil nasa iisang bahay lang kami.

mang-aawit: Kailan mo nalaman guys na ito ay magiging isang bagay na gusto mong ituloy bilang isang karera? Kayong tatlo ba ay nasa parehong pahina noong una sa paggawa nito?

Ismert: Ito ay palaging ang aming pananaw, at sa tingin ko ang isang magandang kahihinatnan ng pagsisimula ng bata ay na una sa lahat ng lahat ng iyong isinulat sa tingin mo ay talagang maganda. Hindi ka dumaan sa yugto ng 'oh my god I sip' at kahit na matagal na tayong nagkaroon ng 'gusto nating gawin ito para mabuhay' at pagkatapos ay nagsimula tayong gumawa ng mga nasasalat na hakbang upang gawin. na dalawang taon na ang nakalipas. Ang pangunahin ko ay tumigil ako sa pag-aaral at nagsimula akong magtrabaho, at pagkatapos ay hindi nag-college si Eli kaya isang daang porsyento kami sa banda.

mang-aawit: Saan kayo nagmula sa pangalan ng banda? Ano ang mga kahalagahan nito?

Ismert: I believe ako yung nakaisip nun nung 13 ako kasi ang cool ng tunog tapos yung H, E, D, D, parang thrash thing, parang Megadeth. Ang akala namin ay may sakit at hindi na namin binago dahil kahit isang tao ang nakakakilala sa iyo bilang Hammerhedd, tulad noong 15 kami, kung kahit 10 tao ay kilala kami bilang ang banda na Hammerhedd ay hindi namin nais na maging tulad ng 'oh kami. baguhin ito ngayon.'

mang-aawit: Dahil mula sa Kansas City, mayroon bang kilalang eksena sa metal sa lugar kung saan nakakonekta ang banda? O ang metal at mabibigat na musika ay higit na angkop sa iyong lokal na eksena sa musika?

Ismert: Ito ay halos hindi ang aming lugar upang sabihin ito kung mayroon o wala, dahil kami ay masyadong bata para makipag-hang sa sinuman. May alam akong limang banda na naririto na simula nang mag-show ako pero hindi na namin sila nakikita o nakakapaglaro ng personal dahil masyado pa kaming bata. Matagal kaming naglaro sa kalye at pagkatapos ay noong nagsimula kaming tumugtog ng mas maraming palabas na lokal na nagbubukas para sa mga bandang hit na COVID-19, kaya talagang hindi pa kami nakakagawa ng maraming lokal na bagay at kailangan naming bumalik doon dahil tiyak na mahalaga na mag-ugat sa iyong lokal na eksena, ngunit halos hindi pa namin nakuha ang pagkakataon. Gagawin natin sa loob ng susunod na limang taon.

mang-aawit: Sa paraan ng paggana ng mga bagay-bagay ngayon sa industriya ng musika, ito ay kawili-wili dahil halos hindi mo na kailangang maging bahagi ng isang lokal na eksena sa paraan ng digital na pagsasama ng industriya ngayon. Ibig kong sabihin, gaano man karami ang nakilahok ni Hammerhedd sa lokal na eksena sa metal ng Kansas City, naglaro kayong lahat ng ilang kilalang gig na pagbubukas para sa mga katulad ng Power Trip at In Flames sa nakalipas na mga taon.

Ismert: Ang Yeah In Flames ay isang tour sa silangang baybayin, iyon ang aming unang tunay na paglilibot, at ang power trip ay isang lokal na palabas — iyon ang isa sa mga pinakamahusay na palabas kailanman ito ay napakasaya. Isa iyon sa mga palabas kung saan parang "oo kaya kong gawin ito magpakailanman."

mang-aawit: Ang uri ng mabibigat na musikang tinutugtugan ninyong lahat ay hindi eksakto ang pamantayan ng mga kabataan ngayon at paparating na mabibigat na banda, at tiyak na mas inline ito sa lumang paaralan at huling bahagi ng 90's/unang bahagi ng 2000s na metal. Nakikita mo ba ang iyong sarili na nakikinig sa maraming bagong banda mula sa eksena ngayon?

Ismert: Sa totoo lang, ito ay dahil kami ay mapili, ngunit hindi kami nakikinig dito. Gayunpaman, kapag tumugtog kami ng mga banda nang live at sa pangkalahatan kung maganda ang live na palabas at kadalasan ay mas mahusay kaysa sa amin, babalikan ko ang kanilang discography. Sa totoo lang wala akong alam na isang kanta na Knocked Loose hanggang sa tumugtog kami sa kanila noong Oktubre at medyo gusto ko ang huling tatlong album na inilabas nila, ang sakit nila. Iyon ay marahil ang aming paboritong palabas na aming nilalaro ito ay napakasakit, ang mga taong iyon ay kahanga-hanga at ang karamihan ng tao ay kahanga-hanga. Medyo kakaiba sila sa magandang paraan, nakakaakit sila ng ibang audience at halos parang mas maliit na bersyon ng audience na naaakit ng Slipknot — ito ay uri ng lahat.

mang-aawit: Sa abot ng mga impluwensyang hindi metal, tiyak na ipinapakita ng bagong record ang ilang natatanging impluwensyang mayroon kayo sa labas ng larangan ng mabibigat na musika, partikular ang jazz. Saan naglaro ang jazz para sa musical na pagpapalaki at impluwensya ng iyong mga lalaki?

Ismert: Sa palagay ko dinala ni Eli iyon sa mga sesyon ng pagsusulat kahit man lang sa pagkakataong ito, malamang dalawa at kalahating taon na ang nakalilipas na nagsimula. Nakarating kami sa ilang mga metal drummer na super jazz based tulad ni Tomas Haake (Meshuggah), Matt Gartska mula sa Animals As Leaders, Morgan Ågren, mga hayop ang mga dudes na iyon. Sa totoo lang lahat ng mga drummer na pinagsama-sama namin ay may mga Jazz chops at kaya nilang ilatag, kaya medyo naadik kami sa 'jazzy' sounding metal at kamakailan lang straight up jazz. I'd say though that Tomas from Meshuggah is probably the main one.

mang-aawit: Mahilig ba sa heavy music ang iyong mga magulang? O lahat ba kayo ay pumunta sa metal na butas ng kuneho sa sarili ninyong pagtuklas ng mga banda tulad ng Gojira at Sepultura?

Ismert: Yeah Me and Eli specifically, Abe our bassist and keyboardist is not really into those bands but he brings a different flavor to the writing process. Pumunta kami sa rabbit hole pagkatapos malaman ng aming mga magulang ang tungkol sa Metallica — gustong-gusto ng tatay ko ang Metallica. Pagkatapos ay bago namin ipakita sa kanila ang isang grupo ng mga banda, alam nila ang ilang 90's metal band tulad ng White Zombie at mga banda sa paligid ng 95' 96' na dumating sa kanilang bayan sa kolehiyo. It was more that we got Metallica — apat na taon kaming adik sa Metallica at lahat ng 80's at 90's thrash bands — tapos dumiretso kami sa rabbit hole pagkatapos nun.

Ang pag-uusap ay na-edit at nakalaan para sa kalinawan.