Ipinagdiwang ng Hot Stove Cool Music Benefit Concert ang 10 Taon Sa Chicago Gamit ang Mavis Staples

Habang patuloy na nagbabalik ang mga live na kaganapan kasunod ng sapilitang pagtanggal sa trabaho sa gitna ng pandemya, nakatakdang ipagdiwang ng Hot Stove Cool Music benefit concert series ang ika-10 anibersaryo nito Biyernes ng gabi sa Chicago.

Kasunod ng mga kamakailang online na pakikipag-ugnayan, ang slate ng Biyernes sa intimate club sa Chicago Metro minarkahan ang unang in person installment mula noong 2019, isang magkakaibang panukalang batas na nagtatampok ng espesyal na pagtatanghal ng maalamat na R&B/Gospel singer at civil rights activist na si Mavis Staples pati na rin ang mga pagtatanghal ng 90s alt rock singer songwriter na si Juliana Hatfield, indie rocker na si Ted Leo, Scott Lucas ng Chicago alternatibong duo na Local H, alt stalwart Kay Hanley ng Letters To Cleo, New York Yankee outfielder na naging gitarista na si Bernie Williams at marami pa, na may available na mga VIP package.

Ang nagsimula sa Boston noong 2000 ay lumawak sa Chicago pagkalipas ng 12 taon kasunod ng pag-upa kay Theo Epstein ng Chicago Cubs bilang presidente ng mga operasyon ng baseball. Habang si Epstein ay lumipat sa isang posisyon bilang isang executive sa Major League Baseball, ang konsiyerto ay nabubuhay bilang isang Chicago summer fixture, na pinagsasama-sama ang mga mundo ng baseball at musika.

“Well, as somebody who participates in a variety of charity events and organizations, this one is really just pure fun. Dahil ito ay talagang tungkol sa live na musika, "sabi ng Hot Stove Chicago co-emcee Lin Brehmer, isang on-air host ng halos 40 taon sa Chicago adult alternative station WXRT. “Ang bagay na nananatili sa akin sa paglipas ng mga taon, ay na sa halip na isentro ito sa isang malaking kawanggawa kung saan sila nakalikom ng pera, ito ay palaging nakasentro sa mga mas maliliit na kawanggawa sa komunidad – marami sa kanila para sa mga kapitbahayan na kulang sa serbisyo – at para din sa medyo cool na musika hindi -para sa kita tulad ng Chicago Children's Choir. Ang suportahan ang grupong iyon [sa pamamagitan ng Hot Stove] at pagkatapos ay makita silang maging mga mang-aawit sa background para sa 'Quadrophenia' na pagganap ni Pete Townshend [noong 2017] sa Rosemont Theater ay medyo cool. And they'll be there [Friday night] at maglalaro sila,” he said.

Ang mga benepisyo ng musika sa murang edad ay mahusay na dokumentado, na nagpapahusay ng mga kasanayan sa pag-iisip habang inilalantad ang mga bata sa mga ideya tulad ng pakikipagtulungan.

Bagama't ito ay madalas na isang mabilis na pagbawas mula sa kurikulum ng Amerika ngayon, para sa musikero ng Boston na si Juliana Hatfield, na may musika sa silid-aralan sa murang edad, ay nag-aral sa Berklee College of Music at nag-aral ng sining sa School of the Museum of Fine Arts sa Boston noong 2012, ang mga unang natamo salamat sa musika, sining at sports ay napakalaking.

"Ang sining, musika at palakasan ay talagang mahalaga sa mga bata at kabataan. Lahat sila ay talagang mahalaga at magkakaugnay para sa akin. Mayroon akong access sa lahat ng mga bagay na ito habang ako ay nasa paaralan at ginamit ko ang lahat ng mga ito. At feeling ko talaga kung wala sila, tuluyan na akong nawala,” she said. “Ako ay isang napakahiyang kabataan. Hindi ko talaga alam kung paano makipag-usap. Ngunit nakasama ko ang aking mga kasamahan habang naglalaro ng musika o palakasan o sa mga klase sa sining. At sa tingin ko ito ay isang trahedya kapag ang mga bagay na iyon ay inalis sa mga bata. Dahil may mga bata na walang mapupuntahan o masama ang kanilang tahanan. Kaya't ang pagkakaroon ng isang lugar na mapupuntahan upang tumugtog ng musika o gumuhit o sumipa ng soccer ball, iyon ay napakahalaga. I'm not exaggerating when I say that I think it's tragic,” ani Hatfield.

"Sa tingin ko, literal na iniligtas ng musika ang aking buhay. Lagi ko yan sa school. Nasa choir ako at natuto akong tumugtog ng violin noong elementarya. At recorder. Kailangang subukan ng lahat. Ngunit ito ay hindi lamang tungkol sa recorder o sa biyolin, ito ay isang paraan ng pagbubukas ng iyong isip sa mga posibilidad kapag ikaw ay bata pa. At gayundin ang iyong katawan - ang iyong mga daliri at ang iyong utak. Maraming matematika ang kasangkot sa musika. Kaya lahat ng bahaging ito ng iyong katawan at utak ay nagbubukas kapag natutunan mo ito, "paliwanag ni Hatfield.

Mula noong 2000, ang mga kaganapan sa Boston at Chicago ay nakalikom ng halos $14 milyon para sa Foundation To Be Named Later at sa Gammons Scholars.

Co-founded ni Theo Epstein at ng kanyang kapatid na si Paul Epstein, isang social worker sa Massachusetts, ang Foundation na Pangalanan Mamaya ay isang organisasyong pangkawanggawa na nangangalap ng mga pondo para sa mga nonprofit na nagtatrabaho upang tulungan ang mga kabataan sa lunsod, na nakikita sa pamamagitan ng pamamahagi ng lahat ng mga pondong nalikom upang matiyak na ang pinakamataas na epekto ay ginawa sa lokal na antas sa parehong Boston at Chicago.

Itinatag ng matagal nang manunulat ng baseball, personalidad ng MLB Network at gitarista na si Peter Gammons, nakatulong ang mga konsiyerto na mag-alok ng mga grant sa tuition at mentorship sa mahigit 225 na estudyante sa mahigit dalawang dekada.

Sa mga ulat na milyon-milyong mga batang Amerikano ay maaaring hindi kailanman naka-log in para sa online na pag-aaral sa gitna ng quarantine ng maagang pandemya, ang Mga Iskolar ng Gammons nadagdagan ang kahalagahan at magiging sentro ng mga kaganapan sa taong ito.

Lumaki sa timog na bahagi ng Chicago, si Staples ay may musika sa kanyang buhay sa murang edad din, sa kanyang tahanan, sa simbahan at kasama ng kanyang ama at mga kapatid bilang bahagi ng The Staple Singers, na nagmartsa kasama si Dr. Martin Luther King Jr. at nagtala isang #1 single noong 1972 na may "I'll Take You There."

Lumaki sa 33rd Street sa timog na bahagi ng Chicago, malapit sa mga artista tulad nina Sam Cooke at Lou Rawls, naganap ang unang pampublikong pagtatanghal ni Mavis sa hindi kalayuan noong ika-48, kung saan unang kumanta ang Staple Singers sa simbahan ng kanyang Tiya Katie noong 1948.

“Palagi kaming nakaupo sa sahig sa isang bilog na nag-eensayo – at sinabi ni [Tita Katie], 'Maganda kayong lahat! Naniniwala akong gusto kong kumanta kayong lahat sa aking simbahan sa Linggo.' At tuwang-tuwa kami na kumakanta kami sa ibang lugar maliban sa sahig ng sala!” sabi ni Staples habang isang 2020 na pag-uusap. “Nakarating kami sa simbahan ni Tita Katie at pinalakpakan kami pabalik ng mga tao! Hindi namin alam ang ibig sabihin ng encore. Hindi namin alam na kakanta na naman kami. Kailangan naming kantahin ang parehong kanta! Ito ang pinakaunang kantang itinuro sa amin ng aking ama at iyon ay 'Will the Circle be Unbroken?' Kinailangan naming kantahin ang kantang iyon ng tatlong beses! At sinabi ni Pops, 'Shucks, gusto tayo ng mga taong ito! Uuwi na tayo para matuto pa ng mga kanta!' At iyon ang ginawa namin.”

KARAGDAGANG MULA SA MGA BABAEMula sa Mga Karapatang Sibil Hanggang sa Coronavirus, 'Lahat Tayo ay Sama-sama': Mavis Staples Sa Bagong SingleBy Jim Ryan

Nakaranas ang Staples ng isang kahanga-hangang muling pagsilang sa karera mula noong 2004, na umabot sa isang bagong henerasyon ng mga tagahanga sa pamamagitan ng pakikipagtulungan sa mga artist tulad ni Jeff Tweedy ng Wilco, Ben Harper, M. Ward, Arcade Fire, Hozier at Run The Jewels. Ang kanyang pinakabagong album, Dalhin Mo Ako sa Bahay, nagtatampok ng mga pagtatanghal na nakunan kasama ng yumaong Levon Helm (The Band) noong 2011.

"Narito, mayroon kang isang tao na gumaganap sa isang lugar sa paligid ng 70 taon, mula sa oras na kinailangan niyang tumayo sa mga libro ng telepono sa isang simbahan upang kumanta kasama ang The Staple Singers noong sila ay isang gawa lamang ng Ebanghelyo," ang sabi ni Brehmer, pagpuna sa mahalagang papel na ginagampanan niya sa Chicago. "Napakahalaga na ang mga tao ay pumunta at makita siya. Lalo na kung hindi pa nila siya nakita. Siya ay may napakaraming enerhiya at napakaraming buhay at napakaraming positibong enerhiya sa mga bagay na dapat magkaroon ng positibong enerhiya ang mga tao."

“Uupo lang ako sa audience at uupo doon na nakanganga sa sobrang pagkamangha. Excited ang lahat na pupunta si Mavis. Lahat ng nakausap ko ay parang, 'Maniniwala ka ba dito?' At iyon ang isa sa mga magagandang bagay sa paggawa nito,” sabi ni Scott Lucas ng Local H. “May Buddy Guy kami doon [noong 2019] at parang, 'Wow!' Ang makita siya sa Metro at ang pagmamasid lamang sa paraan ng pakikitungo niya sa karamihan ay isang tunay na edukasyon. At iyon ang bagay sa lahat ng mga taong ito, at lahat ng mga taong ito mula sa Boston, ang edukasyon ay hindi tumitigil.”

Para kay Hatfield, ang mga pagtatanghal ngayong katapusan ng linggo ay markahan ang kanyang pagbabalik sa tradisyonal na live na pagtatanghal pagkatapos ng dalawang taong ginugol sa kalsada sa gitna ng pandemya. Habang patuloy na bumabalik ang live na musika sa gitna ng hindi tiyak na mga panahon, lalong nagiging totoo ang mga salita ni Staples noong 2020 na pag-uusap na iyon.

"Kapag ang mga tao ay pumunta sa aking mga konsyerto, gusto kong umalis sila doon na mas maganda ang pakiramdam kaysa noong dumating sila," sabi niya. “Alam kong ang mga tao ay nalulumbay at nagkakamali ng loob ngunit kailangan mong patuloy na hawakan ang iyong pananampalataya. Manatili sa pag-asa. Kung hindi, ano ang makukuha natin?”