Paano Naglaro ang Malaking Metaverse Fashion Week ng Luxury Retail sa Decentraland Sa Mga Virtual na Tindahan, NFT Wearables, Isang Bored Ape Collaboration At Higit Pa

Ang Metaverse Fashion Week (MVFW) ng Decentraland ay nag-alok ng isang pangunahing elemento na wala sa mga pisikal na katapat nito. Higit pa sa mga digital na palabas at virtual na party na magaganap sa Marso 24 – 27, ang kaganapan ay nagtampok ng kilalang opisyal na pagkakalantad para sa retail — purpose built na mga pop-up store mula sa mga luxury stalwarts tulad ng Selfridges, Tommy Hilfiger, Etro, Dolce & Gabbana at Dundas World.

Itinakda para sa karamihan sa mga pansamantalang shopping mall, nag-aalok ang mga ito ng kumbinasyon ng mga NFT na nasusuot sa wardrobe ng avatar ng isang tao sa Metaverse Decentraland (DCL) at limitadong edisyong pisikal na mga piraso na maaaring i-redeem sa pamamagitan ng mga NFT — parehong mabibili lamang sa cryptocurrency. Ang iginuhit ng huli ay ang DCL ang tanging lugar upang makuha ang mga ito.

Ang nasabing mga tindahan ay nagsilbing showcase para sa mga pisikal na koleksyon na may mga click through sa mga regular na e-commerce na site ng mga brand.

Itinuro ang mga user sa marketplace ng DCL upang bumili ng mga partikular na naisusuot na DCL na maaaring aktwal na subukan ng kanilang mga avatar upang makita kung ano ang hitsura ng mga ito — parehong static at on the move — na isang magandang touch.

Ang pagpapagana ng teknolohiyang ginawa ng fintech outfit na Boston Protocol ay nangangahulugan ng NFT na 'mga resibo' para sa mga pisikal na piraso ay direktang makukuha mula sa mga tindahan ng mga kalahok na tatak tulad ng Hilfiger at Hogan.

Habang sinamantala ng maraming retailer ang mga pansamantalang espasyong inaalok nang walang bayad para sa tagal ng Metaverse Fashion Week, pinili ni Philipp Plein na bumili ng 'real estate' para sa mas mahabang panahon na set up.

Bumili siya ng $1.4 milyon na halaga ng lupa sa DCL para magtayo ng 120 talampakang skyscraper at 'Plein Plaza' kung saan nagbukas na siya ng gallery na tinawag na Museum of NFT Arts (MONA). Nagtanghal siya ng isang palabas sa property sa MVFW, na nagpapakita ng isang Metaverse lamang na koleksyon ng pitong digital outfits para sa mga avatar na i-rock sa DCL. Kabilang sa mga ito ay isang katugmang puffer coat at bucket hat combo na naka-emblazoned sa isang print na nagtatampok ng 'Lil Monsters characters na ginawa niya kasama ng artist na si Antoni Tudisco.

Bagama't madalas na pinag-uusapan ang cryptocurrency na nagdudulot ng hadlang sa pagbebenta — Nauna nang pinili ni Selfridges at ng kapwa British designer na si Roksanda Ilincic na magbenta ng mga NFT sa sterling — Itinuturing ito ni Plein bilang isang bonus. Noong nakaraang taon, binigyan niya ang mga mamimili ng mga pisikal na produkto ng opsyon na magbayad sa crypto — sa tindahan at online. "Ito ay isang malaking tagumpay," sabi niya, "kami ay kumukuha ng $100,000 na halaga ng mga pagbabayad sa crypto araw-araw."

Ang Tod's Group na pagmamay-ari ng Hogan ay naglunsad ng isang koleksyon ng mga NFT sa pakikipagtulungan sa marangyang NFT marketplace na Exclusible. Sa pamamagitan ng nabanggit na Boston Protocol tech, nare-redeem ang mga ito para sa mga pisikal na sneaker na ginawa sa pakikipagtulungan ng mga artist mula sa digital na Braw Haus creative studio. Kapag bumagsak ang kurtina ng MVFW, mananatili ang Hogan store sa DCL sa loob ng anim na buwan.

Nag-alok si Nicholas Kirkwood ng mga partikular na digital na bota ng DCL na ginawa sa pakikipagsosyo sa Metaverse community character na White Rabbit. Ang susunod na hakbang ay ang makokolektang mga likhang sining ng NFT na nagtatampok ng mga naka-boot na pagkakatawang-tao ng nasabing kuneho. Para sa cobbler na matagal nang nahuhumaling sa parehong teknolohiya at animation, "ito ay natural na akma, halos tulad ng pag-uwi."

"Ito ay napaka-kapana-panabik mula sa isang malikhaing anggulo dahil hindi ka limitado sa pamamagitan ng gravity at maaari kang gumawa ng mga materyales na gumawa ng mga talagang mahiwagang bagay," sabi niya. "Binubuksan din nito ang tatak sa isang buong bagong madla sa pamamagitan ng komunidad ng NFT."

Nakipagtulungan ang buzzy upcycled na fashion label na Imitation of Christ sa tunay na kwento ng tagumpay ng NFT, ang Bored Ape Yacht Club sa mga sweater dress na nagtatampok sa mga pinakasikat na unggoy ng Metaverse. Isinaalang-alang din nila ang pampulitikang pahayag sa kanilang in-store na visual na marketing sa pamamagitan ng pag-install ng 'no war' at mga banner na nagpapahayag ng suporta para sa Ukraine.

Ang French e-commerce accessory platform na Monnier Paris (dating Monnier Frères) ay isa pang maagang gumagamit ng Web 3.0, na nagbebenta ng mga digital wearable na ginawa ng digital native clothing outfit na Republiqe sa sarili nitong website noong nakaraang taon. Naglunsad ito ng pagpipilian sa pagbabayad ng cryptocurrency noong nakaraang linggo.

Para sa DCL store, ang founder ng Republiqu na si James Gaubert ay gumawa ng limitadong edisyon na mga wearable ng mga label na dala ni Monnier tulad ng Coach, Wandler at Ester Manas. Halimbawa, ang mga user ay maaaring bumili ng bagong Coach Tabby Pillow bag para sa kanilang mga avatar na i-tote o i-click mula sa virtual na tindahan patungo sa website ng Monnier Paris at bilhin ang tunay na bagay.

Si Gaubert ay bullish tungkol sa mga posibilidad ng web 3.0 para sa retail. “Ito ang pinakakapana-panabik na bagay para sa fashion mula noong ang Singer sewing machine na kanyang binitawan sa IRL MVFW launch party ng Monnier sa Paris.

Sumasang-ayon ang creative director ng DCL Foundation na si Sam Hamilton. Sa pagpapatuloy, sabi niya, "magkakaroon ng Metaverses kung saan maaari mong subukan ang mga damit na may sarili mong mukha at hugis ng katawan (kumpara sa avatar mo tulad ng sa DCL Marketplace) para makita mo talaga kung ano ang hitsura nila sa iyo noon. bilhin mo sila.

Para sa rekord, hindi bababa sa isa sa mga malalaking grupo ng luxury ang kasalukuyang nagtatayo ng sarili nitong pagmamay-ari na Metaverse.

Ginamit ng Dundas World ang pop-up store nito at ang fashion show na magsasara ng MVFW Lunes 2 am EST bilang mga sasakyan upang magpakita ng 12 hitsura na koleksyon ng IRL na maaari mong i-click sa e-commerce na website nito upang bilhin. Ang visual na merchandising ay nagsimula at itinampok ang mga signature panther ng brand na may suot na diamond collars.

Ang susunod na hakbang ay ang mga virtual na bersyon na ginawa ng digital native fashion outfit na DressX. Ang dalawang brand ay dating nag-collaborate sa mga wearable ng hitsura na ginawa ni Dundas para sa Super Bowl na performance ni Mary J. Blige noong Enero. Abangan ang susunod na installment sa Grammy Awards sa susunod na linggo.

Ang isa pang celebrity friendly na designer na nakibahagi ay si Giuseppe Zanotti. Bagama't wala siyang sariling tindahan, nakipagtulungan siya sa NFT collective DeadFellaz at fashion marketplace na si Neuno sa isang run ng 1,000 digital wearables ng kanyang signature Cobra sneaker na ginawa sa isang zingy green colorway.

Ang Estée Lauder ay ang tanging brand ng kagandahan na lumahok. Upang i-promote ang sikat nitong Night Serum, nagkaroon ito ng creative director na si Alex Box na magdisenyo ng isang libreng ningning na aura na maaaring i-order ng mga avatar mula sa MVFW activation space ng Estée sa pamamagitan ng isang higanteng dropper batay sa bote ng IRL. Sa totoo lang, kasangkot lang ito sa uri ng sparkle filter na maaari mong makuha sa Instagram ngunit isa pa ring bagong paraan para sumali ang kagandahan sa usapan.

Tulad ng para sa Selfridges, ang umaalon na DCL edipisyo nito batay sa pisikal na tindahan nito sa Birmingham ay hindi nagbebenta ng kahit ano. Sa halip ay pinili nito ang isang eksibisyon ng 12 NFT dresses kasama si Paco Rabanne na inspirasyon ng Op Art movement pioneer, si Victor Vasarely. Sinasalamin nito ang isang totoong buhay na eksibisyon sa Selfridges London. Matagal nang sinasakop ng retailer na nakabase sa Britanya ang taliba ng karanasang retail sa loob ng pisikal na espasyo kaya't makatuwirang sumunod ang virtual na katumbas.

Ayon sa creative director ng Selfridges na si Sebastian Manes, ito ay sa pamamagitan ng naturang eksperimento na ang retailer ay patuloy na nagbabago. "Ito ay kung paano namin subukan at matuto at magpasya sa pangmatagalang kung ano ang gumagana para sa aming tatak at sa aming mga customer," sabi niya, idinagdag na siya ay kasalukuyang sinusuri ang mga bagong application para sa Web 3.0 blockchain technology.

Ang isang partikular na lugar ng interes ay nasa loob ng ReSelfridges, ang luxury resale arm ng brand dahil ang ledger based na teknolohiya ay nag-aalok ng paraan ng pagpapatunay ng pinagmulan.

Tulad ng mga unang araw ng internet at e-commerce, ang Web 3.0 ay mayroon pa ring paraan upang pumunta sa mga tuntunin ng karanasan ng gumagamit na malayo sa walang putol. Gayunpaman, habang ang mga kinatawan ng tatak na nakapanayam dito ay lahat ay nagpapatotoo, ang mga pagkakataon ay napakalaki at ito ay isang malaking eksperimento sa tingian kung saan sila ay nagtitiwala na sila ay kikita sa pangmatagalang panahon. *WAGMI.