Karunungan sa Pamumuno Mula sa Isang Broadway Star

On December 20^th, mga producer ng Halos Sikat inihayag ang pagsasara ng Cameron Crowe-penned Broadway musical batay sa kanyang 2000 na pelikula na may parehong pangalan. Di-nagtagal, ang aktor na si Anika Larsen - na gumanap bilang Elaine Miller, inspirasyon ng sariling ina ni Crowe at inilalarawan ni Frances McDormand sa pelikula – isinulat isang taos-puso, pampublikong liham sa kanyang mga kasamahan at mga katuwang tungkol sa kalungkutan ng biglang pagwawakas ng isang malikhaing pagsisikap sa limang taon na ginagawa. Ngayon, ang makapangyarihan at malalim na personal na mga salita ni Larsen ay umaalingawngaw, hindi lamang sa mahigpit na komunidad ng Broadway, ngunit sa mga industriya at konteksto kung saan ang kalungkutan at pagkawala ay nasa isip ng maraming pinuno.

Sa pamamagitan man ng mga tanggalan, pagsasanib at pagkuha, maagang nagtatapos sa mga inspiradong proyekto sa serbisyo ng pamamahala sa gastos, pagsasama-sama at muling pagsasaayos ng organisasyon, pag-alis ng mga tagapagtatag, o muling pag-iisip ng integrasyon ng trabaho at buhay na walang trabaho kasunod ng mga unang taon ng Ang pandemya ng COVID, ang mga pinuno ng negosyo na nagna-navigate sa kawalan ng katiyakan ng macroeconomic ay nananatili sa sentro ng mas malaking pagbabago kaysa sa naranasan ng marami sa kanilang mga karera – o maging sa kanilang buhay. Ang mga pagbabagong iyon ay nag-iwan sa mga tao sa lahat ng yugto ng karera at lahat ng antas ng buhay ng organisasyon na nakakaranas ng pagkawala at kalungkutan sa mga paraan na kadalasang masakit na pangasiwaan at na regular na hindi kinikilala o hindi napag-uusapan sa lugar ng trabaho. At sa lahat ng ito, ang mga pinuno ay nangangailangan ng isang plano upang suportahan ang mga miyembro ng koponan na nakakaharap sa biglaang pagkawala ng mga kasamahan, ang pagwawakas ng trabaho kung saan sila nagtalaga ng mga taon ng kanilang buhay, ang emosyonal na pakikibaka sa pagitan ng pagiging produktibo at kalayaan ng pagtatrabaho mula sa bahay at ang paghihiwalay ng pagiging hiwalay sa mga katrabaho, ang pakiramdam ng pagkawala ng kontrol sa kanilang mga kapalaran, at higit pa.

Ang mas malawak na konteksto ng pagpapatakbo na ito ay humantong sa liham ni Larsen na umalingawngaw sa kabila ng komunidad ng mga artist, craftspeople, tradespeople, at iba pang mga kasamahan kung saan siya direktang nakikipag-usap. "Sa palagay ko [ang reaksyong iyon] ay hindi nakakagulat," sabi niya sa isang panayam noong Enero 2023. "Ang isang halimbawa ng pagkawala, kahit na partikular sa iyo, ay naiintindihan ng ibang tao. Ang pagkawala ay kawalan at ang kalungkutan ay kalungkutan. Bilang mga artista, madalas kaming tinatanong tungkol sa aming trabaho - kami ay kapanayamin tungkol sa kung ano ang pakiramdam ng paglikha. Ano ang pakiramdam mo tungkol sa pagbubukas ng gabi? Ngunit walang nagtatanong sa iyo kung ano ang pakiramdam ng magsara ng isang palabas, kung ano ang pakiramdam kapag may natapos. Walang nagsasalita tungkol dito."

Nominado si Tony para sa pinagmulan ng papel ni Cynthia Weil sa bio-musical ng Carole King Maganda, Si Larsen ay lubos na nakikibahagi sa maraming mga proyektong may mataas na profile sa nakaraan, ngunit hindi kailanman nadama na napilitang magsulat sa publiko tungkol sa isang pagtatapos. Ang oras na ito ay naiiba dahil "hindi lamang ang trabaho ay hindi pangkaraniwan, ngunit ito ay nadama na hindi patas na kami ay napipilitang magsara dahil sa pandemya at iba pang mga kadahilanan na ganap na wala sa aming kontrol." Ang pagkawala ng kontrol na iyon ay humantong sa hindi naprosesong sama-samang kalungkutan - at nag-udyok sa pagnanais ni Larsen na kumuha ng panulat.

Mapagmahal na itinatakda ang landas ng paglikha sa loob ng halos limang taon patungo sa Broadway, ang liham ni Larsen ay naghahatid hindi lamang sa gawain ng masining na pakikipagtulungan, kundi pati na rin sa damdaming kasangkot sa pagsasama-sama sa paglilingkod sa isang ibinahaging pananaw – partikular sa kanyang karanasan, ngunit naisasagawa sa pangkalahatan. anumang organisasyon. "Naging isang koponan ka," ang isinulat niya. “At pinili mo ang mga taong nangahas . . . para dumating ipakita sa iyo kung ano ang iyong ginawa. Ibinigay ng mga [mga tao] ang kanilang lahat sa iyong nilikha – umaasa, umaasa, umaasa na ang mapanganib na pagsisikap na ito ay maaaring isa sa ilang mga mapanganib na pagsisikap na magtagumpay."

Hiniling na ibahagi ang kanyang payo sa iba na nakakaranas o nangunguna sa pamamagitan ng dramatikong pagbabago sa organisasyon, magalang na tumanggi si Larsen. "Ang ideya na ipagpalagay kong magtuturo ay hindi ako komportable," sabi niya. "Ang mahusay na pagkukuwento ay hindi kailanman pedantic. Oo naman, may pananaw ang mga playwright, pero kung nagtuturo ka o nagtuturo, masama ang teatro. Ayokong sabihin sa mga tao na dapat silang malungkot sa pagkawala. Nais kong ibahagi ang aming napaka-espesipikong halimbawa tungkol sa kung paano nangyayari ang pagkawala at maaaring maranasan, sa halip na sabihin sa mga tao kung ano ang dapat nilang madama o umasa sa kalungkutan."

Sa kabila ng kanyang tunay na kababaang-loob, parehong orihinal na liham ni Larsen at ang kanyang mga pagmumuni-muni sa pagsulat nito ay mayroong maraming mabuting payo para sa sinumang pinuno na tumutulong sa isang koponan o isang organisasyon na mag-navigate sa malaking pagbabago.

Gumuhit sa karunungan ng karanasan. “Alam ko,” ang sabi niya, “sa paraang hindi pa alam ng mga nakababatang kasamahan ko, kung ano ang pakiramdam ng pagbabalik-tanaw sa isang karera at ang lahat ng iyong trabaho ay maging milestone sa timeline ng iyong karera. Ito ay napakalaki at lahat-lahat kapag ikaw ay nasa loob nito. Sa paglipas ng panahon, gayunpaman, ang mga ito ay nagiging mga self-contained na alaala. Alam mo kung ano ang naging dahilan nila para sa iyo, kung paano ka nila pinagsilbihan, dahil lahat sila ay ginagawa — kahit na kung saan may kasamang sakit. Lahat ay nagsilbi sa iyo, lahat ay humantong sa susunod na bagay."

Humanap ng mga paraan upang pagsama-samahin ang mga tao, upang sabihin ang kuwento, at upang kilalanin at iproseso ang kalungkutan ng pagbabago at pagkawala ng organisasyon. "Ang mag-isa sa iyong kalungkutan ay mas mahirap kaysa iproseso ito sa iba. Iyon ang dahilan kung bakit nagsasagawa kami ng mga libing at serbisyong pang-alaala. Hindi sila para sa patay na tao. Kailangan nating magkasama-sama sa nararamdamang mga damdaming ito. Nakakatulong iyon sa amin na maisip ang sakit ng lahat ng ito - at sumulong. Palaging ang pagnanais na mahanap ang aming mga pagkakatulad ang dahilan ng pagkukuwento, at iyon ang pangunahing pagharap sa kalungkutan.

Huwag kunin nang personal ang pagbabago – o ang resulta nito. Maaaring nabigo ka sa kinalabasan, ngunit hindi ito tungkol sa iyo lamang. “Nag-audition ako para sa maraming proyekto sa kabuuan ng aking karera, at wala pang 1% ang na-book ko sa kanila. Kung hindi mo kakayanin, aalis ka [nag-iinarte] ng maaga,” Larsen says. "Ang mga desisyon ay batay sa kung ano ang partikular na kailangan nila sa ilang mga tao, kung sino pa ang nasa silid, kung paano nangyayari ang kompromiso - hindi ito personal. Matuto kang huwag personalin. Ang kinalabasan ay hindi repleksyon kung gaano ka kahusay.” Ang mga benepisyo ng sistematikong pag-iisip na iyon ay maaaring mas malinaw sa mga sining ng pagganap, ngunit ang balangkas ay pantay na nauugnay sa lahat ng buhay ng organisasyon.

Tandaan na walang sinuman sa atin ang nakakaalam kung ano ang mangyayari bukas. "Akala ko alam ko kung ano ang magiging hitsura ng taong ito," paliwanag ni Larsen. “Ako ay isang planner. Wala akong risk gene. Mucher harder for me than the rejection of being an actor is the unpredictability of it. Maaari akong makatanggap ng tawag mula sa aking ahente anumang oras na magbabago kahit na ang hitsura ng aking bukas. Sa huli, iyon ay palaging totoo para sa lahat-ito ay buhay. Ngunit ito ay mas malinaw sa linya ng trabaho na aking pinapasukan, at ito ay napakahirap.”