Mike Campbell Sa Bagong Dirty Knobs Album na 'External Combustion' At Bumalik Sa Daan

Sa simula ng 2020, inihahanda ni Mike Campbell ang paglabas ng debut album mula sa kanyang matagal nang side project na The Dirty Knobs, isang banda kung saan siya ay magliliwanag sa pagitan ng mga paglilibot bilang gitarista para sa Heartbreakers ni Tom Petty.

Kasunod ng pagkamatay ni Petty noong 2017 at mga outings bilang miyembro ng Fleetwood Mac noong 2018 at 2019, oras na para sa The Dirty Knobs na maging sentro sa 2020. Isang tour na naka-iskedyul para sa Marso ay kasabay ng paglabas ng Wreckless Abandon ngunit ang pandemic at higit pa ay nagpatigil sa lahat ng iyon.

Wreckless Abandon kalaunan ay ipinalabas noong Nobyembre 2020 ngunit ang mga petsa ng paglilibot ay patuloy na itinutulak at ngayon ay naka-iskedyul na magsisimula dalawang taon mamaya sa Marso 9, 2022 sa The Orpheum sa Tampa, Florida, isang run ng maliliit na lugar na magpapatuloy hanggang Mayo bago ang tag-araw na ginugol sa mga stadium bilang pambungad na aksyon para kay Chris Stapleton, isang paglilibot na magtatapos sa Hulyo 23 sa Wrigley Field sa Chicago.

Ang dalawang taong pahinga mula sa kalsada ay halos hindi narinig para kay Campbell, isang artista kung kanino ang karamihan sa mga nasa hustong gulang na buhay ay ginugol sa paglilibot. Ngunit ito ay isang pahinga na nagbigay-daan sa kanya na tumutok sa The Dirty Knobs, na gumawa ng isang batch ng 11 kanta na bumubuo sa pangalawang album ng grupo. Panlabas na Pagkasunog, available para sa pre-order sa CD o vinyl bago ang paglabas nito ngayong Biyernes, Marso 4 sa pamamagitan ng BMG.

Ang mga panauhin tulad ng vocalist na si Margo Price, Mott the Hoople's Ian Hunter at kapwa Heartbreaker na si Benmont Tench ay nagpapaganda ng isang nakakahawang bagong album na tinawag sa order ng rollicking rock and roll mission statement na "Wicked Mind."

“Talagang banda, alam mo ba? Ito ay hindi lamang ilang mga lalaki na aking pinagsama-sama. Halos 20 taon na kaming magkasama – kaya tamang banda kami. Mayroon kaming telepathy at mayroon kaming chemistry,” sabi ni Campbell ng The Dirty Knobs. “Gusto kong gumawa ng mga rekord sa kanila sa diskarte na halos walang overdubs. Gusto ko kasing tumutunog kami kapag naglalaro kami. At iyon ang unang record pati na rin ang record na ito. Reckless abandon – ganyan din ang laro namin. At lumilikha ito ng panlabas na pagkasunog. Tatawagin namin ang aming tour na 'Wreckless Combustion.' (Laughing) Ang banda ay spontaneous at exciting. Hindi ito under rehearsed ngunit tiyak na nasa sandaling ito. At gusto ko iyon.”

Nakipag-usap ako kay Mike Campbell tungkol sa ebolusyon ng The Dirty Knobs habang ang grupo ay lumipat mula sa side project patungo sa priyoridad, na nakakuha ng spontaneity at ang kahalagahan ng musika bilang koneksyon at pagtakas habang ang The Dirty Knobs sa wakas ay napunta sa daan para sa kanilang unang headlining tour. Ang isang transcript ng aming pag-uusap sa telepono, na bahagyang na-edit para sa haba at kalinawan, ay sumusunod sa ibaba.

Nang maging malinaw na ang pandemya ay mangangailangan ng mas mahabang pahinga mula sa kalsada kaysa sa inaasahan ng sinuman, gaano kahalaga na gamitin ang oras na iyon para gumawa ng mas maraming bagong Dirty Knobs na musika? 

MIKE CAMPBELL: Ito ay isang bagay na dapat gawin hindi ba? Naka-book kami ng tour - at pagkatapos ay bumukas ang lahat ng oras na iyon.

Karaniwan, kapag nasa bahay ako at mayroon akong oras, ginagawa ko pa rin ang parehong bagay: nagre-record at nagsusulat ako. Kaya't sinabayan ko na lang iyon sa isang komportableng bilis. At walang pressure – dahil alam namin na mayroon kaming isang taon o higit pa. Pagkatapos, nang magsimula ang ikalawang taon at naging seryoso kami sa mga kanta - mayroon kaming grupo ng mga kanta na nagustuhan namin - pumasok kami at ginawa ang record sa loob ng dalawa o tatlong linggo.

Nabasa ko na naitala mo ang "Electric Gypsy" sa unang take. At parang mabilis na nagsama-sama ang buong record sa sandaling pumasok kayo sa studio. Gaano kahalaga na makuha ang spontaneity na iyon? 

MC: Iyan ang klase ng banda. Ang lahat ng pagkuha ay una, pangalawa o pangatlong take.

Hilaw talaga ang "Electric Gypsy". I was literally sketching out the lyrics as they walked in the door. Tumalon ako at kumuha ng isang papel at ipinakita ko sa kanila ang mga chord, na simple. Binibilang namin ito, kinuha ko ang lyrics sa sheet sa kanta at nagpatugtog ng solo sa dulo - tapos na! Kaya ito ay karaniwang naitala bago ko pa alam kung ano ito. Pero gusto ko talaga yun. 

Pinanood ko ang video na iyon kaninang umaga. Kaninong lagda ang nasa gitara na iyong tinutugtog sa video?

MC: Sinabi sa akin na ito ay Johnny Winter – mahirap basahin ito. Ngunit nakuha ko ang gitara na iyon sa isang pawn shop sa Philadelphia para sa 500 bucks. May scribble sa harap at may scribble sa likod na nagsasabing "Jersey Dave" o kung ano. Ngunit, sa harap, sinasabi nila na ito ay si Johnny Winter. At tumingin na ako sa ibang mga pirma ni Johnny Winter kaya sa tingin ko siya iyon.

Gusto ko si Johnny Winter – ngunit hindi iyon ang dahilan kung bakit nakuha ko ang gitara. Nagustuhan ko lang ang paraan ng pagtugtog at tunog nito. 

Narinig ko na karamihan sa mga kanta ay isinulat noong nakaraang taon maliban sa dalawa na nakita mo sa iyong vault mula noong 90s. Alin ang dalawang iyon? 

MC: Ang pamagat na track na "External Combustion" ay isang lumang analog tape. Ang aking tech ay dumadaan sa mga bagay-bagay at tinatala ito at nilalaro niya ito para sa akin. Ako ay ganap na nakalimutan tungkol dito. Pero nagustuhan ko yung riff kaya tinapos ko at nirecord namin.

May isa pang kanta na tinatawag na "State Of Mind," na isang uri ng R&Bish ballad na uri ng bagay. At ito ay isang mahusay na demo. Gumamit pa ako ng vocal mula sa isang lumang analog tape - ito ay malamang na 15 taong gulang. Kinopya lang namin ito at binuo mula doon - dahil nagkaroon lang ito ng vibe tungkol dito.  

Ang Margo Price ay nasa "State of Mind." Iyan ang isa sa mas taimtim, puso sa manggas na mga pagsisikap sa Dirty Knobs. Ano ang pakiramdam ng pagkanta kasama siya? 

MC: Oo, magaling siya. Siya ay kahanga-hanga. Nainlove ako sa kanya. Isa lang siyang magaling na singer. At napakadali niyang katrabaho. Siya at ang kanyang asawang si Jeremy, gumawa kami ng kaunting pagsusulat at naging magkaibigan.

May isa pang kanta na tinatawag na “Cheap Talk” – na isa ring lumang kanta na hinugot ko at muli naming pinutol. At kumanta siya ng ilang background at Aretha Franklin-type vocals dito. At siya ay isang kagalakan lamang - napaka mapagbigay sa kanyang sining.

Isa sa mga paborito kong track Panlabas na Pagkasunog ay "Dirty Job." At syempre si Ian Hunter ang nasa ganyan. Yun bang pinapatay nyo ang lead vocal dyan, yan ba ang naririnig ko? 

MC: Mayroon na akong kanta. At kinanta ko ang kanta. Pinadalhan niya ako ng ilang tape na gusto niyang lagyan ng gitara. Hindi ko pa siya nakilala. Ngunit ginawa ko iyon para sa kanya at ipinadala muli ang mga ito sa kanya. At pagkatapos ay tinanong ko siya, "Gusto mo bang kumanta sa isang kanta kasama namin?" At masaya siyang kumanta ng isang taludtod – ang pangalawang taludtod ay si Ian Hunter. At ang ilan sa mga harmonies. Naglagay siya ng piano doon. 

Nakakakilig lang para sa akin. Dahil isa akong malaking Mott the Hoople fan. Iniisip ko lang na isa siya sa mga pinakamahusay na manunulat sa paligid. Kaya regalo lang talaga ng langit ang isang iyon. 

Ang "Wicked Mind" ay napakagandang paraan para buksan ang album. Ito ay halos tulad ng isang rock mission statement. Gaano kahalaga na simulan ang album nang ganoon? 

MC: Well, nagtrabaho kami sa sequencing. Sinubukan ko ang maraming iba't ibang bersyon kung paano i-sequence ang mga kanta. At sa tuwing darating ang isang iyon, parang, "Buweno, ito dapat ang unang kanta." Talagang itinatatag nito ang ating tunog at ang ating lakas at ang ating saloobin – ito ay masigla. And it just rocks like hell, alam mo ba? Kaya sinisimulan nito ang rekord sa mabuting paraan. 

Ang "Lightning Boogie" ay nagpapaalala lang sa akin ng Florida sound, na swampy stew, kapag narinig ko ito. Para sa akin, maririnig mo lang ang Florida. Ano ang pakiramdam ng pakikipagtambalan sa Benmont Tench sa isang kantang tulad niyan na nakakaakit sa iyong nakabahaging kasaysayan gaya ng ginagawa nito?

MC: Laging matamis makipaglaro kay Ben. Hindi na kami masyadong nagkikita lately. Ngunit natapos ko na ang lahat ng kanta at halos handa na kaming ibalik ang record. At pagkatapos ay dumating si Ben sa bayan. Naisip ko lang na iyon ang magiging perpektong paraan para sa kanyang paglalaro. Pumasok siya at isa ito sa ilang mga overdub na ginawa namin sa record. Nag-overdub siya sa track, pinatugtog ito ng isa o dalawang take at iyon na. 

Parang mga lumang beses na nakikipaglaro ulit sa kanya. Sabay tayong gumagawa ng tunog, alam mo ba? 

Ang Well The Dirty Knobs ay gumawa ng isang walang laman na venue show noong Nobyembre 2020 sa The Troubador na walang audience. Sa abot ng aking masasabi, ang iyong huling live na palabas na may aktwal na madla ay noong Nobyembre 2019 kasama ang Fleetwood Mac. Gaano ka kasabik pagkatapos ng lahat ng mga pagkaantala na ito sa wakas ay maglunsad ng a Dirty Knobs headlining tour? 

MC: Well... medyo nasasabik ako! Dalawang taon na akong nakakulong sa isang aparador. Ngunit halos lahat ay nasasabik lang ako dahil mahal ko ang banda na ito sa palagay ko ang mga kantang ito ay tatapusin nang live. Nakakakuha kami ng magandang feedback mula sa internet tungkol sa mga taong naghihintay na marinig kami. At sa tingin ko magugulat sila. Ang sikip talaga. At sobrang saya namin. Itong banda, The Dirty Knobs, wala kaming mga hit – kaya ang saya-saya lang namin! At ito ay nagsasalin. 

So, yeah, I'm very excited – medyo nangangamba dahil napakatagal na. Pero, sabi nga nila, parang nagbibisikleta. 

Ang setlist na ito na ginagawa namin ngayon – mayroon na kaming dalawang record na pipiliin. Kaya na punan ang set. Walang masyadong puwang para sa mga takip. Dahil itinatampok namin ang karamihan sa mga kanta mula sa dalawang album. Bagaman, nararamdaman ko ang isang obligasyon at isang espirituwal na pakiramdam na magkaroon ng ilang mga kanta ng Heartbreakers sa aming likod na bulsa para sa mga encores o dito at doon o kung ano pa man. Kaya't mayroon kaming mga apat o lima sa mga medyo kilala namin na maaari naming ilagay sa kabuuan na malamang na lalabas sa buong tour. 

Ang ideyang iyon ng saya ay dumating sa kabuuan Panlabas na Pagkasunog tulad ng ginawa nito sa Wreckless Abandon. Ito ba ay kasing saya nito? 

MC: Ito ay tungkol sa kasiyahan sa puntong ito ng aking buhay. Ito ay palaging tungkol sa masaya, talaga. Wala kami dito para sa pera sa yugtong ito. Nais naming magsaya at magbahagi. 

Ganito ang tingin ko… Gusto kong dalhin ang banda na ito doon sa isang silid na puno ng mga tao – maging ito man ay 400 katao o 40,000 katao – at iwaksi ang kanilang isipan sa mundo nang ilang sandali. Kalimutan ang lahat ng mga kalokohan na nangyayari at pumunta lamang sa ating munting mundo sa isang sandali at magkaroon ng kaunting kaligayahan at magkaroon ng kaunting kagalakan at magsaya kasama tayo. At pagkatapos ay ipapadala namin sila pabalik sa malupit na mundo. (Tumawa)

Ngunit ito ay halos tulad ng simbahan - kami ay magpapakita at mangaral ng ebanghelyo ng rock and roll. At ito ay isang magandang lugar upang pumunta at lumayo at makipag-ugnayan sa kung ano ang talagang mahalaga sa buhay – kung saan ay pag-ibig at musika at masaya, alam mo ba?

KARAGDAGANG MULA SA MGA BABAEMike Campbell Sa Dirty Knobs Debut, Isang Pagbabalik-tanaw Sa 'Wildflowers' ni Tom Petty At Ang Sining Ng Pagsulat ng AwitBy Jim Ryan

Binanggit mo ang ideya ng musika bilang pagtakas. Sa tag-araw at taglagas, nakakita ako ng maraming live na musika sa labas. Ngunit noong nakaraang linggo sa wakas ay bumalik ako sa isang maliit, panloob na club sa unang pagkakataon sa loob ng halos dalawang taon. At ang talagang nagulat sa akin ay ang ideyang iyon kung paano kumilos ang musika bilang koneksyon. Gaano kahalaga iyon sa isang tungkulin lalo na sa live na setting?

MC: Talagang tama ka. Walang katulad ng isang live na gig. Anuman ang mangyari sa industriya na may streaming o ganito at iyon, hindi nila maaalis ang karanasang iyon ng banda sa isang silid.

Kapag nasa mas maliit na lugar ka, may tunay na koneksyon. Tama ka sa mga tao. Makikita mo ang kanilang mga mata. Maririnig nila ang parehong halo na iyong naririnig. At lahat ay nasa parehong biyahe. Nangyayari ang mga bagay. Ang mga mahiwagang bagay ay nangyayari sa setting na iyon na hindi kinakailangang mangyari sa isang malaking arena kung saan ka naglalaro ng mga hit. At mahal ko iyon.

Iyon ang dahilan kung bakit palagi kong gusto ang The Knobs – dahil maaari kong gawin iyon sa mga pahinga mula sa ibang trabaho at makipag-ugnayan sa mga tao at talagang makita kung aling musika ang kumokonekta at kung paano kumonekta sa kwarto. Sa palagay ko natutunan ko kung paano gawin iyon nang maayos. Dahil palagi akong sideman, maaari na akong pumunta sa harap ng banda, kumonekta sa mga manonood at dalhin sila sa amin. 

At may mga bagay na nangyayari! Yung mga spontaneous na bagay sa music kapag nandiyan yung crowd at nagpapakain kayo sa isa't isa. Ito ay uri ng tulad ng simbahan sa isang paraan. Pero sa tingin ko kailangan talaga iyon ng mundo. 

Buweno, ang karamihan sa iyong pang-adultong buhay ay ginugol sa kalsada. Ang pamagat ng album ay isang sanggunian sa isang makina. Ang "Electric Gypsy" ay pumasok sa ideyang iyon ng paglalakbay, na tumatama sa kalsada. Ano ang ibig sabihin ng daan para sa iyo pagkatapos ng lahat ng mga taon na ito at nagkaroon ba ito ng bagong kahulugan kapag pinilit kang umalis dito?

MC: Well, tama ka. Ang daan ay naging malaking bahagi ng aking buhay. I've been out playing around the world here and there kasama ang iba't ibang banda, mostly The Heartbreakers. At ito ay palaging bahagi ng aking gawain: magsulat, magrekord at pagkatapos ay lumabas at maglaro sa harap ng mga tao.

Noong tinamaan kami ng pandemic break, medyo nagulat ako. Nami-miss ko ito – ngunit OK lang ako dahil nagbigay ito sa akin ng oras upang magsulat at magrekord at maglaan ng ilang oras sa bahay kasama ang aking pamilya, na kung minsan ay napalampas ko sa paglipas ng mga taon.

Ngunit, sa likod ng aking isipan, palaging may ganoong pananabik – tulad ng mandaragat at dagat. Gusto mong bumalik doon at gawin kung ano ang pinanganak mong gawin.