Patterson Hood Sa Bagong Drive-By Truckers Album, Pag-alala kay Wes Freed

Noong 2018, inilabas ng ATO records ang album Nasunog ang Bayan ni Adam's House Cat, isang rock act sa kalagitnaan ng 80s na nagtatampok kay Patterson Hood at Mike Cooley na pre-date ang tagumpay ng duo sa Drive-By Truckers.

Ito ay isang album na minsang naisip na nawala at, kahit na hindi sinasadya, ang paglabas nito ay tumama sa Hood nang magsimula siyang magtrabaho sa siyam na mga track na bubuo sa 14th Drive-By Truckers studio album Maligayang pagdating sa 2 Club XIII.

Ang pamagat ng album ay tumutukoy sa isang bar sa Muscle Shoals, Alabama kung saan magkasamang nagtanghal sina Hood at Cooley sa Adam's House Cat at ang album mismo ay nagbabalik-tanaw sa mas bata pang mga araw at mga aral na natutunan (o sa ilang pagkakataon ay hindi), ang ideya ng pagiging magulang muli. nagpapaalam sa mga paglilitis.

Nahanap ng cover art ng bagong album ang banda sa pakikipagtulungan ng artist na si Wes Freed, na naglalarawan sa karamihan ng mga cover ng album ng banda sa nakalipas na 20 taon. Namatay si Freed nang hindi inaasahan tatlong buwan lamang pagkatapos Maligayang pagdating sa 2 Club XIII ay inilabas kasunod ng isang labanan sa colorectal cancer.

Bagama't ang ilan sa mga kanta ay may mas madilim na tono sa liriko, ang musika mismo ay isang dahilan para sa pagdiriwang, ang resulta ng mabilis na trabaho na nakuha sa loob lamang ng tatlong araw, na may mga sesyon ng pag-record na nagdodoble bilang mga tour rehearsals para sa isang banda na ang mga miyembro ay hindi pa nagkita-kita. sa halos dalawang taon sa gitna ng pandemya.

Sa kalsada para sa halos lahat ng nakaraang taon at kalahati, ang Drive-By Truckers ay nagtapos ng isang nakakapagod na banda run noong nakaraang buwan sa Chicago sa loob ng dalawang sold out na benefit concert para sa Chicagoland food pantry Higit pa sa Pagkagutom, nagbabalik sa panahon ng kapaskuhan.

Sa pagtaas ng ekonomiya ng paglilibot sa gitna ng pandemya at inflation, na patuloy na nagpapataas ng mataas na antas ng kahirapan para sa mga independiyenteng artista, nagpapasalamat si Hood na patuloy itong ginagawa ng kanyang banda.

“Tatlong linggo na akong naglilibot, isang bagay na ganoon – nagmamaneho sa sarili, naglilibot sa pamamahala sa aking sarili at nagbebenta ng merch, ginagawa ang lahat. At nasunog ako. Malapit na akong magkaroon ng halos dalawang buwan na bakasyon at inaabangan ko ito,” sabi ni Hood mula sa kalsada, tumawag mula sa Atlanta sa isang solo run. “Ibig kong sabihin, lahat ng bagay pagkatapos ng 2020 ay parang—t ipinapakita sa pananalapi para sa negosyong ito. Pero isa pa rin kami sa maswerteng banda. Kasi may devout following kami,” he said. “Ang ganda ng mga palabas. Ang mga paglilibot ay naging mahusay. Ang ilan sa aking mga paboritong palabas kailanman para sa banda ay talagang noong nakaraang taon. Ang aming paglilibot sa Europa ay medyo higit sa nangungunang kahanga-hangang ginawa namin noong tagsibol," sabi ni Hood, na naghihintay sa isang spring 2023 US tour para sa Drive-By Truckers na nakatakda sa magsisimula sa Marso. "Nagagawa naming ipagpatuloy ang bagay na ito kahit papaano."

Nakipag-usap ako kay Patterson Hood tungkol sa Maligayang pagdating sa 2 Club XIII, nakikipagtulungan sa Freed, isang pakikipagtulungan kay Cooley na malapit na sa 40 taon at katatagan. Ang isang transcript ng aming pag-uusap sa telepono, na bahagyang na-edit para sa haba at kalinawan, ay sumusunod sa ibaba.

We nagsalita sa Chicago sa pagbubukas ng gabi ng iyong solo tour sa tag-araw ng 2021. At sinabi mo sa akin noong gabing iyon kung paano ka papasok sa studio at i-demo ang ilan sa mga kanta na magiging Maligayang pagdating sa 2 Club XIII – na ang mga sesyon na iyon ay karaniwang pumalit sa mga pag-eensayo sa paglilibot pagkatapos ng halos dalawang taon na hindi nagkita. Sa katunayan, pinatugtog mo ang "Hindi Na Namin Gigisingin Ka sa Umaga" noong gabing iyon. Paano nakaapekto ang pagsisimula ng proseso para sa album sa ganoong paraan?

PH: Well, nauwi sa album. Ginawa namin ang record na ito sa humigit-kumulang tatlo at kalahating araw ng pag-record. Nagpunta kami upang gawin ang mga bagong kanta at karaniwang, sa pagtatapos ng ikatlong araw, si Cooley, na medyo hindi kapani-paniwalang personalidad sa aming banda, ay tulad ng "Tao, sa palagay ko ginawa namin ito." At ako ay tulad ng, "Ako rin! Hindi naman siguro ako ang magsasabi nito pero ngayong nabanggit mo na, medyo ganoon din ang nararamdaman ko.” Tahimik lang kaming nakikinig sa mga ginawa namin. At parang, "Ayoko nang mag-fk dito." Sa tingin ko, may kakaibang nangyari.

Palagi kaming mabilis magtrabaho. Ngunit upang pumunta sa kung saan hindi pa namin pinatugtog ang mga kanta at gawin ito nang ganoon kabilis... Ang lahat ng tao sa labas ng cuff sa kung ano ang gagawin ay naka-sync na uri ng mahiwagang. Parang, “Ihalo mo at ilabas mo. Ito ay isang talaan."

Tuwang-tuwa ang lahat na makita ang isa't isa. At nakakatuwang makita na kahit makalipas ang isang taon at kalahating hindi pagkikita, ang chemistry ay bumuti kung saan ito tumigil. Iyon ay kahanga-hanga.

Sa tingin ko ito ay nagbigay ng isang uri ng isang positibong imahe na uri ng juxtaposed na rin sa katotohanan na ito ay isang madilim na rekord. Ito ay talagang madilim na rekord. Ngunit sa palagay ko ang uri ng enerhiya ay ginawa itong hindi masyadong madilim.

Tinitingnan ko ang album cover art ni Wes Freed kaninang umaga. Obviously, pumanaw siya ilang buwan lang matapos ilabas ang album. Kung titingnan ang likhang sining ngayon, ano ang ibig sabihin sa inyo na nakatrabaho mo siya ng isang beses pa?

PH: Hindi ko kukunin ang mundo para sa mga taon na ginugol ko sa pagtatrabaho kay Wes. And I'm really thankful na nagawa namin itong record habang kasama pa siya. Dahil ito ay isang mahiwagang bagay na nagtatrabaho sa iyon nang magkasama. At palaging ganoon ang pagitan niya at ako at sa pagitan niya at ng banda.

Palagi namin siyang itinuturing na bahagi ng banda. Even the two records where we did the photo type covers, kasali pa rin siya. May mga artwork pa siya at mga ganoong bagay. Gusto lang naming gumawa ng kakaiba para sa dalawang rekord na iyon. Ang ideya na may American Band Gusto ko bang magkaroon ito ng uri ng photojournalism na pakiramdam para sa pabalat. At pagkatapos Ang Unraveling uri ng naging sarili nitong bagay din.

Ngunit upang makapagtrabaho Club XIII ang paraan ng ginawa namin ay talagang mahusay. Hindi siya pumunta doon [sa club na iyon] - hindi niya nakita iyon ng kanyang sariling mga mata. At gayon pa man ay nakuha niya ito. Nahuli niya ito ng lubusan. Not to mention the inside gatefold piece ng Adam's House Cat na naglalaro sa lugar na iyon. Kataka-taka lang kung gaano ito kahusay.

Ang pagkamatay niya ay talagang, talagang brutal. Nalungkot ako gaya ng anumang pagkawala na naranasan ko sa aking buhay – kasama ang aking pinakamamahal na lola na nagpalaki sa akin. Dahil sobrang biglaan. Siya ay dumaan sa isang bagay na may kanser at medyo lumabas sa kabilang panig at mahusay ang ginagawa. Nakakuha siya ng isang malinis na kuwenta. Siya ay literal na nagbibihis para umuwi mula sa ospital mula sa huling hakbang ng kanyang paggamot. At sa palagay ko ay mayroon siyang isang uri ng insidente - isang pulmonary embolism sa tingin ko, isang bagay na ganoon. At siya ay patay na. Nang walang anumang babala. Kaya medyo nawasak kami dito.

Ang pamagat mismo ng album ay isang pagbabalik tanaw sa ilan sa inyo at sa mga pinakaunang gig ni Mike. At ang pagbabalik tanaw ay hindi titigil doon. Napaisip ako kung nagkaroon ng epekto ang muling pagbisita sa Adam's House Cat material para sa paglabas ng album ilang taon na ang nakaraan tulad ng ginawa mo. Iyan ba ang nasa likod ng iyong ulo sa lahat ng iniisip mo habang nagsimula kang magsulat Maligayang pagdating sa 2 Club XIII, kahit na ito ay subconsciously?

PH: I don't think it was planned. Ngunit tiyak na nangyari ito. Tiyak na nangyari ito. Sinulat ko ang kantang "Billy Ringo in the Dark" habang naghahalo Nasunog ang Bayan. At ito ay ganap na isang reaksyon sa iyon. Dahil ang kathang-isip na karakter na si Billy Ringo, na nasulat ko na tungkol sa iba pang mga kanta noon, ay medyo malapit na batay sa isang totoong buhay na tao na nasa banda na iyon. Kaya't ang pakikinig sa mga vocal track na iyon sa control room na nakahiwalay, tiyak na inspirasyon ang kantang iyon. At ito ay nagtakda ng isang pattern para sa maraming mga kanta na dumating pagkatapos nito na uri ng nakatali ang lahat ng iyon sa sama-sama.

Ang ideya ng pagbabalik-tanaw sa kabataan at marahil ang mga aral na natutunan - o sa ilang mga kaso na hindi natutunan - ay tila isang maliit na tema sa oras na ito. Paano ipinakikita ang ideyang iyon sa batch ng mga kanta na ito?

PH: Oo. At ang katotohanan na lahat tayo ay may mga anak na ngayon. Lahat ng tao sa banda ay may mga anak. At karamihan sa atin ay may mga anak na nasa edad na – o sa kaso ni Cooley ang eksaktong edad – na siya at ako noong nagsimula kaming maglaro nang magkasama. At kaya mayroong isang tiyak na halaga ng pagsasama-sama ng mga nakatutuwang mga oras na mayroon kami laban sa hindi pagnanais na ang aming mga anak ay gumawa ng ilan sa mga f-k up na maaaring ginawa namin sa daan - habang, sa parehong oras, ay hindi nais na ang aming mga anak ay hindi mabuhay buhay. Mayroong isang tiyak na halaga ng f—king up na isang uri ng bahagi ng buhay – gusto mo lang silang mabuhay dito.

Kaya iyon ay isang malaking paulit-ulit na bagay.

Ang iyong pakikipagsosyo kay Mike ay malapit na sa 40 taon. Ano ang ibig sabihin ng pagkakaroon niyan – lalo na pagkatapos nitong mga baliw nitong nakaraang ilang taon?

PH: Baliw. Ito ay kamangha-manghang. Nakakapagtaka na magkasundo kami. Dahil kami talaga. At hindi naman ganoon noong bata pa kami. Kinailangan naming dumaan sa kahit isang dekada ng pagpapanggap na kami ang magkapatid na Davies. (Laughs) Hindi niya ako sinuntok - kahit na sinubukan niya minsan. Ngunit kahit papaano ay lumaban kami hanggang sa naisip namin kung paano hindi lalaban. At pagkatapos ay sa loob ng isa pang 10 taon, magkasama kaming nabuhay nang mapayapa at produktibo. At pagkatapos, sa loob ng humigit-kumulang 18 taon, ito ay talagang napakahusay.

Sa sandaling nagsimula kaming magkaroon ng mga anak, medyo nagbago ito para sa mas mahusay. Magkasabay kaming nagsimulang magkaanak. At isang bagay tungkol sa ganoong uri ng pag-reset ng isang bagay. Ito ay medyo cool.

Ironically, ang aming mga anak ay medyo close buds – na kung saan ay isang bagay na hindi namin talaga itinakda. Malinaw, mas gugustuhin mong magkagusto ang bawat isa. Pero hindi naman nila madalas na nakikita ang isa't isa – kaya hindi namin alam kung paano iyon mangyayari. Ngunit lahat sila ay medyo masikip at iyon ay kahanga-hanga.

Tinitingnan ko ang timeline ng banda kaninang umaga. At mayroon kayong parehong lineup ngayon sa loob ng mahigit sampung taon – na hindi naman talaga nangyari sa ibang lugar sa kasaysayan ng banda. Ano ang pakiramdam ng pagkakaroon ng ganoong katatagan ngayon?

PH: Nakakamangha. Ganyan ang gusto ko noon pa man, alam mo ba? At natagalan. (Laughs) It took the better part of two decades to kind to get that. Ayaw ko sa mga pagbabago ng tauhan. Hindi ko gusto ang pagbabago ng crew. Sa totoo lang ayoko ng baguhin.

Ngunit ito ay naging isang talagang mahiwagang lineup kapwa sa musika at personal. Kasi click lang talaga kami ng maayos. Mahusay kaming nagtutulungan at naglalakbay kaming mabuti nang magkasama. Iyan ay isang malaking bagay – ang kakayahang makihalubilo sa 11 tao na naninirahan sa isang bus nang ilang linggo sa isang pagkakataon. Hindi madaling hanapin ang kumbinasyong iyon. Dahil isang tao lang talaga ang kailangan para mag-f—k up ng chemistry. At ito ay maaaring isang taong kahanga-hanga at may talento at kamangha-mangha sa lahat ng iba pang paraan ngunit hindi nila ginagawa nang maayos ang bahaging iyon at ito ay nagagawa. Hindi ito nangangailangan ng maraming upang maiwasan itong mangyari.

Ang unang gabi ng opisyal na lineup na ito - na nasa Washington, DC sa 9:30 Club - parang katutubo kong alam sa pagtatapos ng gabing iyon, "Oh wow! May kalokohang nangyari. Iba ito. Ito ay magiging espesyal."

At talagang naging ganoon.