Itinatampok ng mahinang Box Office ng 'Lightyear' ang Lumalakas na Pag-asa ng Disney Sa Marvel

Pixar's Banayad na taon bumagsak ang seismic sa panahon ng ikalawang katapusan ng linggo ng paglabas nito, bumagsak ng 65% (sa likod, sa mga pagbagsak ng Pixar, lamang PasulongAng 73% na pagbaba ng katapusan ng linggo ay isinara ng Covid ang buong mundo) at nagtatapos sa ikasampung araw nito na may $89 milyon lamang na domestic. Ang $200 milyon na Disney/Pixar flick ay nakakuha ng $152 milyon sa buong mundo, na may mga trajectory (magbigay o kumuha ng matinding overperformance sa Japan pagdating ng panahon) na tumuturo sa domestic finish na over/under Ang Magandang Dinosaur$127 milyon cume at isang pandaigdigang pagtatapos na mas malapit sa Kagandahan ($ 255 milyon) at Mga Kotse 3 ($388 milyon). yun Kantahan 2 ang kita na $407 milyon noong 2021/2022 ay nagpapahiwatig na hindi lang natin maituturo ang Covid. Malakas na negosyo para sa Doctor Strange sa Multiverse of Madness ($ 947 milyon) at Jurassic World Dominion Ipinahihiwatig ng ($750 million-and-counting) na ang rightwing backlash ay kadalasang nasa loob ng online echo chamber dahil ang parehong tentpole ay may mga kilalang lesbian na co-lead o mga sumusuportang karakter. Ang sisihin kasalanan ay namamalagi sa Banayad na taon mismo at higit pang tumuturo sa isang macro-Disney na problema na nakatago sa mga anino mula noong 2018.

Banayad na taon binomba dahil sa Banayad na taon.

Habang Banayad na taon ay isang visually engrossing at medyo maalalahanin sci-fi adventure na mas katulad Ang Black Hole kaysa sa isang sci-fi swashbuckler, ang pangunahing konsepto ay isang pag-uulit ng kung ano ang naging mali Solo: Isang Star Wars Story. Sa kabila ng teoretikal na bersyon na idinirek ni Phil Lord/Chris Miller, ang panghuling heist caper na idinirek ni Ron Howard ay parehong kasiya-siyang outer-space western at ganap na hindi mahalaga sa karamihan ng mga manonood ng sine. Ito ay "isang pelikula lamang" dahil ang mga madla ay nakakakuha ng karamihan sa kanilang "isang pelikula lang" mula sa VOD at streaming at paggastos ng higit pa sa kanilang mga teatrical na dolyar sa "mga pelikula sa kaganapan" tulad ng Avengers: Infinity War, Jurassic World: Fallen Kingdom at Bohemian Rhapsody. Isa itong unrequested prequel origin story na umiikot sa co-lead ng franchise sa kanyang stand-alone na pelikula habang pinapalitan ang aktor na pinaka-nauugnay sa papel sa isang mas batang performer. Bukod dito, kung ang mga madla ay hindi nagmamalasakit sa abstract na ideya ng isang Buzz Lightyear na pelikula, ang pelikula ay walang ibang maiaalok. Hindi ito ang rightwing backlash, at ito ay bahagyang tungkol sa pagkondisyon sa mga tagahanga ng Disney na maghintay hanggang sa Disney+.

Ang Disney ay lalong umaasa sa mga superhero ng MCU.

Okay, fine, Disney swung and missed, so what, right? Well, hindi pa ito 2015 kung kailan sila makakapag-alis Ang Magandang Dinosaur at Tomorrowland at nalulunod pa sa pera salamat sa Avengers: Age of Ultron, Inside Out at Star Wars: The Force Awakens. Narito ang isang nakakatakot na istatistika na matagal nang nauna sa Covid: Kumita ang Disney ng $7.038 bilyon sa buong mundo noong 2018, ngunit $5.262 bilyon iyon (75%) ay nagmula sa tatlong MCU na pelikula (Black Panther, Avengers: Infinity War at Ant-Man at ang Wasp) kasama ang isang Pixar superhero sequel (Incredibles 2). Mag-ipon para sa Inalis ni Ralph ang Internet ($520 milyon), ang natitirang bahagi ng slate kasama Solo ($ 394 milyon), Isang kulubot sa Oras ($ 133 milyon) at Mary Poppins Returns ($350 milyon) hindi maganda ang pagganap o tahasang bumagsak. Kahit na apat na taon na ang nakalilipas, ang theatrical dominance ng Disney ay naging halos ganap na nakabatay sa MCU. Habang Kagandahan at ang mga hayop nakakuha ng $1.263 bilyon noong 2017 at ang one-two punch ng Aladdin ($ 1.053 bilyon) at Ang haring leon ($1.641 bilyon) ang nakuha noong 2019, ang treasure chest na iyon ay maaaring malapit nang walang laman.

Ang balon ng "live-action remake" ay mabilis na natuyo.

Makatipid para sa Alice sa lugar ng kamanghaan ($1.025 bilyon) na nagsimula sa "live-action fairy tale extension ng isang sikat na Disney cartoon" na sub-genre ng Disney, karamihan sa pinakamalalaking mga flick ay mula sa Jeffrey Katzenberg/Waking natutulog na Kagandahan kapanahunan. Dahil lang dumagsa ang mga audience Aladdin hindi ibig sabihin na dumagsa sila Dumbo ($350 milyon). Gayunpaman, i-save para sa Ang maliit na sirena at marahil Snow White at ang Pitong Dwarfs pagbubukas sa susunod na ilang taon, ang Disney ay talagang naubusan ng A-level na Disney toons na magbibigay ng live-action na paggamot. mahal ko Ang Dakilang Mouse Detective, Ang Kuba ng Notre Dame at Ang Emperor Bagong pinagkabihasnan, ngunit hindi ako magpapanggap na ang paggastos ng pera para sa mga live-action na remake ng mga larawang iyon ay magbubunga ng kahit na Sinderela-level ($515 milyon noong 2015) grosses. Kaya, kung ang live-action na remake na tren ay bumagal, kasama ang mga tulad ng Pinocchio at (marahil) Lilo & Stitch (naiintindihan naman) papunta sa Disney+ sa halip na mga sinehan, ano pa ang natitira? Masyadong maaga bang gumawa ng mga live-action na bersyon ng Ang Prinsesa at ang Palaka, Gusot, Nagyelo at Moana?

Nabigo ang Disney na gumawa ng mga bagong live-action theatrical franchise.

Ang paghahari ni Bob Iger mula 2005 hanggang 2020 ay isang halos walang kapantay na tagumpay na muling humubog sa pop culture gaya ng alam natin sa mga paraan na mabuti (mas inclusive mega-bucks tentpole casting) at masama (isang kalaunan ay pag-asa sa nostalgia-skewing IP). Gayunpaman, ang kanyang panunungkulan bilang CEO ng Disney ay isa sa pagkuha, katulad ng Pixar noong 2006, Marvel noong 2009, Lucasfilm noong 2012 at Fox noong 2019. Sa mga tuntunin ng mga theatrical blockbuster, ang Disney ay hindi nagkaroon ng "bago sa mga sinehan" na live-action na franchise sa labas ng mga umiiral na tatak ng MCU mula noon pirata ng Caribbean sa 2003 at Pambansang Kayamanan noong 2004. Upang maging patas, sina Dwayne Johnson at Emily Blunt Jungle Cruise baka kumita Pirata 1-level na pera ($654 milyon) sa mga panahong hindi Covid, at ang orihinal ni Ryan Reynolds Libreng Guy nakakuha ng $330 milyon noong nakaraang tag-araw sa lampas/sa ilalim ng $115 milyon na badyet. Gayunpaman, kahit na Libreng Guy Nag-spawns ng sequel, at ang Molotov Girl ni Reynolds's Guy at Jodie Comer ay maaaring mga marquee character, iyon ay isang proyektong kinuha mula sa 20th Century Studios. Gayundin, ang Fox ay kapaki-pakinabang lamang para sa ilang umiiral na IP (Avatar, Planet ng Apes, Deadpool, Atbp).

Maari pa rin bang mamuno sa takilya ang mga animated na pelikula ng Disney?

Pasulong nabuksan nang mahina ($39 milyon) bago ang Covid at Raya at ang Huling Dragon (na nag-debut sa mga sinehan at sa pamamagitan ng Disney+ Premier Access para sa dagdag na $30) kumita ng humigit-kumulang ($133 milyon sa buong mundo) bilang Tom at Jerry ($130 milyon sa kabila ng pagiging nasa HBO Max sa North America sa unang buwan) at Paw Patrol ($144 milyon sa kabila ng pagiging nasa mga sinehan at sa Paramount nang sabay-sabay). Hindi natin malalaman kung paano Luca gaganap sana sa teatro sa tag-araw 2021, o Namumula noong Abril ng 2022, ngunit Kagandahan kumita ng $255 milyon sa gitna ng eksklusibong 31-araw na theatrical window para lang makakuha ng mas malaking viewership sa Disney+ kaysa sa “straight to streaming” Namumula at Chip at Dale: Rescue Rangers. Samantala, ang Illumination's Kantahan 2 nakakuha ng $407 milyon habang ang DreamWorks' Ang Masamang Guys nakakuha ng $235 milyon sa kabila ng parehong Universal titles na available sa PVOD nang sabay-sabay para sa halos buong theatrical run. Paano kung ang huling dalawang taon ng pagbibigay-diin sa Disney+ ay nagturo sa mga subscriber na maghintay para sa halos anumang non-MCU Disney flick hanggang sa dumating ito sa streaming sa loob ng anim na linggo?

Ang dominasyon sa teatro ng Disney ay halos nakadepende sa MCU.

Dahil ang live-action na remake mill ay malamang na umabot sa 2019, Star Wars karamihan ay nakakulong sa streaming, isang mahabang umiiral na pakikibaka upang lumikha ng mga bagong-sa-cinema na live-action na franchise at ngayon kahit na ang pinapahalagahan na mga tatak ng animation ng Disney ay nahihirapan pagkatapos ng dalawang taon ng Covid-centric at/o Disney+ > mga komplikasyon sa mga sinehan, kung ano ang natitira para sa Mouse House ? Buweno, mahalagang iwanan nito ang Marvel Cinematic Universe bilang huling A++ theatrical brand ng Disney. Upang maging patas, ang Marvel ay may dalawang taon ng malamang-sa-malaking mga sequel ng MCU sa abot-tanaw. Thor: Love and Thunder, Black Panther: Wakanda Forever, Ant-Man and the Wasp: Quantumania, Guardians of the Galaxy Vol. 3, at Ang mga Marvels ay magbubukas sa pagitan nitong Hulyo at sa susunod na Hulyo, at sa palagay ko ay mas maraming buzzy na pamagat (Fantastic Four, Blade, baka ilang uri ng team-up event, atbp.) ang iaanunsyo sa pagtatanghal ng SDCC ngayong taon. Gayunpaman, sa isang mundo kung saan Ant-Man at ang Wasp Ang "lamang" ay nakakuha ng $620 milyon noong 2018, mas umaasa ang Disney na ang $380-$430 milyon na kita para sa Black Widow, Shang-Chi at Eternals ay higit pa tungkol sa Covid kaysa sa kisame para sa mga bagong franchise ng MCU.

Si Marvel ba, Star Wars at awatara tama na?

Walt Disney Animation's Kakaibang mundo maaaring masira ang Thanksgiving na ito habang ang Pixar's elementals sapat na ang paglalaro sa susunod na Hunyo. Kahit na ang mga palabas sa teatro para sa mga toon ng Disney ay tinitingnan na ngayon bilang isang maluwalhating kampanya sa advertising sa Disney+, ilang MCU na pelikula, isang awatara at/o isang Lucasfilm flick, kasama ang isang live-action na remake o dalawa at isang theme park adaptation tulad ng Tower ng Terror or Ang Haunted Mansion kwalipikado bilang isang mabubuhay na theatrical slate (kasama ang kita mula sa Disney+, ESPN, amusement park at cruise ship). Kahit na ang 2020 ay isang down na taon, maaari naming inaasahan Black Widow, Eternals, Mulan, Jungle Cruise, Soul, Raya at the Last Dragon at Libreng Guy sa nangungunang $6 bilyon sa buong mundo. Ang kusang itapon ang isang paraan ng pamamahagi na nagdala sa Disney ng $12 bilyon sa pandaigdigang kita noong 2019 ay parang kabaliwan. Kung ang Disney toons at karamihan sa mga non-MCU Disney releases ay hindi na nagdadala ng comparative theatrical earnings, well, iyon ay maraming konsesyon na hindi ibinebenta sa mga pamilya. Ang kakulangan ng comparative theatrical ay maaaring mas malaking problema para sa mga sinehan kaysa sa Disney.

Isang problema na dapat lutasin o isang bagong normal?

Matapos ang ipinapalagay na partido ng pagreretiro ni Bob Iger ay kasama ang pagpapalabas ng malaki Aladdin, The Lion King, Toy Story 4, Frozen II, Star Wars: The Rise of Skywalker, Captain Marvel at Avengers: Endgame, 2020 dapat ang taon na pinaglabanan ng iba Wonder Woman 1984, Top Gun: Maverick, Venom: Let There Be Carnage, No Time to Die at F9. May napakalaking pagkakaiba sa pagitan ng "Disney is now on even ground with the rest of the industry" versus Disney argugably struggling save for Marvel movies and Fox leftovers (Libreng lalaki, siguro Avatar: Ang Daan ng Tubig). Sinasabi ko pa rin na ang kahanga-hangang post-theatrical streaming viewership para sa Sonic the Hedgehog 2, Ang Batman at Kagandahan makipagtalo para sa pamamahagi ng teatro bilang sentro ng entertainment. Ngunit kung komportable si Bob Chapek na mabuhay at mamatay sa pamamagitan ng mga pananaw ng Wall Street sa mga subscription sa Disney+, ang tanong ay kung ang natitirang bahagi ng Hollywood (na lahat ay may kanilang streaming > mga kasalanan sa teatro) ay maaaring makabuo sa pagkakaiba ng Mouse House o kung makukuha ng Disney ang hindi nito- Marvel groove pabalik. Gaya ng dati, makikita natin.