'The Ripple, The Wave That Carried Me Home'

CHICAGO – Ang pinakanagustuhan ko The Ripple, The Wave That Carried Me Home, ay kung paano magiliw na inilagay ng nominado ng Tony Award na si Christina Anderson ang kuwento ng isang ganap na natanto, gitnang uri ng itim na pamilya sa isang mas malaking kuwento tungkol sa hustisyang panlipunan, mga pinaghihiwalay na swimming pool, paglaki at paglaki at ang regalo - at sumpa - ng tubig. Ito ang kwento kung paano pinagkasundo ni Janice Clifton, ang anak ng mga aktibistang karapatang sibil, ang isang pagkabata na binago sa maraming paraan ng pakikipaglaban ng kanyang mga magulang upang isama ang mga lokal na swimming pool noong 1960s sa Kansas, sa isang bayan na pinangalanang Beacon. Ang pagkakasundo na ito ay nangyari nang tanungin si Janice, sa pamamagitan ng telepono, ng isang masayang-maingay at tamang-tama na "Chipper Young Ambitious Black Woman" na umuwi mula sa kanyang suburban na buhay sa Ohio at naroroon kapag pinalitan ng kanyang bayan ang pangalan ng isa sa mga dating pinaghiwalay na pool pagkatapos ng kanyang ama .

Ang simpleng kahilingang iyon ay lumilikha ng panloob na krisis para kay Janice, na nagdulot sa kanya ng baha ng mga alaala ng pagmamahal sa tubig, tinuruan na lumangoy, pinapanood ang kanyang mga magulang na nakikipaglaban sa kapangyarihan, at sa wakas ay nagpasyang huwag nang lumangoy. Ang pagbabalik sa Beacon ay maaaring pilitin ang karagdagang kalungkutan o marahil ay karagdagang pagpapagaling.

Ang wika ay maganda at nagpapanatili sa akin ng ilang oras sa pag-iisip tungkol sa talatang ito:

“Ngunit tayo, ikaw at ako, bawat isa sa atin ay animnapung porsyentong tubig—magbigay o kumuha ng ilang porsyento. Kailangan mo at ako. Sa isang paraan, tayo ito—tubig.

'Masasabi ng bawat isa sa atin—bawat lalaki, babae, at maliit na bata—ay isang maliit na ilog…'

Ang aking pamilya, ang aking ninuno, ay isang puno ng maliliit na ilog. Mga ugat na puno ng mga lawa ng alaala. Kaya habang lumaki ako sa isang landlocked na kapaligiran, ang pamilya ay isang karagatan.

Ang unang stream ng monologues ni Janice ay mahaba, ngunit kailangan. Nang hindi tuwirang ibinabato ang mga salita sa iyong mukha, ang gawaing ito ay nagsasabi ng kuwento ng paghihiwalay at lahat ng iba pang mga ismo - sexism, racism, ageism - sa pamamagitan ng pinaka banayad na mga pamamaraan: nagsasalaysay ng mga flashback na nagiging ganap na mga flashback na may suporta sa cast. Sa sandaling naunawaan ko kung saan patungo ang dula dito, buong-buo na ako at handang balikan ang naisip na nakaraan sa loob ng mahigit isang oras at kalahating oras.

Natuwa ako sa nuanced narrative, the set and the vibe. Ang paglalakad sa isang maulap na Goodman Theater at naririnig ang old-school na hip hop na tumutugtog habang nakikita ko ang aking upuan ay naglabas ng buong vibe ng pag-unawa at pagtanggap sa aking kadiliman - at ng mga karakter. Ang pagkakita kay Janice (Christiana Clark) na nag-uusap tungkol sa pagkabatang ito at pagkatapos ay tumambay kasama ang kanyang tiyahin na si Gayle (LaKecia Harris) at ang kanyang ina na si Helen (Kristin E. Ellis) ay parang pamilyar sa paraang hindi ko pa naramdaman sa isang teatro. Nang magsayaw si Janice at ang kanyang ama (Marcus D. Moore) sa sala, at nang ang pagkabalisa ni Janice ay lumakas habang nakikinig sa mga voicemail na iniwan ng (napakatawang) Young Chipper na Ambisyosang Itim na Babae, ang mga sandaling iyon ay labis na naramdaman. Ang pinakanananatili sa akin, ilang araw pagkatapos ng panonood, ay ang pakiramdam na ang memorya ng karakter at karanasan sa buhay ay parang kwento ko rin.

Ang set ay kaibig-ibig. Pagdating ng oras para lumangoy, halos nakikita ko ang kislap ng liwanag mula sa tubig, bagaman tiyak na walang pool ang naroroon sa teatro noong araw na iyon. natawa din ako. Ang mga bahagi ay nakakatawa. Ang Young Chipper Ambitious Black Woman ay isang taong kilala nating lahat, at lahat tayo ay natawa sa kanyang alaala. Pero naiiyak din kami sa sakit niya dahil alam namin kung bakit kailangan niyang manatili, at kinausap ito ni Janice.

Maraming dapat isaalang-alang habang nararanasan mo ang paglalaro, at maraming punto ng pagpasok para sa karagdagang talakayan. Si Clark, na gumaganap kay Janice, ay nakuhanan ako ng buong-buo na may mahigpit na emosyon nang ilarawan ang kanyang relasyon sa tubig at sa mga alon nito. Ito ay isang tahimik na paglalaro at isang naa-access. Gayundin, sa ilalim ng dalawang oras na walang intermission, medyo kumportable para sa atin na sa wakas ay nakikipagsapalaran sa mundo “sa labas” pagkatapos ng mahabang panahon sa pakikitungo sa Covid19.

Ang teatro ay nagho-host ng ilang mga talk back at Q&A tungkol sa mga nakahiwalay na pool at ang rasismo sa likod kung bakit maraming itim na Amerikano ang hindi lumangoy hanggang ngayon. Ang kasamang Playbill ay mayroong maraming Q&A at isang timeline tungkol sa nakahiwalay na paglangoy. Isa sa partikular na kapansin-pansin sa akin: "Art In Action: Contested Waters"—isang libreng panel discussion kasama sina Peter Cole at Franklin Cosey-Gay mula sa Chicago Race Riots Commemoration Project habang sila ay malalim na nakikibahagi sa Red Summer, ang kasaysayan ng paghihiwalay sa Chicago at kung paano nagsisilbing mga kwentong pinagmulan ang mga kaguluhan na nakakaapekto sa atin ngayon. ( Ang kaganapan ay magaganap sa Pebrero 5 mula 4:30 pm – 6:30 pm. Kailangan mo ng tiket sa dula para masigurado ang pagpasok sa chat.)

Ang mga ito ay magandang ideya; lalo na ang bahagi kung saan sinusubukan ng Goodman na hikayatin ang publiko na pag-usapan ang kasaysayan na nagbigay inspirasyon sa dulang ito. Upang makilahok sa pag-unawa sa isang kilusang katarungang panlipunan. (Ito rin ay bahagi at bahagi ng inaasahan ko mula sa Goodman, na siya ring unang teatro sa mundo na gumawa ng lahat ng 10 dula sa “American Century Cycle” ni August Wilson. ) Ang mga pahayag na ito ay nagpapalalim sa ating pang-unawa sa luma. mga isyu na may kaugnayan pa rin hanggang ngayon. Ang lahat ng mga talakayang ito ay nakakatulong upang matunaw ang isang dula na tila nagpapadala rin ng mensahe sa mga modernong mandirigma ng kalayaan na mga tagapag-alaga. Ang trabaho, balanse at kung minsan ay pagpapatawad ay bahagi rin ng toolbox na bumubuo ng katarungan at kalayaan para sa lahat.

The Ripple, The Wave That Carried Me Home, ay nasa entablado hanggang Peb. 12, 2023 sa Chicago sa GoodmanTheatre.org.