Ang Nakakagulat na Mga Nanalo Sa Super Bowl LVII Brand Battle

Noong nakaraang gabi ay dinaig ng Kansas City Chiefs ang Philadelphia Eagles 38-35 sa isa sa pinakakapana-panabik, puno ng aksyon na championship games kailanman. Samantala, ang mga tatak ay nagbayad ng record na $7 milyon kada 30 segundong puwesto para makuha ang atensyon ng madla inaasahang mangunguna sa record noong nakaraang taon na 114 milyong live na manonood. Ngayong araw habang nag-i-scroll tayo listahan ng mga nanalo at natalo ng lahat, isang bagay ang malinaw: kung mas gusto mo ang mga de-kuryente o pinapagana ng gas na sasakyan, mass market o craft beer, online na pagtaya sa sports o ang stock market, ang pinakamalaking brand na nakakuha ng aming imahinasyon kagabi ay mga personal na tatak: partikular, ang mga personal na tatak ng palakaibigan, pamilyar na mga cultural figure na nangibabaw sa screen sa pagitan ng mga down.

Ang mga commercial spot sa Super Bowl, at ang pag-advertise sa pangkalahatan, ay palaging umaasa sa sinubukan-at-totoong "pag-endorso ng celebrity" bilang isang malikhaing diskarte, ngunit bihirang ito ay tila ang signature, go-to move ng halos lahat tulad ng dati. gabi. Ang ilan sa mga pinaka-hindi malilimutang sandali ng pagkilos sa pagitan ng laro ay nagmula sa nangungunang talento sa Hollywood na muling nagsusumikap sa kanilang mga pinakasikat na karakter upang pukawin ang nostalgia sa maraming henerasyon ng mga tagahanga, na nagpapaalala sa amin ng mas kaunting mga produkto na kanilang inilalako kaysa sa kanilang sariling kaluwalhatian.

Ang pagbibigay-diin sa mga icon ng panahon ng Clinton ay nagpakita ng patuloy na pag-iibigan ng mga brand sa mga Millennial, na ngayon ay nasa kanilang mga pangunahing taon ng paggastos. Inulit ni Alicia Silverstone ang kanyang hindi malilimutang papel bilang Cher Horowitz mula noong 1995's Clueless habang ang Supergrass na naaangkop sa panahon na "Alright" ay pumutok sa background, nag-a-advertise... sorry, ano iyon? Oo, Rakuten.

Si Will Ferrell, kahit na kakaunti ang nakikita nitong mga nakaraang panahon kumpara sa kanyang 90s-00s peak, ay nagpaalala sa mundo na siya noon, ay at palaging magiging Alpha Chaos Muppet, na gumagala sa buong mundo ng NetflixNFLX
mga katangian tulad ng Stranger Things, Bridgerton at Laro ng pusit para sa isang bagay-isang bagay tungkol sa mga sasakyang pinapagana ng baterya ng GM.

Dumating si King of all media P-Diddy upang ipaalala sa mundo na ginawa niya ang kanyang mga buto noong 90s at aughts bilang isang super-producer na may kakayahang gawing malalaking bituin ang kahit na mga marginal acts, habang umiikot siya sa serye ng one-hit wonders auditioning para gumawa ng bagong Uber One jingle.

Binigyan kami ng 90s-era rock star na si Dave Grohl ng magandang commercial para sa katalinuhan ng aming mga kaibigan sa North, na tinitingnan ang listahan ng mga nagawa ng Canada, kabilang ang kanilang whisky. Kakatwa na hindi available ang isang bona fide na Canadian, ngunit sa palagay ko ay medyo mahaba sa ngipin sina Gordon Lightfoot at Neil Young.

Ang prestihiyosong panahon ng TV ng mga late aughts-early teens ay hinog na para sa maagang muling pagkabuhay, dahil ang mga tagahanga ay itinuring sa mga pagpapakita nina Bryan Cranston at Aaron Paul sa kanilang mga papel na tumutukoy sa karera nina Walter White at Jesse Pinkman mula sa Masira.

Jon Hamm, ng Mad Men ang katanyagan, ay lumitaw din kasama ng dating costar na si Alison Brie (na idinagdag ni Peter Davidson ang kanyang kakaibang enerhiya) sa isang cheesy na ad ni Hellmann. Nakaramdam ako ng paglubog na makikita natin ang mga taong ito na muling lumalabas na parang orasan sa buong 2040s, na nagpapaalala sa amin ng lahat ng magagandang pagkakataong tinatangkilik namin ang whisky at crystal meth noong araw.

Ngunit hindi ito tungkol sa kamakailang nakaraan. Ang mga Gen Xer na may kumukupas na mga alaala noong 70s at 80s ay nasa board pa rin, ngayon ay nagiging mga walang laman at nangangailangan ng pagpapaalala sa kanilang sariling mga itinatangi na icon, kahit na ang mga may higit pa sa kulay abo.

Dumating si Sylvester Stallone sa ngalan ng Paramount upang obserbahan na 1993ni Cliffhanger, bagama't hindi makatarungang minamaliit, halos hindi nababanat ang ibabaw ng monumental Umaalog. Binigyang-diin din ng sporting event ng gabi ang kaugnayan ng ad na ito, dahil ang pinakamagaling ni Philly ay lumayo sa isang mahirap na laban ngunit natalo sa huli nang mapunta ito sa mga kard ng mga hurado.

Sa isang kahanga-hangang pag-double-dip ng nostalgia, si John Travolta at ang kanyang mga tripulante ay tumama sa mataas na nota ng gabi, sa literal, sa muling pagbabalik ng numerong "Tell Me More" mula sa set-in-the-1978s noong 50. grasa sa ngalan ng napaka-here-and-now na 5G home service ng T-Mobile.

Maging ang mga trailer ng pelikula ay nakiisa, kung saan ipinakita ng octogenarian na si Harrison Ford na hindi ka pa masyadong matanda para tumalon mula sa isang eroplano kung ikaw ay Indiana Jones, at si Michael Keaton ay nagdudulot ng goosebumps sa mga tagahanga ng Batman noong 80s na may isang solong, hindi malilimutang linya sa teaser para sa bago Flash movie.

Sa halos lahat ng kaso, ang kapangyarihan ng sariling tatak ng bituin ay higit na nahihigitan ng kapangyarihan ng sponsor. At ang pag-uulit ng temang ito nang paulit-ulit, sa bawat ad pagkatapos ng ad, ay binibigyang-diin kung gaano kahirap na makabuo ng mga emosyonal na koneksyon sa oversaturated na panahon ngayon nang walang tulong mula sa isang pamilyar na mukha.

Pinagmulan: https://www.forbes.com/sites/robsalkowitz/2023/02/13/the-surprising-winners-of-the-super-bowl-lvii-brand-battle/