Tom Petty And The Heartbreakers' Legendary Fillmore Shows Explored In New Collection

Maliban na lang kung kabilang ka sa mga masuwerteng miyembro ng audience sa loob ng Fillmore noong Enero 1997, maaaring hindi mo alam ang tungkol kay Tom Petty at sa hindi pa naganap na 20 palabas ng Heartbreakers sa sikat na venue sa San Francisco. Maging si Adria Petty, ang anak ng yumaong rock legend, ay hindi napagtanto ang laki ng ginagawa ng banda noong panahong dumalo siya sa isa sa mga konsiyerto ng Fillmore mahigit 25 taon na ang nakararaan. "Ito ay bago ang internet," paliwanag niya ngayon. "Kaya ito ay talagang uri ng isang lokal na kababalaghan noong panahong iyon. Ito ay talagang espesyal na live na kaganapan para sa kanila na mas marami rin akong natutunan kaysa sa napagtanto ko at kung gaano ito kahalaga sa banda.

Nakita ng residency ng Fillmore si Petty at ang Heartbreakers—gitistang si Mike Campbell, ang keyboardist na si Benmont Tench, ang bassist na si Howie Epstein, ang drummer na si Steve Ferrone at ang gitaristang si Scott Thurston—na gumanap sa kanilang pinakamahusay at pinaka-inspirasyon. Ngayon ang mga pagtatanghal na iyon ay nakuha sa isang bagong compilaton, Live sa Fillmore (1997), lalabas ngayong Biyernes. Pinagsama-sama ito nina Campbell at producer na si Ryan Ulyate kasama ang mga executive producer na si Tench, mga anak ni Petty na sina Adria at Annakim, at ang kanyang balo na si Dana (Isang maikling pelikula ang inilabas kasabay ng bagong set).

Ang ideya ng pagpapalabas ng musika mula sa mga palabas ay dati nang napag-usapan at hindi kinakailangang naka-pegged sa ika-25 anibersaryo para sa taong ito. "Ilang beses na binanggit ng tatay ko kung paano niya gustong ilabas iyon sa isang box set," sabi ni Adria, na isang filmmaker. "Ngunit ito ay isa sa mga back-burner na proyekto. Hindi kami parang, 'Oh, my gosh, this next project must be this.' Sa tingin ko, pareho sina Dana at Annakim na maaaring magbahagi sa pag-iisip na iyon: kapag gumawa kami ng isang proyekto, nararamdaman namin na ito ay magiging isang bagay na talagang magugustuhan ng mga tagahanga, na ito ay may curatorial na kahalagahan, at na mayroong ilang lalim at tunay na kalidad sa kung ano ang sa mga archive na nakapaligid dito.

"Sa kasong ito, si Mike [Campbell] ay lubos na nagwagi sa pagbubukas ng vault na ito at tinitingnan ang panahong ito ng trabaho. At iyon talaga ang dahilan kung bakit namin ito ginawa. Ginawa namin ang pinakamalalim, pinakamakapal na pagsisid doon—kung ano ang mahalaga, kung ano ang nangyari dito, kung ano ang mahalaga sa musika—at inilagay ang lahat sa isang lugar.

Tulad ng naalala ni Adria, pinagsama-sama Live sa Fillmore humigit-kumulang isang taon “para si Ryan ay pumunta sa archive kasama si Mike at makinig sa musika at makakuha ng pagpapala na ito ang lahat ng pinakamahusay na materyal na kanilang sinala. Pagkatapos sa puntong iyon, si Mike ay tumingin sa akin at kay Ryan at sinabi, 'Tingnan mo, pinagsunod-sunod mo ito. Ito ay napakalaki. (laughs) Mag-isip kayo kung paano ito pagsasama-samahin sa isang kahon.'

"Nagsimula kami sa tinatawag kong consumer edition, tulad ng pinaka-cool na 2CD/3LP [set]," patuloy niya. “Kaya pinaghirapan muna namin iyon—'Ano itong uri ng talagang natutunaw na sit-down kasama si Tom at ang banda at mag-enjoy?' At pagkatapos ay tiningnan namin ang buong katawan ng kung ano ang naroon na ang pinakamataas na kalidad at ang pinakamahusay na representasyon ng run at pinagsama-sama ang mas malaking set [4 CD/6LP]. Iyon ay tulad ng, 'Magwala tayo sa musika. Mag-hang out lang tayo at mawala sa pinaka-hindi kapani-paniwala, walang katapusang jam ng banda na tumutugtog ng kung ano ang gusto nila.'”

Gaya ng sinabi sa liner notes ng mamamahayag na si Joel Selvin para sa bagong koleksyon, binigyan ng residency ng Fillmore si Petty at ang Heartbreakers ng silid upang palawakin ang kanilang repertoire at hindi matali sa mga mahigpit na setlist—kaya ang likas na katangian ng mga pagtatanghal (halimbawa, ang mga muling pagbabalik ng “Mary Ang Huling Sayaw ni Jane” at “It's Good to Be King” ay tumagal ng higit sa 10 minuto bawat isa). Bilang karagdagan sa mga pamilyar at minamahal na Heartbreakers at Petty na mga solo na kanta tulad ng "Runnin' Down a Dream," "Walls," at "Even the Losers," ang banda ay nagtanghal din ng maraming materyal sa pabalat sa mga palabas—kabilang sa mga ito ang JJ Cale's “Call Me the Breeze,” “You Really Got Me” ng Kinks, “Friend of the Devil” ni Grateful Dead, “Ain’t No Sunshine” ni Bill Withers, at “Eight Miles High” ng Byrds. Kasama sa mga bisitang lumabas kasama ang Heartbreakers sa entablado ang Byrds' Roger McGuinn at blues legend na si John Lee Hooker.

"They had such a telepathy with each other," sabi ni Adria tungkol sa onstage chemistry ni Petty at ng kanyang mga kasama sa banda. "Mayroon silang isang uri ng susunod na antas na paraan ng pakikipag-usap sa musika. Sa Fillmore, sila ay tulad ng, 'Maaari naming maglaro ng kahit anong gusto namin, at walang sinuman dito ang humahatol sa amin.' Para sa akin, ang isa sa mga paborito kong bagay tungkol sa proyektong ito ay ang pagiging libre at madali nila at talagang tinatangkilik ang kanilang regalo at ang regalo ng pagkakaroon ng isa't isa at paglalaro nang magkasama.

Mula sa mga pagtatanghal hanggang sa daldalan sa pagitan ng mga kanta, ang musika sa set ay nagpaparamdam sa nakikinig na sila ay nasa loob mismo ng Fillmore na sinasaksihan ang banda na nagsasaya. "Ginagampanan ko ang aking tungkulin bilang isang air traffic controller at schoolmarm," paliwanag ni Adria tungkol sa pag-curate ng koleksyon, "na nagsasabing, 'Tingnan mo, magiging okay ba siya dito? Nararamdaman ba talaga natin na nasa pinakamagandang antas na makukuha nito ang ginagawa natin? At ang mga tagahanga ay ang pinakahukay nito?' Isang buwan kaming nagpunta, 'Dapat bang makipag-usap si Tom sa pagitan ng mga kanta o dapat ba itong maging isang hindi kapani-paniwalang playlist ng live na musika?' At habang palalimin natin ito, parang, 'Hindi, dapat malaman ng lahat kung ano ang pakiramdam ng pumunta sa Fillmore at marinig siyang nakikipag-usap at gumugol ng isang gabi kasama siya.' Iyon ang talagang cool tungkol dito: gumugol ng oras at pakiramdam na maaari mong subaybayan ang emosyon at ang pagbuo ng mga palabas na iyon."

Ang pinaka-nakakahintong sandali tulad ng narinig sa Live sa Fillmore isama ang mga hinubad na performance ni Petty ng kanyang mga klasikong kanta na "American Girl" at "I Won't Back Down" na itinampok sa audience na kumanta ng huli kasama niya. Sabi ni Adria: “Mahal ko ang Kinks. Gusto ko ang Rolling Stones. Gusto kong marinig ang mga cover na ito ni Dylan [gaya ng] "You Ain't Going Nowhere," na pinapatugtog ng tatay ko halos lahat ng sound check. Iyon ay palaging isang tunay na lihim na kagalakan na makasama sa walang laman na arena na iyon kasama sila sa paglalaro ng "You Ain't Going Nowhere." Sa tingin ko ang bersyon na "American Girl" at "I Won't Back Down" dito ay halos susunod na antas. Ang mga ito ay transendente dahil ito ay isang kumpletong pagkakaisa sa karamihan at nararamdaman mo ang enerhiya na ito. Mararamdaman mo kung gaano siya kasaya sa piling ng karamihan. Ito ay isang malambot, hilaw at halos kumpisal na bersyon ng bawat isa sa mga kanta na gumagawa ng mga ito na may iba't ibang kahulugan."

Sa paglipas ng panahon, si Petty ay nagpahayag ng pagmamahal tungkol sa mga palabas; Naalala ni Adria ang pagmamahal ng kanyang ama sa San Francisco at naramdaman niya ang lakas ng mga manonood, na ang ilan sa kanila ay bumabalik gabi-gabi sa Fillmore sa panahon ng residency na iyon. "Nakuha niya ang isang sipa mula doon. Ang mga tagahanga ay kailangang bumili ng mga tiket sa booth doon sa Fillmore, at hindi nila magagawang lagyan ng anit ang mga ito. At pagkatapos ay kapag sila ay pumasok, sila ay mag-aalok ng mga mansanas tulad ng sa '60s na mga palabas sa Fillmore. Nariyan ang memorabilia gallery na ito, at itong malaking piraso ng butcher paper kung saan sumulat ang mga tagahanga ng mga kahilingan na na-rip off bago ang palabas at ibinalik kay Tatay. At kaya kung nagpatugtog siya ng isang kanta tatlong araw na ang nakakaraan at gusto ng mga tao na marinig ito muli o may isang kanta na hindi niya pinatugtog, magsusulat sila ng mga bagay sa papel na iyon. Nagsusulat din sila ng mga nakakatawang bagay sa papel na iyon: 'Tom, surgeon ako. Gusto kitang operahan'— mga nakakabaliw, nakakatawang bagay na napunta sa newsletter na ginawa nila noong panahong iyon.”

Mula nang mamatay si Petty limang taon na ang nakararaan, ang kanyang ari-arian ay naglabas ng mga archival release na kasama ang 2018's Isang American Treasure, 2019 ni Ang Pinakamaganda sa Lahat, at noong nakaraang taon Paghahanap ng mga Wildlife. Pinakabago, ang kantang "Something Good Coming," noong 2010's MoJo album, ay ginamit sa isang ad sa pakikipagtulungan sa Everytown for Gun Safety bago ang kamakailang halalan sa Nobyembre 2022. Sinabi ni Adria na magkakaroon ng mas maraming musika mula sa mga vault sa hinaharap.

"May mga buong rekord na naitala noong '80s na hindi inilabas," sabi niya. “I mean, dami ng live material. Buti na lang at ganoon kataas ang standards ng tatay namin sa gusto niyang palabasin. Para sa amin, ito ay talagang isang proseso ng culling ng pagsasabi, 'Nandiyan ba ang materyal? Ang lahat ba na kailangan nating pagsikapan ito ay talagang nararamdaman na iyon ang gusto nating pagsikapan sa loob ng isang taon?' Walang partikular na bagay na mayroon tayo sa agenda. Medyo naging aktibo tayo sa panahon ng pandemya. We kept ourselves really busy with Wildflowers at pag-round out ng mga bagay-bagay mula sa '90s—isang napakayamang panahon kasama ang banda—at pag-iisip kung paano masigurado na gagawin natin ito sa antas ng kalidad na ipagmamalaki niya at ipinagmamalaki ng banda.”

Sa kanyang sariling pag-amin, hindi kailanman naisip ni Adria ang kanyang sarili sa papel ng isang tagapag-alaga ng musika ng kanyang ama. "Nagkaroon ako ng napakagandang relasyon sa aking ama at napakahigpit niya sa akin," sabi niya tungkol sa pagpapanatili ng kanyang pamana. “Talagang ako ang nakakuha ng lahat ng behind-the-scenes na impormasyon sa negosyo at ang etika sa trabaho. Para sa akin, ito ay isang gawa ng debosyon. Ito ay isang pag-ibig sa isang bagay na pinaniniwalaan ko–na pinaniniwalaan kong tunay na dalisay at kahanga-hanga at sa tingin ko ay dapat ibahagi. Pero masakit. Minsan makakarinig ako ng kanta at maiiyak na lang ako. Makalipas ang mga buwan na narinig ko ang kanyang boses at nakita ang kanyang mukha. Ibabalik ako sa isang lugar kung saan isinulat ang kantang iyon o kung saan ko ito unang narinig.

“Pero after five years, I would say I'm at a point where I just feel so much gratitude to him. Nararamdaman ko ang labis na pagmamahal at pasasalamat at init. Pakiramdam ko ay pinarangalan akong maging bahagi ng isang bagay na sa tingin ko ay tunay na mabuti at palaging magiging tunay na mabuti. At pakiramdam ko ay isang responsibilidad na patuloy na gawin iyon na isang ligtas at magandang lugar para sa sinumang gustong bumisita dito.

"Nagtatrabaho kami sa serbisyo sa musikang ito. At hindi ito kaakit-akit. Ito ay hindi isang malaking rock and roll party. Ito ay tungkol sa tunay na pagpepreserba ng mahusay na mga gawa ng sining at mahalagang pag-iisip. Bilang folksy bilang aking ama ay, ang kanyang pag-iisip ay napakalinaw at napakalalim, kasama, at karamihan sa kung ano ang maaaring maging America kapag kasama nito ang lahat. Mayroon siyang markang gagawin dito sa America na talagang positibo. Iyon ang iniisip ko."

Tom Petty and the Heartbreakers' Live at the Fillmore (1997) ay lalabas sa Biyernes.