Bakit Napakahirap Gumawa ng Mga Live na Snowboarding Event—At Ano ang Matututuhan Natin Mula sa Beijing Olympics

Sa isang kamakailang yugto ng Ngayong Gabi Ang Palabas Pinagbibidahan ni Jimmy Fallon, inilarawan ni Ben Stiller ang kanyang karanasan sa pagsalo ng ilan sa men's snowboard slopestyle final mula sa 2022 Winter Olympics. Gaya ng inamin niya, wala siyang kaalaman sa institusyonal tungkol sa sport na papasok, ngunit sa pagtatapos ng paligsahan, namuhunan siya sa kinalabasan-ibig sabihin, ang paghusga.

"Ako ay tulad ng, 'Oh aking diyos, si Red Gerard ay ipinako lamang ang kanyang 1620 switch sa likod, at pagkatapos ay ginawa ni McMorris ang parehong trick at ang hukom ay nagbibigay kay McMorris ng mas mataas na marka!'" Paggunita ni Stiller habang natatawa si Fallon. "Kailan pipigilan ng IOC ang International Ski Federation at ipapatupad ang mga protocol sa paghusga para magkaroon tayo ng patas at balanseng paghusga?!"

Ito ay isang nakakatawa, hindi sinasadyang anekdota mula sa isang komedyante, na ginawa para sa gabing-gabi na TV...at ganap na na-encapsulate nito ang malaganap na pakiramdam na nakabitin sa komunidad ng snowboarding mula nang matapos ang Olympics.

Hindi na kailangan ng mga nasa industriya na i-rehashed ito. Ngunit para sa mga maaaring nakaligtaan, mayroong dalawang pangunahing paghusga sa snowboarding na mga kontrobersiya sa Mga Larong Beijing—sa men's slopestyle at men's halfpipe—at isang mas pangkalahatang pakiramdam ng pagkalito at pagkadismaya mula sa mga sakay sa maraming mga kaganapan.

Sa men's slopestyle final, nakakuha ng ginto ang Canadian Max Parrot sa iskor na 90.96 sa kanyang pinakamahusay na pagtakbo. Ang mga silver at bronze medalists, sina Su Yiming ng China at Mark McMorris ng Canada, ay umiskor ng 88.70 at 88.53, ayon sa pagkakasunod, sa kanilang pinakamahusay na pagtakbo—sa loob ng striking distance ng Parrot.

Ngunit sa kanyang ginintuang pagtakbo, hinawakan ni Parrot ang kanyang tuhod sa halip na ang harap ng kanyang board, na maaaring naka-dock sa kanya ng sapat na mga puntos para sa pagpapatupad na ang podium ay na-shuffle.

Noong panahong iyon, sinabi ni Iztok Sumatic, ang punong hukom para sa Olympic Snowboarding Whitelines magazine Mukhang malinis ang run and grab ni Parrot sa anggulo ng camera na ibinigay sa kanila mula sa feed ng programa.

Ang mga hukom ay maaaring humiling ng replay kung sa tingin nila ay may nangyaring mali, ngunit ang feed na ibinigay sa kanila ay isang tuwid na feed ng programa na walang indibidwal na mga camera at walang mga replay. Dahil mukhang malinis ang takbo, hindi na humiling ng replay ang mga hurado.

"Kung sino man ang nanood nito mula sa anggulong iyon, halos lahat ng tao—kung siya ay tapat—ay sasabihin na magandang execution iyon," sabi ni Sumatic kay Whitelines.

"Mayroong anim na hindi kapani-paniwalang sanay na mga hukom na nanonood ng pangunahing isyu, at wala ni isa sa kanila ang nagtanong kung ano ang kanilang nakita hanggang sa dumating ang mga replay at sa puntong iyon, huli na-ang mga marka ay nasa, karaniwang," sabi ni Sandy Macdonald. ako. Si Macdonald ay wala sa judging panel para sa Beijing Games, ngunit siya ay nanghusga sa X Games at sa Olympics at kasalukuyang head judge para sa Natural Selection Tour, isang malaking-bundok na snowboarding contest na nilikha ni Travis Rice.

Ang mga rider ay maaari ding mag-apela sa isang resulta ng Olympic podium nang hanggang 15 minuto pagkatapos ng isang paligsahan, ngunit hindi iyon nangyari sa Mga Larong ito.

Ang iba pang potensyal na kontrobersya sa paghusga sa Mga Laro ay, sa huli, naiwasan. Sa panawagan ni Todd Richards para sa NBC sa men's halfpipe final, nanood ang mga manonood habang tinangka ng 23-taong-gulang na si Ayumu Hirano na ipasok ang kauna-unahang triple cork (tatlong off-axis flips) sa Olympics.

Ginawa niya ito sa kanyang pangalawang pagtakbo, na nakita niyang pumunta sa frontside triple 1440 (apat na buong pag-ikot), Cab (switch frontside) double 1440, frontside double 1260, backside double 1260 at frontside double 1440.

Ang pagtakbo ay nakakuha kay Hirano ng score na 91.75…na mas mababa ng 1.25 puntos kaysa kay Scotty James ng Australia sa tuktok ng leaderboard. Si James ay hindi nakagawa ng triple—walang iba kundi si Hirano—ngunit nagustuhan ng mga hurado ang kanyang napaka-teknikal at mahirap na pagtakbo na nakita niyang gumawa siya ng switch backside 1260, Cab double 1440, frontside 900, backside 1260 at frontside double 1440.

“Iyon ang pinakamahirap na halfpipe run sa kasaysayan ng halfpipe na nagawa kailanman,” sabi ni Richards sa broadcast ng run ni Hirano. Apoplectic, sinabi ni Richards na ang mga hukom ay "nag-grenade" sa kanilang kredibilidad sa pamamagitan ng pagmamarka sa pagtakbo ni Hirano nang napakababa. Ang mga manonood na hindi regular na nanonood ng snowboarding ay positibong tumugon sa pagkahilig ni Richards, at sa ilang sandali, ang paksa ay nagte-trend sa Twitter.

Ito ay isang isyu sa paghahati, upang makatiyak. Ang pagtakbo ni James ay, technically, mas mahirap—iniikot niya ang lahat ng apat na direksyon (frontside, backside, Cab at switch backside) at ang switch niya sa likod na 1260 Weddle grab, sa partikular, ay isa sa pinakamahirap na trick na ginagawa sa pipe.

Sa ikatlo at panghuling pagtakbo, ginawang muli ni Hirano ang triple-sa katunayan, ginawa niya ang parehong pagtakbo at nilinis ito-at binigyan siya ng mga hukom ng iskor na 96 upang mapanalunan ang lahat, na iniiwasan ang karagdagang kontrobersya.

Ngunit ang kabalintunaan ng buong sitwasyon ay, apat na taon na ang nakakaraan sa Pyeongchang, iminungkahi ni James na hindi pinahahalagahan ng mga hukom ang kahirapan ng paglipat ng mga trick sa harap at pag-ikot sa lahat ng apat na direksyon, sa pangkalahatan, sapat na mataas. Sa pagkakataong ito, malinaw na sinubukan nilang gawin iyon...at sumabog ito sa kanilang mga mukha.

Itinampok sa finals ng men's slopestyle ang anim na section judge—dalawa sa bawat feature—at tatlong pangkalahatang impression judge, gayundin si Sumatic bilang head judge. Nasa halfpipe final din ang anim na judges.

Karamihan sa galit kasunod ng hindi nakuhang grab ni Parrot ay nakadirekta sa mga hukom, ngunit sa totoo lang, ito ay isang mas malaking problemang pang-administratibo na nakaugat sa proseso.

Mas malawak—at mas maliwanag sa mga nasa labas ng komunidad ng snowboarding—ang production crew ng Olympics, na hindi nagdadalubhasa sa pag-film ng mga live na kaganapan sa snowboarding, ay nakipaglaban sa mga anggulo ng camera at pag-frame—kabilang ang pagkuha ng mga anggulo na kailangan ng mga hukom para tiyak na mamarkahan ang mga pagtakbo.

Nagkaroon ng isang sandali sa pagtakbo sa big air final ng mga lalaki—kung saan ang paglapag, kasama ang kahirapan, pagpapatupad at amplitude, ay isang mahalagang pamantayan sa paghusga—kung saan sinabi ng pro snowboarder at komentarista na si Kelly Clark, “Tingnan natin muli ang ang landing na iyon.” Ang broadcast ay hindi kailanman nagpakita ng anggulong iyon, at si Clark ay kailangang lumipat sa isang bagong linya ng komentaryo.

Ngayon, para maging malinaw, kung ano ang ginagawa ng Olympic Broadcasting Services (OBS) sa bawat Winter Games mula noong Vancouver 2010—nagbibigay ng live na radio at television coverage ng bawat sport mula sa bawat venue at gumagamit ng humigit-kumulang 1,000 camera at production crew ng 7,000-plus— ay hindi maliit na gawa, at napakakaunting mga ahensya sa mundo ang maaaring matagumpay na magawa ito.

Ang katotohanan ay nananatili, gayunpaman, na ang snowboarding at iba pang aksyon na mga kaganapang pang-sports ay partikular na mahirap sa paggawa ng pelikula, at may mga production team na eksklusibong nakatuon sa mga sports na iyon.

"Naiintindihan nating lahat sa Olympics na mahirap mag-focus lang sa isang sport," sabi ni Jordan Velarde, ang founder at CEO ng Uncle Toad's Media Group, isang video production house na nagdadalubhasa sa mga action sports live na broadcast. Matapos i-produce ang Vans Park Series at Volcom Pipe Pro skate at surf event sa loob ng maraming taon, sa huling dalawang taon ay pinangunahan ng kumpanya ang buong produksyon ng Natural Selection Tour.

“Napakaraming coverage ang kailangan nilang gawin; dinadala nila ang lahat ng mga kampana at sipol,” patuloy ni Velarde. "Ang paraan ng Olympic sa pagsakop sa mga sports na ito ay isang espesyalidad sa sarili nito…. Gusto mong magkaroon ng maigsi na pangitain kapag pinapanood mo ito."

Iyon ay sinabi, sina Velarde at ang creative director ng Uncle Toad na si Chris Steblay ay parehong sumasang-ayon na ang pagiging tunay at pag-unawa sa kultura ng isang sport ay ang pinakamahalagang aspeto ng paggawa ng isang live na broadcast. Ang pagpuna sa paraan ng pag-broadcast ng snowboarding sa Beijing Games, sabi nila, ay nagmula sa hindi tunay na produksyon ng sport.

"Ang nangyari sa Olympics ay isang bagay na magwawasak para sa amin bilang isang kumpanya ng produksyon," sabi ni Velarde. "Tinitiyak namin na nakikipag-usap kami sa mga hukom, pagkakaroon ng tamang camerapeople, tinitiyak na ang ibinibigay namin ay ang tamang coverage."

Si Velarde ay dinala ng NBC para sa Tokyo 2020 Games upang gumana sa kauna-unahang skateboarding broadcast nito, gamit ang kanyang kadalubhasaan sa produksyon upang payuhan ang lahat ng bagay mula sa kung saan kailangan ang mga camera at kung paano i-set up ang mga ito nang maayos hanggang sa kung paano bigyan ang mga manonood ng pinakamahusay na saklaw ng isport.

Sa "stick-and-ball sports," paliwanag ni Velarde, palagi mong alam kung saan ilalagay ang camera. Para sa mga sports tulad ng snowboarding at freestyle skiing, ang pagkuha ng aksyon ay maaaring may kasamang pagkuha ng libu-libong libra ng kagamitan at daan-daang camera sa tuktok ng bundok.

Sa paggawa ng Natural Selection, isang first-of-its-kind na paligsahan sa snowboarding na sumusunod sa mga sumasakay habang sila ay humahabi sa mga puno at tumalon at iba pang tampok sa liblib na kabundukan, kinailangan ni Uncle Toad na magbago upang lumikha ng isang broadcast na pararangalan ang diwa ng paligsahan.

Noong 2021, binuo at ipinatupad ng team ang isang nobelang anggulo ng camera—isang live na stabilized na racing drone, na may first-person view na tulad ng sa isang video game—sa pakikipagsosyo sa world championship racer na si Gabriel Kocher. Ang produksyon ng kaganapan ay nakakuha ng isang Bronze Clio sa Uncle Toad's at Natural Selection Tour.

Sinabi sa akin ni Macdonald na ang drone footage ay isang "game-changer" para sa mga judge ng Natural Selection. "Nakakaramdam kami ng pagmamasid sa drone kung gaano kabilis ang pagsakay ng rider sa kurso," sabi niya.

"Ang nakita ko sa Olympics sa cycle na ito-at muli, ito ay mula sa aking sopa-ay naging karanasan ko sa iba pang malalaking kaganapan sa multisport," dagdag ni Macdonald. “Nakakita ako ng isang grupo ng mga taong naka-camera ng sports na hindi naman alam kung paano gawing pinakamahusay ang snowboarding. Isa sa mga bagay na lagi kong binibigyang diin—maaari kang maging pinakamahusay na producer ng TV sa mundo, ngunit hindi iyon nangangahulugang isang magandang view para sa kung ano ang kailangan ng mga hukom upang hatulan ang isport.”

Ang “gold standard” ni Macdonald para sa paghusga sa mga ganitong uri ng mga kaganapan ay ang eksaktong parehong kinunan ng camera sa bawat oras para sa bawat rider—na, siyempre, ay salungat sa kung ano ang gumagawa para sa isang magandang broadcast. "Ang gumagawa ng mahusay na paghusga ay ang pagkakapare-pareho, at ang pagkakapare-pareho sa isang kaganapan na may 60 run ay isang boring na palabas," sabi ni Macdonald.

“Napakahirap na subukang kunan ng pelikula ang isang kaganapan o isport na hindi mo alam,” paliwanag ni Eric Seymour, direktor ng mga komunikasyon sa brand at nilalaman sa Jackson Hole Mountain Resort, na nagho-host ng unang hinto ng Natural Selection Tour at Kings & Queens of Corbet's, isang isang araw na paligsahan sa ski at snowboard na freeride kung saan makikita ang mga atleta na itinapon ang kanilang sarili sa sikat na Corbet's Couloir.

"Kailangan mong mahulaan kung saan ang skier o kung saan susubaybayan ng rider ang aksyon."

Para sa Kings & Queens lang, 90 araw bago ang event, pinangangasiwaan ng production team ng JHMR ang isang team ng 45 katao mula sa maraming estado na nagdadala ng 6,000 pounds ng gear, kabilang ang halos isang dosenang generator, paakyat ng bundok sa pamamagitan ng tram, paglalakad, o skis. Nagpapatakbo din sila ng 4,000 talampakan ng tactical fiber, 1,000 talampakan ng mga kable ng kuryente, 1,500 talampakan ng mga video cable at 1,000 talampakan ng mga audio cable upang suportahan ang 15 camera upang matiyak na ang aksyon ay nakunan ng tama mula sa bawat anggulo.

Ang mga event crew para sa ganitong uri ng paligsahan ay binubuo ng mga expert-level skier at rider na marunong mag-ski sa mga itim na slope ng brilyante na may 45-pound tripod, na nililigpitan ang mga camerapeople na nakatayo sa tuktok ng mga bangin—o madalas na nakasabit sa kanila sa mga lubid—upang makuha ang pinakamahusay na mga anggulo.

Siyempre, ang Olympics ay hindi isang malaking-bundok na freeride na paligsahan tulad ng Natural Selection Tour o Kings & Queens, at hindi ito nangangailangan ng halos antas ng teknikal na kahusayan upang maalis.

Ngunit iyon din ang uri ng pangunahing linya-ang skiing at snowboarding sa Olympics ay nagaganap sa mga standardized na kurso, at kahit na ang mga sakay ay maaaring tumama sa slopestyle course o ang halfpipe sa kanilang sariling istilo, hindi sila maaaring kumuha ng ganap na magkakaibang linya sa gilid ng isang bundok.

Hindi dapat maging mahirap para sa mga hukom na matanggap ang mga anggulo at feed na kailangan nila upang hatulan nang tumpak at mabilis sa real time—kahit na kinikilala kung gaano kahirap ang gawaing magsisimula.

"Matagal na akong nakasakay sa slope at big air comps kaya alam ko na kung ano ang hinahanap ng mga judges," sabi ni Zoi Sadowski-Synnott, ang 21-year-old Olympic gold medalist sa women's snowboard slopestyle at silver medalist in big air . "Sa dalisdis at malaking hangin ay may isang template na sinusunod mo, ngunit maaari kang maging malikhain dito at nagbibigay sa iyo ng dagdag na wow para sa mga hukom.

"Sa pagpasok sa Olympics, alam ko kung ano ang kailangan kong gawin para manalo ng ginto," dagdag ni Sadowski-Synnott. "Para sa akin, ito ay isang bagay na ilagay ito sa araw, at ang mga hukom ay kahanga-hanga sa kung paano nila ito hinatulan."

Si Julia Marino, ang silver medalist sa women's slopestyle at ang tanging American slopestyle medalist, ay sumang-ayon na sa women's competition, walang mga tanong tungkol sa paghusga. “Mukhang medyo tumpak ito; walang nagrereklamo habang nandoon kami, parang medyo on-point which was nice,” Marino said. "Nakakalungkot para sa mga lalaki na hindi ko hulaan kung ano ang maaaring mangyari. Ito ay isang isport na hinuhusgahan ng tao at malinaw na may puwang para sa pagkakamali. Titingnan natin kung ang Olympics na ito ay magbubunsod ng higit pang pag-uusap tungkol diyan.”

Natukoy namin kung ano ang maaaring magkamali sa pagkuha ng isang live na paligsahan sa snowboarding. Kaya ano ang solusyon?

"Kung tahasan nating pinag-uusapan ang tungkol sa OBS at ang paraan ng paggawa nila ng mga sports na ito, kailangang isang sama-samang pagsisikap na isama ang mga propesyonal sa kanilang proseso ng pagpaplano," sabi ni Steblay. “Sa Olympic debut ng surfing [sa Tokyo Games], bagama't ang mga kondisyon ay hindi perpekto, mayroon kang isang koponan na nagsasagawa ng mga kaganapan sa WSL [World Surf League] sa loob ng isang dekada, lahat ay nagtipon sa paggawa ng surfing sa Olympics sa unang pagkakataon. Alam nilang lahat kung paano mag-surfing."

Habang kinikilala ni Steblay na ang Tokyo surfing broadcast ay may ilang mga teknikal na isyu tulad ng pagputol ng mga camera sa tamang oras, sa pangkalahatan, ang produksyon ay nadama na tunay sa loob ng surfing broadcast world. Hindi ito mukhang kakaiba sa isang WSL broadcast, ngunit mayroon itong Olympic touches dito.

"Nangangailangan upang matiyak na sinuman ang iyong isasama sa mga malikhaing proseso ng paggawa ng desisyon ay nagmamalasakit sa paraan ng saklaw nito," patuloy ni Steblay. "Ito ay nagpapakita ng."

Bilang isang halimbawa ng isa pang paligsahan na nakakakuha ng tama, itinuro ni Macdonald ang Laax Open, na mayroong cable cam na tumatakbo sa buong haba ng kurso. "Iyan ay perpekto para sa paghusga para sa amin," sabi niya.

At ang mga paligsahan tulad ng Olympics ay hindi kinakailangang kailangan ng uri ng groundbreaking na kagamitan at paggawa ng pelikula na kasama ng isang malayong paligsahan sa malaking bundok. Ang halfpipe sa Laax ay permanente, samantalang ang Olympics, siyempre, ay nagbabago ng mga lugar tuwing apat na taon.

Ang isang cable cam sa Olympic halfpipe course ay magiging kahanga-hanga para sa paghusga, ngunit ito ay isang hindi malamang na pamumuhunan dahil sa pansamantalang kalikasan ng kurso. (Ngayon, mayroong isang hiwalay na argumento na ang Winter Olympics ay dapat na gaganapin sa parehong lokasyon sa bawat oras, na nagbibigay-daan para sa mas mahusay na imprastraktura at pamumuhunan sa mga kurso-pati na rin ang natural na snow-ngunit iyon ay isa pang artikulo.)

"Sa palagay ko ay hindi pa ako nakakita ng isang mahusay na drone follow-bagaman ng isang slopestyle na kurso," sabi ni Macdonald. "Sa pangkalahatan, ang mas mahusay na camera work ang susi."

Siyempre, may limitadong talent pool ng mga taong camera na may kakayahang mag-shoot ng ganitong uri ng kaganapan—at ang Olympics ay hindi ang pinakamataas na bayad na kaganapan.

"Maaasa ako sa dalawang kamay na gumagawa ng mga ganitong bagay," sabi ni Macdonald.

Kahit na hindi kumukuha ng ilang mga camerapeople sa mundo na bihasa sa pagbaril ng mga live na paligsahan sa snowboarding, sinabi ni Macdonald na isa sa mga pinakamalaking plus ay ang pagkakaroon ng isang tao sa trak sa TV na marunong mag-snowboard at marunong maghusga at maaaring magkampeon sa kung ano ang kailangan nila mula sa mga anggulo ng camera sa loob. ang produksyon.

"Isa sa mga bagay na lagi nating nakikita ay ang tinatawag nating 'guy in the sky,' ang tight close crop shot," sabi ni Macdonald. "Iyan ay maaaring maging kawili-wili para sa ultra-slow motion viewing ngunit ito ay ganap na walang silbi para sa amin bilang mga hukom. Ito ay nagpapakita ng napakaliit ng kung ano ang kailangan nating suriin.

At kahit na ang mga endemic na kaganapan sa snowboarding ay natukoy ang mga lugar para sa pagpapabuti sa kanilang sariling mga broadcast. Sa pag-ulit ng Kings & Queens noong 2019, nakipagsosyo ang Jackson Hole sa Red Bull sa panig ng media ngunit nag-hire ng isang third-party na kumpanya ng produksyon para gawin ang livestream, na nakatagpo ng maraming isyu—mga hindi nakuhang pagtakbo at mahinang audio.

Kaya noong 2020, kinuha ng Red Bull ang produksyon upang matiyak na nagawa ito nang tama, na nagdala ng higit sa 6,000 pounds ng production gear at mga nangungunang komentarista. Nagdagdag sila ng live drone at live on-slope camera para matiyak na lahat ng anggulo ay nakunan.

"Talagang sinubukan naming bumuo ng isang kaganapan na para sa mga atleta," sabi ni Seymour.

Ang aral? Ang Olympics ay hindi nangangailangan ng napakalaking pag-aayos ng proseso nito upang mapabuti ang mga snowboarding broadcast nito.

Gayunpaman, walang sinumang nakausap ko ang nabigong pahalagahan ang nagawa ng Olympics para sa propesyonal na snowboarding at ang lugar na pinanghahawakan nito sa industriya. May puwang para sa pagpapabuti sa kung paano ito ipinapakita ang isport, ngunit ito ay isang mahalagang bahagi ng mapagkumpitensyang ecosystem.

"Ang Olympics ay may malaking papel sa pag-up-level ng maraming aspeto ng sport at mga broadcast," sabi ni Steblay. “Palagi itong magiging kung ano ito—hindi ito magiging kasing cool ng isang bagay tulad ng Natural Selection, at hindi ito dapat. Kailangan namin ng mga pangunahing broadcast at kaganapan at kailangan namin ng malalaking internasyonal para sa lahat. May lugar para sa dalawa. Hindi nila kailangang magkita sa gitna sa anumang paraan.”