Bakit Binalewala ng Koponan sa Likod ng 'Scream VI' ang Payo ng mga Tao na Umalis sa Karugtong

Ang horror requel Mapasigaw ay isang hindi maikakailang hit nang mapunta ito sa mga sinehan noong Enero 2022. Isa itong kritikal na tagumpay at muling binuhay ang isang prangkisa na natutulog sa loob ng mahigit isang dekada, na kumikita ng mahigit $140 milyon laban sa $24 milyon na badyet.

Makalipas ang labing-apat na buwan, ang Radio Silence, ang creative team na binubuo ng mga direktor na sina Matt Bettinelli-Olpin at Tyler Gillett, at ang producer na si Chad Villella ay bumalik sa timon ng serye kasama ang Sigaw VI, nakakagulat na laban sa payo ng ilang tao.

“Sa palagay ko ay walang isang tao sa ating buhay na nagsabing, 'Ang paggawa ng isa pa ay isang magandang ideya,'” paliwanag ni Bettinelli-Olpin. “Para silang, 'Ginawa niyo. Nagtrabaho ito, ngayon ay lumayo,' ngunit ang katotohanan ay, napakasaya naming gawin ito, at mahal namin ang mga taong nakasama namin ito, na walang paraan na hindi namin gagawin ito muli kung mayroon kaming pagkakataong iyon.

“Lahat ng emosyon ay tumaas. Kami ay natakot, nag-aalala, kinakabahan, at natakot, ngunit alam namin na sa tagumpay ng huli, makakagawa kami ng ilang mga swing na marahil ay hindi namin kayang gawin. Mapasigaw. Iyon ang talagang nagpa-excite sa amin.”

Idinagdag ni Gillett na ang pagtatalaga ng nakaraang pelikula ay upang bigyang-galang ang franchise na mahal nila bilang mga tagahanga. Ang paglipat sa pananaw ng lumikha ay nagbago ng kanilang buhay “sa napakahusay at kamangha-manghang mga paraan,” ngunit hindi na nila iyon magagawang muli.

"Ito ay dapat na iba pa," sabi ng filmmaker. "Naglaro kami ng note na iyon, naglaro kami ng pinakadakilang hit, at ngayon kailangan naming gumawa ng isang bagay na hindi inaasahan."

“Si Kevin Williamson at Wes Craven, ang mga taong lumikha nito, ay hinamon ang kanilang sarili sa bawat pelikula, sinusubukang panatilihin itong kawili-wili at kapana-panabik para sa kanila bilang mga tagalikha at para sa mga tagahanga. Sa kabutihang palad, nakagawa sila ng isang prangkisa na kasing ganda ng mga panganib na kinakailangan, kaya maraming pahintulot na ibinigay sa amin ng mga nakaraang pelikula.

Dagdag pa ni Villella, “Binibigyan ni Kevin ang kanyang basbas at nakasama siya sa unang pelikula na itinakda ang talahanayan para sa isang ito. Sinabi niya sa amin sa isang punto, 'Hindi ko alam kung ito ay gagana o kung ito ay mangyayari muli, ngunit kung ano ang ginawa mo sa unang pelikula ay nagtulak sa akin na makita ang mga sequel at mga sequel at mga sequel upang ipagpatuloy ito.' ”

Nagsimula nang magbunga ang mga resulta sa takilya, kung saan Sigaw VI nakakuha na ng $5.7 milyon sa mga preview. Ito ay hinuhulaan na makakuha ng isang series-best opening weekend na humigit-kumulang $35 milyon hanggang $40 milyon.

Ang pinakahuling installment na ito sa prangkisa ay inilipat ang pagsasaya ni Ghostface mula sa Woodsboro patungong New York. Bagama't hindi ito ang unang pagkakataon na iniwan ng isang entry sa serye ang mga pinagmulan nitong maliit na bayan, hindi ito naging hadlang sa ilang mga tagahanga na sumalungat sa desisyon. May teorya ang mga gumagawa ng pelikula kung bakit ganoon.

"Ang mga pelikulang ito ay dapat magdulot sa iyo ng pagkabalisa sa pamamagitan ng mga pagpipiliang ito, ngunit mayroong isang bagay, at ito ay natugunan sa Scream, na mayroong isang bagay tungkol sa paraan ng panonood nating lahat ng mga pelikula ngayon kung saan gusto nating sorpresahin tayo ng mga bagay, hangga't nagulat sila. sa amin sa parehong paraan," mused Bettinelli-Olpin. “Parang, 'Kung sinu-surprise mo ako in a way, hindi ganyan ang gusto kong ma-surprise, then shame on you.' Nabasa namin iyon, at parang, 'Nakakabaliw 'yan.'”

Idinagdag ni Gillett, "Maaari naming ilagay ang pagpunta sa LA sa Scream 3 sa sarili nitong kahon para sa isang segundo, ngunit ang Windsor College mula sa Mapahiyaw 2 at ang Woodsboro ay umiiral sa isang maliit na lupain ng pantasiya. Ang mga ito ay proxy para sa iba pang maliliit na bayan at unibersidad, ngunit ang New York ay New York. Ito ay isang tunay na lugar, marami kaming alam tungkol dito, ito ay nasa isang tonelada ng TV at mga pelikula, at ito ay napakaimpluwensyang."

"Ang pagkabalisa na mayroon kami ay kailangan naming i-ground ang pelikula at katawanin ang takot sa ibang paraan, at ang Ghostface ay kailangang maging medyo naiiba dahil ito ay nakatakda na ngayon sa isang pamilyar na lugar. Ang intersection ng mga bagay na iyon ang nakakatakot sa pelikulang ito. Sa tingin ko iyon ay marahil ang pagkabalisa ng mga tao, at nakuha namin ito dahil mayroon din kaming lahat ng pagkabalisa na iyon. Kailangan lang naming dalhin ito nang iba."

Bagama't ang principal photography ay kinunan sa Montreal, Canada, naka-set na nakadamit upang magmukhang New York, ang Sigaw VI gustong yakapin ng creative team ang espiritu at ilang mga iconic na elemento ng Manhattan at mga borough, kabilang ang subway.

Ang tren ay ang lokasyon ng isa sa mga pinaka-hindi malilimutang set piece sa pelikula. Kabilang dito ang isang grupo ng mga dagdag na naka-deck out sa mga costume na Halloween, kabilang ang mga maskara na naglalarawan ng ilan sa mga pinakakinatatakutan at iginagalang na mga titans ng terorismo sa Hollywood.

Ang pagkuha ng mga clearance sa imagery na iyon ay maaaring tumagal ng oras, pagsisikap, at maraming pera.

"Ang buong sequence na iyon ay isang nakakabaliw na palaisipan," pag-amin ni Gillett. "Ang lahat ng mga departamento ay nilulutas ito mula sa ibang anggulo na siyang tanging dahilan kung bakit namin ito hinila. Sa partikular, sa mga clearance, kakaiba kaming nagulat sa kung gaano kadaling alisin ang lahat ng mga maskara na iyon."

May mga partikular na probisyon na kailangang sundin ng koponan, tulad ng hindi kakayahang gumamit ng chainsaw ng Leatherface.

"Hindi nila maaaring gawin ang bagay na ginawa silang kontrabida na kilala mo mula sa mga pelikula, ngunit ang mga maskara ay talagang napakadaling i-clear," patuloy ng co-director. “Hindi rin namin magagamit sa marketing materials. Hindi mo magagamit ang mga icon ng slasher na pelikula para sa marketing ng aming slasher na pelikula.”

"Mayroong isang minuto doon kung saan naisip namin na tiyak na ito ay isang nakakabaliw na tanong, at walang paraan na kami ay makakakuha ng kung ano ang kailangan namin upang makuha. Nakadepende ang pagkakasunod-sunod sa cast na lumalabas sa subway na iyon at pagkakaroon ng mga nakikilalang figure na iyon sa subway car. Nalaman namin na okay lang sa prep. May nagsabing, 'Uy, nga pala, guys, nalinis ang mga maskara,' at parang, 'Pasensya na, ano?'”

Nais din nilang tiyakin na ang legacy ng boogeyman ng prangkisa ay naroroon nang hindi masyadong halata.

"Napakaraming pag-uusap namin tungkol dito," paggunita ni Bettinelli-Olpin. "Gusto namin ng isang bayani Ghostface mask mula sa ikalima Mapasigaw pelikula, tatlong uri ng mga crappy, isang gawang bahay mula sa palabas sa TV, at iba pa. Maraming trabaho ang napunta sa pagsubaybay kung gaano karaming mga partikular na Ghostface mask ang mapupunta doon."

Kinumpirma rin ng trio ng Radio Silence na ang eksena sa subway sa subway ay puno ng genre easter egg para matuklasan ng mga tagahanga.

“Isang nakakatuwang gawin sa pelikula Videodrome,” pagtatapos ni Gillett. “May isang kuha na ang isa sa mga pasahero ay nakasuot ng costume na kahawig ng suot ni Debbie Harry sa pelikula. Ito ay hindi lamang mukhang ito, bagaman; ito ay ang aktwal na kasuutan. Mayroong isang tonelada ng talagang masaya, napaka-craft-specific na mga bagay sa tren na iyon na ipinagmamalaki namin."