Ano ang generative art at bakit ito mabubuhay sa mga NFT?

Matagal nang magkasama ang mga generative art at NFT, mula sa mga studio ng laro na nag-token ng mga in-game asset tulad ng mga avatar, skin, at item, hanggang sa mga organizer ng NFT tulad ng Bored Ape Yacht Club at ang 10,000 na random na nabuong artwork nito.

Ngunit habang ang NFT mania ay mukhang humihina, ang generative art ay dumadaloy mula sa lakas hanggang sa lakas.

Isang itinatag na anyo ng sining mula noong 1960s, pinapalitan ngayon ang generative artmga kagamitang kontrolado ng tao tulad ng mga brush, lapis, o kahit na mga diskarte sa Photoshop, na may mga algorithm at computer code, gamit ang mga ito upang mag-assemble ng mga pixel at lumikha ng kumpletong mga gawa ng sining.

Maaaring mag-input ang artist ng mga kundisyon tulad ng "isama ang mga bulaklak" o "gumamit ng fractal" sa code, ngunit sa pamamagitan ng pag-compute at randomness, sila ay hindi kinakailangang malaman kung ano ang gagawin ng code.

Kasama sa mga naunang practitioner ang mga mahilig sa computer Vera Molnar at Georg Nees na gumawa ng generative art noong 1960s at 1970s. Ang unang digital na sining ay tila simple ngunit mas matagal pa sa paggawa sa pamamagitan ng kamay. Ang mahalaga, napatunayan ng mga naunang generative artist na maaaring gamitin ng mga creator ang kapangyarihan ng mga computer upang lumikha ng kagandahan.

Sa eksibisyon ng Cybernetic Serendipity noong 1968, ang Institute of Contemporary Art naging isa sa mga unang art house na nagpapakita ng generative art. Kasama sa kaganapan ang mga animation na binuo ng computer, musika, mga robot, at mga makina ng pagpipinta. Nito naging inspirasyon ng tagumpay ang paglulunsad ng Computer Art Society at isang computer art magazine, PAGE.

Gayunpaman, ang mga unang computer ay napakalaki, kadalasan ang laki ng buong mga silid. Ngunit sa kalaunan, habang lumiliit sila sa laki ng isang desktop computer, sinubukan ng isang bagong klase ng mga artist tulad ni Herbert W. Franke na maglunsad ng mas abot-kaya at panrehiyong mga eksibisyon upang ipakita ang kanilang mga generative na gawain. Ang ilang mga showcase, sa kasamaang-palad, ay nahulog sa tabi ng daan ngunit ang iba, tulad ng Ars Technica, ay umiiral pa rin ngayon.

Magbasa nang higit pa: Sa mahinang bantay laban sa pagnanakaw ng NFT, tatawag na lang ng pulis ang OpenSea

Pagsapit ng 2021, ang mga NFT ay tumutulong sa pagpapasikat ng generative art sa pamamagitan ng mga pangalawang marketplace tulad ng OpenSea, at mga artist tulad ng Yuga Labs o Aaron Penne cash in, nagbebenta ng mga NFT sa mga kilalang auction house tulad ng Sotheby's at Christie's. Sa kasamaang palad, ang mga NFT ay karaniwang mahal at, sa pinakamababa, nagkakahalaga ng mga bayarin sa gas ng blockchain upang mag-mint.

Mga kalamangan sa mga NFT

Ang generative art genre patuloy na lumalaki sa labas ng marketplace na kadalasang profile picture (PFP) ng OpenSea kasama ang Mga Art Blocks at GEN.ART dalawang platform lang na tumutugon sa form.

Kahit na ang mga non-profit na entity tulad ng Allen Institute's OpenAI ay nagpapakalat ng computer-assisted art generation sa pamamagitan ng artificial intelligence habang ang OpenAI's DALL-E at ang kahalili nito DALL-E2 nakabuo ng malaking interes. (Ang DALL-E ay isang dula sa pangalan ng Espanyol na pintor na si Salvador Dalí.)

Higit pa rito, libre ang generative art, madaling nilikha gamit ang mga generator tulad ng Malalim na AI, MidJourney, at NightCafe Studio. Ang mga platform na ito ay nagpapahintulot sa mga user na mag-type ng maikling paglalarawan sa isang text box at makatanggap ng generative art. Iba pang mga non-text platform tulad ng Weavesilk payagan ang mga user na lumikha ng mga disenyong mukhang kosmiko na may ilang mga pag-swipe ng mouse.

At bagama't karaniwang ibinebenta ang mga generative art print sa mas mababang halaga kaysa sa orihinal na pagpipinta ng isang tao, maraming piraso ang magpapakita nang maganda kung propesyonal na naka-print at naka-frame. Ang pinakamahusay na mga piraso ay lilitaw - sa hindi sinanay na mata, hindi bababa sa - hindi makilala mula sa isang nilikha ng tao.

Ang pagbuo ng sining ay malamang na mananatili nang matagal pagkatapos na huminga ang pagkahumaling sa NFT. Dami ng kalakalan sa OpenSea Naabot isang all-time high noong Enero 2022 ng $ 4.8 bilyon. Gayunpaman, ang bilang na ito ay bumagsak sa $700 milyon lamang noong Hunyo.

Ilagay ang katotohanan na umiral ang Generative art ilang dekada bago ang NFT — makakahanap ang mga mamimili ng mga piraso mula sa mga natatag nang artist sa iba't ibang digital marketplaces tulad ng DeviantART (itinatag dalawang dekada na ang nakakaraan), Etsy, O Fine Art America — at ito ay nagiging mas nakakaakit na pag-asam para sa mga kolektor.

Gumamit ang mga komunidad ng NFT ng mga generative art technique para sa halos transactional na industriya ng sining, ngunit ang genre ay mas malaki kaysa sa mga cryptographic na token. Sa kabuuan, ang generative art ay nagpapasiklab ng imahinasyon, na nagpapadali sa mga bagong uri ng high-resolution na sining sa bilis na higit sa sinumang lumikha ng tao.

Para sa higit pang kaalamang balita, sundan kami sa kaba at Google News o makinig sa aming mausisa na podcast Innovated: Blockchain City.